•Centrum Dystrybucji Nut•
System sklepów muzycznych
  

pokaż koszyk
Pomoc  Podręczniki  Utwory okolicznościowe  Nuty na instrumenty klawiszowe  Nuty na instrumenty strunowe  Nuty na instrumenty dęte drewniane i dęte blaszane  Nuty na instrumenty perkusyjne  Nuty na głosy solowe i chóry  Śpiewniki turystyczne, biesiadne i rockowe  Książki  Nuty na orkiestrę  Nuty na zespoły kameralne oraz rockowe  Inne 
Indeks autorów |  Wyszukiwarka |  Mapa serwisu 

Tic Tic Tac

Dostępne opracowania:

akompaniament nagrany na płytach CD - komplet 2 płyty (1)
fortepian solo (2)
gitara basowa (zawiera zapis tradycyjny oraz tabulaturę), akordy (1)
gitara basowa solo (1)
gitara i CD (zawiera tabulatury) (1)
gitara i CD (zawiera zapis tradycyjny oraz tabulaturę), akordy, diagramy chwytów gitarowych (1)
harmonijka ustna solo (1)
książka (14)
książka + CD (1)
kształcenie słuchu (2)
teoria muzyki (1)
zróżnicowane: 1 lub 2 lub 3 gitary (tradycyjna linia melodyczna, tabulatura, akordy, teksty piosenek, diagramy chwytów gitarowych) (1)
śpiewnik (zawiera teksty, akordy, bez linii melodycznej) (1)
więcej opracowań ...

Tic Tic Tac znajdziesz w 31 publikacjach wymienionych poniżej:


Okładka: Aerosmith, Aerosmith 1973-1979

cena 146,95 zł.


nuty.pl

Aerosmith
Aerosmith 1973-1979

angielski Aerosmith 1973-1979


Ilość stron:80
Format:230 x 305
Opracowanie na:zróżnicowane: 1 lub 2 lub 3 gitary (tradycyjna linia melodyczna, tabulatura, akordy, teksty piosenek, diagramy chwytów gitarowych)
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Gitara (1) lub Głos wokalny
Rodzaj produktu:nuty drukowane + płyta CD
Wersja językowa:wstępu: angielska
opisów: angielska
tytułów utworów: angielska
słów utworów: angielska
Stopień trudności:6 w skali od 0 do 10
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyAutor aranżacji/opracowania: Marshall Wolf
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL049439

Ta książka, krok po kroku nauczy Cię techniki i stylu Joe Perr'ego i Brad'a Whitford'a.
Do każdego utworu w publikacji dołączony jest krótki komentarz, na temat interpretacji poszczególnych utworów muzycznych.

Pliki mp3. Lista tytułów.


Lista utworów:
Steven Tyler - Sweet Emotion
Steven Tyler - Dream On
Steven Tyler - Kings Queens
Steven Tyler - Back In The Saddle
Steven Tyler - Last Child
Steven Tyler - Draw The Line
John Lennon - Come Together
Steven Tyler - Toys In The Attic
Tiny Bradshaw - Train Kept A Rollin'
Steven Tyler - Mama Kin
Steven Tyler - Walk This Way
Steven Tyler - Same Old Song Dance

Okładka: Harp David, Bending The Blues, How to master the most important harmonica technique

cena 48,95 zł.


nuty.pl

Harp David
Bending The Blues, How to master the most important harmonica technique

polski Bending The Blues, Jak osiągnąć podstawową technikę gry na harmonijce ustnej
angielski Bending The Blues, How to master the most important harmonica technique


Ilość stron:64
Format:115 x 305
Opracowanie na:harmonijka ustna solo
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Harmonijka (1)
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:wstępu: angielska
opisów: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyAutor wstępu: Harp David
Kod produktu:NPL052356

Prezentowana publikacja - "Bending The Blues, How to master the most important harmonica technique" to szkoła gry na harmonijce ustnej dla początkujących. Obok podstawowych instrukcji z rysunkami (układ ust i języka, wydobycie dźwięku, oddychanie) zawiera informacje m.in. o skalach (w tym przede wszystkim o skali bluesowej) i akordach (notacja). Całość w angielskiej wersji językowej.

'If you can't bend at all yet, you should probably begin at the beginning, and hey, that's where you are right now! Just keep on reading each section and trying each exercise as you go. Make sure that you don't get hung up or stuck on any of the early sections or exercises, even if they seem hard'.

Learn how to master the most important harmonica technique in this step-by-step method by David Harp.

Lista utworów:
Bending The Blues (Harp David)

Spis treści:

Please read this first!
Why I wrote this book
Why we need to bend
For beginners who can't wait
My Notation System
Degrees of bending
The blues scale
About blues licks and riffs (The "I'm a man" lick...The "Spoonful" Lick)
Exploring your mouth (Tongue exercises, Articulation, Closed nose)
The pre-bending effect (Bob Dylan Style, John Lennon Style)
Getting single notes
The major scale
General instructions (listening to the slowest tongue, the Whee-Oh, The Whistling Analogy)
Different Harps: Which to use?
The Bends (draw, Troubleshoooting, If you can't seem to get it)
Advanced techniques
Blow Bending
Bending the Chromatic
The Scales
Other harp books

Okładka: Szweykowski Zygmunt Maria, Musica Iagellonica Tom 1 1995

cena 18,45 zł.


nuty.pl

Szweykowski Zygmunt Maria
Musica Iagellonica Tom 1 1995

Ilość stron:200
Format:169 x 238
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:angielska, francuska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Kod produktu:NPL056607

Pierwszy tom "Musica lagellonica" to przegląd prac wybranych muzykologów, różnych narodowości: Bohemia, Węgry, Polska, Słowenia.


Spis treści:

Editor's note
Barbara Przybyszewska - Jarmińska (Warsaw) The Sacred Dramatic Dialogue in Seventeenth - Century Poland. Facts and Suppositions
Aleksandra Patalas (Cracow) An Unknown Missa ' Ave Maria Stella' by Asprilio Pacelli
Tomasz Jasiński (Lublin) Imaginatio Crucis in the Boroque Music
Zofia Chechlińska (Warsaw) Variation Technique in Chopin's Nocturnes
Jim Samson (Bristol) Copin Reception: Theory, History, Anlysis
Andrej Rijavec ( Ljubljana) A'Polish Connection" in Slovene Music
Małgorzata Woźna - Stankiewicz (Cracovie) Les lettres cracoviennes de Józef Kremer sur la musique
Robert Anderson (London) Paderewski and Elgar's Polonia
Jadwiga Paja- Stach (Cracov) Polish Themes in Poloniaby Edward Elgar
Małgorzata Perkowska - Waszek (Cracovie) Les débuts parisiens d'Ignace J. Paderewski et quelques vvénements de sa vie artistique
Alicja Jarzębska (Cracow) Some Aspects of Stravinsky's Serial Music

Okładka: Paja-Stach Jadwiga, Adrzej Panufnik's Music and its reception

cena 68,25 zł.


nuty.pl

Paja-Stach Jadwiga
Adrzej Panufnik's Music and its reception

Ilość stron:280
Format:170 x 247
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Kod produktu:NPL056623

Niniejsza publikacja wydana została w języku angielskim. Jest to praca wielu muzykologów traktująca o muzyce Andrzeja Panufnika, polskiego kompozytora i dyrygenta. Studiował w Warszawie, Wiedniu i w Paryżu, dyrygenturę i kompozycję.


Spis treści:

Anna G.Piotrowska, Andrzej Panufnik - National Identity of the Immigrant Composer
Part II. Musical Style
Bernard Jacobson, Panufnik's Music in the Context of 20th-century Music
Niall O'Loughlin, Feeling and Intellect, Heart and Brain: Technique and Content in Panufnik's Symphonies
Preface
Part I. The Comoposer's Personality
Camilla Panufnik, Andrzej Panufnik's Ethos of Life and Work
Zbigniew Skowron, Andrzej Panufnik's Artistic Attitude and his Aesthetics
Ewa Siemdaj, The Dramaturgic Development of Andrzej Panufnik's Symphonic Works
Beata Bolesławska, Symmetry in the Symphonies of Andrzej Panufnik
Alicja Jarzębska, Panufnik's 'musica mensuralis'. The problem of Isorythmic and Mtrical Organization of Musical Time
Charles Bodman Rae, The Role of the Major-Minor Chord in Panufnik's Compositional Technique
Alina Królak, Organization of Pitch in Andrzej Panufnik's Concertos for Solo Instrument and Orchestra
Renata Suchowiejko, The Idea of Note -cell in Andrzej Panufnik's String Quartet No. 3
Jadwiga Paja-Stach, Piano Works by Andrzej Panufnik. Structures and Timbres
Andrzej Sitarz, Old Polish Music as Adapted by Andrzej Panufnik
Part III. Reception of the Composer's Work
Piotr Papla, The Reception in Poland of Andrzej Panufnik's Early Works
Adrian Thomas, In the Public Eye:Panufnik and his Music, 1948-54
Violetta Kostka, Reception of Andrzej Panufnik's Work in the Great Britain
Ray Robinson, Andrzej Panufnik's Reception in the United States
Indeks of Names
Index of Panufnik's Works
Notes on the Aythors
Programme of the Conference

Okładka: Carter Tim, Szweykowski Zygmynt M., Polemnics on the 'Musica Moderna' 1

cena 25,25 zł.


nuty.pl

Carter Tim, Szweykowski Zygmynt M.
Polemnics on the 'Musica Moderna' 1

Ilość stron:74
Format:128 x 183
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Kod produktu:NPL057045

AGAZZARI AGOSTINO (1578–1640), wł. kompozytor i teoretyk muzyki; 1602–06 działał w Rzymie jako praefectus musicae w Collegium Germanicum, także kapelmistrz w Seminario Romano, od 1607 był kapelmistrzem w katedrze w Sienie; jeden z najwcześniejszych przedstawicieli monodii i stylu koncertującego w szkole rzym.; w traktacie Del sonare sopra'l basso con tutti li stromenti... (1607) sformułował zasady basso continuo; utwory gł. rel. (4 księgi Sacrae cantiones, psalmy, msze, motety), także świeckie (madrygały, dramat pastoralny Eumelio 1606).
MARCO SCACCHI (1602 - 1685), włoski kompozytor, uczeń G.F. Aneria. Od ok. 1621 r. przebywał w Warszawie, początkowo jako członek kapeli królewskiej, potem jej dyrygent. Komponował liczne madrygały, szereg mszy, motety. Jest również autorem szeregu pism z zakresu teorii muzyki.
Niniejsze wydanie z serii Practica Musica prezentuje szkoły, praktykę i teorię muzyki.


Spis treści:

Editors' note
Agostino Agazzari
La musica ecclesiastica dove contiene la vera diffinitione della musica come scienza
Ecclesiasticas Music Containing the True Definition of Music as Science
Note
Marco Scacchi
Breve discorso sopra la musica moderna
Brief Discourse on the Modern Music
Note
Index of names

Okładka: Newquist H.P., Maloof Rich, The New Metal Masters

cena 143,95 zł.


nuty.pl

Newquist H.P., Maloof Rich
The New Metal Masters

polski Nowi mistrzowie metalu
angielski The New Metal Masters


Ilość stron:96
Format:210 x 275
Opracowanie na:książka + CD
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Gitara (1)
Rodzaj produktu:książka + płyta CD
Wersja językowa:wstępu: angielska
biografii: angielska
opisów: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL058201

prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3

Publikacja zawiera informacje na temat gitary w metalu nowego pokolenia. Rozkłada ona na części zespoły takie, jak Rage Against The Machine, Limp Bizkit czy Linkin Park, oraz ich gitarzystów, analizując ich inspiracje, technikę, sprzęt oraz dając wskazówki pomagające ująć te, często zupełnie odmienne style, w swojej muzyce. Przykłady znaleźć można przy każdym kolejnym zespole. Na dołączonej płycie CD znalazł się materiał dodatkowy - lekcje i nagrania.

Play and sound like the new metal legends! This book/CD pack lets you explore the work of a dozen guitar czars who span the entire spectrum of new metal. You'll discover their stylistic secrets, learn how they played their most famous riffs, and find out how they created their unique sounds. The accompanying CD walks you note-by-note through licks that characterize the signature sounds of these killer guitarists.

Spis treści:

Introduction
Notation symbols
Chapter 1: Tool, A Perfect Circle
Adam Jones of the Tool
Billy Howerdel of a Perfect Circle
Chapter 2: Rage Against The Machine, Audioslave, P.O.D.
Tom Morello of Rage Against The Machine and Audioslave
Marcos Curiel and Jason Truby of P.O.D.
Chapter 3: Godflesh, Carcass
Justin Broadrick of Godflesh
Bill Steer of Carcass
Chapter 4: Nine Inch Nails/Trent Reznor
Chapter 5: Helmet/Page Hamilton
Chapter 6: Korn, Limp Bizkit
Head and Munky of Korn
Wes Borland of Limp Bizkit
Chapter 7: Linkin Park/Brad Delson and Mike Shinoda
On the CD
Acknowledgements
Photo credits
About the authors

Okładka: Morones Eric J., 101 Saxophone Tips

cena 109,95 zł.


nuty.pl

Morones Eric J.
101 Saxophone Tips

angielski 101 Saxophone Tips


Ilość stron:56
Format:230 x 305
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka + płyta CD
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL059762

W publikacji tej omówionych jest 101 ciekawostek o saksofonie, m. in.: budowa instrumentu począwszy od ustnika (Mouthpiece Anatomy, Stop Sticky Pads), notacja palcowa (High - Note Fingerings), statywy do instrumentu (Get a Good Sax Stand) i wiele, wiele innych. Do publikacji dodatkowo dołączona jest płyta CD, na której nagrane są przykładowe utwory, w których zawarte są następujące zagadnienia muzyczne: odmiany skal muzycznych (chromayczna, melodyczna, diatoniczna, eolska), budowa akordów z przewrotami, progresje i wiele innych...


This book presents valuable how-to insight that saxophone players of all styles and levels can benefit from. The text, photos, music, diagrams, and accompanying CD provide a terrific, easy-to-use resource for a variety of topics, including: techniques; maintenance; equipment; practicing; recording; performance; and much more!


Spis treści:

Find the Right Reed
Stop Sticky Pads
Teeth Patches
Good Finger Technique
Ligatures
Stuff It
Key - Spring Tension
Jaw - Dropping
Metal vs. Rubber
Building Vibrato
Organize Your Practice
Sound Bad = Good Practice
Multiphonics
Harmonic Minor
Harmonic Minor Lick
Interval Training
Play With a Tuner
Taking the Lead
Plaing Second Alto
Record Yourself
Build Your Music Library
Buy Solo Transtriptions
Get a Leak Light
Find a Good Repairpersons
Is Your Reed Sealing?
Fix Warped Reeds
Avoid Squeaks
Listen to All Styles
Set up a Home Studio
Know Your Major Scales
Blues Scales
Many Blues Scales Forms
Bird Blues
Growling
Horn Hygiene
Get Horn Insurance
Sax in the Back Seat
Reed Guards
ii-V-I Progression
ii-V-I Pattern
Join a Band
Play, Play, Play
Mile High Horn
Give Your Neck a Break
Get a Good Sax Stand
Do your Homework
Doubles Your Pleasure
Own Several Music Stands
Read the Changes
Swing It!
Get a Stage Microphone
Doodle Tonguing
Subscribe to Music Magazines
Study with Several Teachers
Practice Overtones
Plaing Low Notes
Hitting the Hight Notes
High-Note Fingerings
High-Note Exercise
The Collector's Piece!
Always Use Metronome
Choose the Right Mouthpiece
Mouthpiece Anatomy
Don't Be a Copycat
Train Your Ears
Practice Hard Scales First
How to Practicde Tunes
Practice Changes with a Piano
The Mouthpiece Cap
The Scoop
Buy Music Play - Alongs
Duck Calls?
Get Some Earplugs
Keep a Pencil in Your Case
Shed the Sweet Tooth
The Enternal Triangle
Tonguing It All
Hello, My Name Is...
Reed Adjustment
Breathe Correctly
Take Gigant Steps
Choose the Right Case
Palm Keys
Try Stronger
Reeds
Plaing Fast
Protect the Neck
Try a New Neck
Transcribe Solos
Quit Your Jawing
Studio Sessions
Mind Your Minors
Neck Straps
Learn How to Transpone
Practice Softly
Practice Long Tones
Buing a Professional Horn
ID, Please
Build Your Repertoire
Don't Blow These Off
Safe Sax

Okładka: Boytim Joan Frey, The Second Book Of Soprano Solos

cena 100,95 zł.


nuty.pl

Boytim Joan Frey
The Second Book Of Soprano Solos

Opracowanie na:akompaniament nagrany na płytach CD - komplet 2 płyty
Rodzaj produktu:płyta CD
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Kod produktu:NPL060454
Produkty podobne:Boytim Joan Frey - Pierwsza książka na sopran solo - z. 2
Boytim Joan Frey - The First Book Of Soprano Solos
Boytim Joan Frey - The First Book Of Soprano Solos
Boytim Joan Frey - The First Book Of Soprano Solos - Part II
Boytim Joan Frey - The Second Book Of Soprano Solos


Step up to the next level with more student repertoire, continuing from The First Book of Solos and The First Book of Solos - Part II. The more than 30 songs in each book require a little more vocal range and musical sophistication, but are still decidedly student material.


Lista utworów:
A Pastoral (Francesco Maria Veracini)
A Spring Morning (Henry Carey)
Art Is Calling For Me (Victor Herbert)
Bescheidebne Liebe (Wolf)
Das Verlassene Magdlein(Maid Fo)
Die Nacht (Franz Schubert, Richard Strauss)
Down In The Forest (Landon Ronald)
Fiocca La Neve(Snow) (Cimara)
Hark! The Echoing Air (Henry Purcell)
Hear My Prayer, O Lord (Antonin Dvorak)
La Zingara (Donizetti)
Les cloches (Claude Debussy)
Love's Philosophy (Roger Quilter)
My Heart Ever Faithful (Johann Sebastian Bach)
My Heart Is Like A Singing Bird (C. Hubert H. Parry)
O Divine Redeemer (Repentir) (Charles Gounod)
Oh! Had I Jubal's Lyre (Handel)
Shepherd! Thy Demeanour Vary (Brown/Wilson)
Sleep, Gentle Cherub, Sleep Descend (Thomas Arne)
Song Of The Blackbird (Roger Quilter)
Take O Take Those Lips(Beach Hha
The Sun Shall Be No More Thy Light (Maurice Green)
The Sun, Whose Rays Are All Ablaze (Sir Arthur Sullivan)
These Are They Which Came(Gaul)
To The Birds (A des Oiseaux) (Georges Hue)
Un Moto Di Gioja (Wolfgang Amadeus Mozart)
Vergebliches Standchen (Brahms)
Vieille Chanson (Georges Bizet)
Villanelle (I Saw The Swift Swallow Flying) (Eva Dell'Acqua)

Okładka: Stetina Troy, Metal Lead Guitar Vol. 1

cena 145,95 zł.


nuty.pl

Stetina Troy
Metal Lead Guitar Vol. 1

angielski Metal Lead Guitar Vol. 1


Ilość stron:64
Format:230 x 305
Opracowanie na:gitara i CD (zawiera tabulatury)
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Gitara elektryczna (1)
Rodzaj produktu:nuty drukowane + płyta CD
Wersja językowa:tytułów utworów: angielska
UWAGA: korzystanie z publikacji nie wymaga znajomości języka obcego, ponieważ publikacja nie zawiera opisów
Stopień trudności:4 w skali od 0 do 10
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL062432
Produkty podobne:Stetina Troy - Metal Lead Guitar Primer

prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3

W jaki sposób grać w stylu METAL. Ta książka odpowie na nurtujące pytania. W zamieszczonych rozdziałach znajdziesz szczegółowe omówienie problemu, wraz z przykładami oraz wzorcowymi wykonaniami na płycie CD.


This intense metal method teaches you the elements of lead guitar technique with an easy to understand, player-oriented approach. The metal concepts, theory, and musical principals are all applied to real metal licks, runs and full compositions. Learn at your own pace through 12 'smoking fully transcribed' heavy metal solos from simple to truly terrifying! 'One of the most thorough' and 'one of the best rock series currently available' - Guitar Player magazine. Music and examples demonstrated on cassette or CD.


Spis treści:

Welcome to the Troy Stetina series
Foreword
Introduction
How to read music in this book
Timing and rhythm notation
CHAPTER 1
The minor pentatonic scale
The hammer-on and pull-off
The two-fret bend
Rock cliches
Finger vibrato
Rests
Rhythmic patterns
Minor pentatonic riffs
Special articulations
Riffs using the special articulations
"Open fire" (solo #1)
CHAPTER 2
Notes on the sixth string
Changing keys
The octave position
The diagonal form
Alternate picking and sixteenth notes
"To the stage" (solo #2)
CHAPTER 3
The blues scale
The one-fret bend
Triplets
Special articulations
Quarter note triplets
Photos
Improvisation and phrasing
"From the heart" (solo #3)
CHAPTER 4
Notes on the fifth string
Minor pentatonic (fifth string root)
Scale tones
Minor pentatonic tones
The natural minor scale and tones
Speed exercises
"The heavy side" (solo #4)
CHAPTER 5
Cross-string picking mechanics
Scale sequencing and contouring
Scale sequencing in licks
Rhythmic patterns
The dorian mode
Sixteenth note triplets
Overbending
Speed exercises
"Montezuma's revenge" (solo #5)
CHAPTER 6
Natural harmonics
The vibrato bar
Right-hand fretting
Speed exercises
"Into the spotlight" (solo #6)
Keeping tabs on your own killer licks
Notation guide
Glossary of terms
The Troy Stetina Series

Okładka: Letsch Glenn, R&b Bass - A Guide To The Essential Styles And Techniques

cena 109,95 zł.


nuty.pl

Letsch Glenn
R&b Bass - A Guide To The Essential Styles And Techniques

angielski R&b Bass - A Guide To The Essential Styles And Techniques


Ilość stron:64
Format:230 x 305
Opracowanie na:gitara basowa (zawiera zapis tradycyjny oraz tabulaturę), akordy
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Gitara basowa (1)
Rodzaj produktu:nuty drukowane + płyta CD
Wersja językowa:tytułów utworów: angielska
UWAGA: korzystanie z publikacji nie wymaga znajomości języka obcego, ponieważ publikacja nie zawiera opisów
Stopień trudności:2 w skali od 0 do 10
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL062443

prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3 prezentacja mp3

Jak grać na gitarze basowej w stylu R&B. Ta publikacja zawiera szereg informacji, które umożliwią prawidłową grę. Dodatkowo książka zawiera 19 utworów w stylu R&B, których wzorcowe wykonnie możemy odsłuchać z płyty CD. Są tu takie utwory jak: Cool Jerk • For Once in My Life • Good Times • Knock on Wood • Mustang Sally • i inne.

Powyżej prezentujemy kilka ścieżek z płyty CD.


The Hal Leonard R&B Bass Method is your complete guide to learning the styles and techniques of rhythm and blues bass. This book and CD pack uses actual classic R&B, Motown, soul, and funk songs to teach you how to groove in the style of James Jamerson, Bootsy Collins, George Porter, Jr., Donald Duck Dunn, Bob Babbitt, and many others. The 19 songs include: Cool Jerk • For Once in My Life • Good Times • Knock on Wood • Mustang Sally • Respect • Soul Man • Stand by Me • What's Going On • and more.


Lista utworów:
(I'm A) Road Runner (Brian Holland, Edward Holland, Jr., Lamont Dozier)
Bernadette (The Four Tops)
Cissy Strut (Arthur Neville, George Porter, Joseph Modeliste, Jr., Leo Nocentelli)
Cold Sweat, Pt. 1 (James Brown)
Cool Jerk (Capitols)
For Once In My Life (Kenny Burrell, Stevie Wonder)
Good Times
Groove Me (King Floyd)
I Can't Help Myself (Sugar Pie, Honey Bunch) (The Four Tops)
I'll Take You There (BeBe and CeCe Winans, The Staple Singers)
Knock On Wood (Eddie Floyd, Otis Redding)
Licking Stick - Licking Stick (James Brown)
Mustang Sally (Buddy Guy, Wilson Pickett)
Respect (Aretha Franklin, Pink, Train)
Signed, Sealed, Delivered I'm Yours (Stevie Wonder)
Soul Man (Sam & Dave)
Stand By Me (Ben E. King, Elvis Presley, Mickey Gilley, Oasis)
Super Bad Super Slick (James Brown)
What's Going On (All Star Tribute, Marvin Gaye)

Okładka: Fleser Jim, The Chord Wheel

cena 94,95 zł.


nuty.pl

Fleser Jim
The Chord Wheel

polski Koło kwintowe z obrotowym wskaźnikiem prezentującym wszystkie akordy w danej tonacji.
angielski The Chord Wheel


Ilość stron:12
Format:230 x 305
Opracowanie na:kształcenie słuchu
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL064706

Podręcznik Jima Flesera jest doskonałą pozycją skupiającą się na tematach związanych z budową koła kwintowego, jak: transponowanie, progresja, kompozycja, skale, akordy. Autor szczegółowo wyjaśnia budowę akordów, zasady transponowania, czy budowę skal muzycznych (dorycka, frygijska, lidyjska, miksolidyjska, aolska, lukrycka). Na okładce zamieszczono pomoc dydaktyczną w postaci koła kwintowego z obrotowym wskaźnikiem prezentującym akordy na wszystkich stopniach danej tonacji. Całość w angielskiej wersji językowej.


Master chord theory ... in minutes! The Chord Wheel is a revolutionary device that puts the most essential and practical applications of chord theory into your hands. This tool will help you: Improvise and Solo - Talk about chops! Comprehend key structure like never before; Transpose Keys - Instantly transpose any progression into each and every key; Compose Your Own Music - Watch your songwriting blossom! No music reading is necessary. 'This is the kind of device that players of any instrument can use to enhance their musical understanding. Chord and key relationships are inseparable, and learning these relationships is a must in becoming a successful musician.' - Alan Remington, Orange Coast College Music Dept.


Spis treści:

Quick Start Guide
Analyzing Progressions
Transposition
Composition
More Applications
Scales
Chords
The Relative Minor (and Other Modes)

Okładka: Murray Peter, Essential Bass Technique - 2nd Edition

cena 64,95 zł.


nuty.pl

Murray Peter
Essential Bass Technique - 2nd Edition

polski Technika gry na gitarze basowej, 2 edycja
angielski Essential Bass Technique - 2nd Edition - The definitive technique manual for bass guitar


Ilość stron:48
Format:230 x 305
Opracowanie na:gitara basowa solo
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Gitara basowa (1)
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:wstępu: angielska
opisów: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL064800

Prezentowana książka to zaprezentowanie technik gry na gitarze basowej wg Petera Murray'a. Znajdziesz tu różnorodne zagadnienia pozwalające udoskonalić grę na instrumencie. Cała szkoła napisana jest w języku angielskim, ale zamieszczonych jest dużo ilustracji obrazujących daną problematykę i ułatwiających zrozumienie danego zagadnienia.


Peter Murray's new book, which scored an A+ rating from Bass Player magazine, provides bassists with everything they need to know to play effectively, helping them master the basics, and then explore what's beyond. Essential to any bass player! Once in a while, a book comes along that stands head and shoulders above the endless rows of 'method books' that fill the racks in music stores. This is one of those exceptional books. If you're a beginner, study of Murray's method could save you from countless hours of frustration (and possibly injury) by showing you the correct way to use you hands right from the start; if you're a more advanced player, it should help you to refine your ability and overcome the technical barriers that can block further development. Bravo! - Jim Roberts, Bass Player magazine


Spis treści:

Foreword
To the left - handed, fretless and many - stringed
Basic principles of technique
Economy of motion
Tone quality and consistency
Natural movement
Strength
Chops & the Chops "Reservoir"
Factors related to technique
The study of technique
For Beginners
For intermediate players
For advanced players
Practicing Technique
Tools
Precticing Technique
Divide and conquer
Using this book
Right - hand technique
Thumb position
The opposable thumb
Finger technique
Direction of finger movement
Finger distance from the strings
Finger pressure
Alternating fingers
Raking
String Skipping
Pinky and ring fingers
Right wrist and forearm
Left - hand technique
Thumb position
Spacing of fingers
Finger / string contact
Left - hand muting
Finger position
Fretting position
Finger pressure
Ascending on One String
Transitions between hand positions
Barring
Hammer - ons and pull - offs
String bending and vibrato
Playing harmonics
Left Arm position
Quasi - chromatic exercise
Muting summary

Okładka: McGrain Mark, Music Notation

cena 159,95 zł.


nuty.pl

McGrain Mark
Music Notation

polski Teoria i technika notacji muzycznej
angielski Music Notation - Theory and Technique for Music Notation


Ilość stron:216
Format:230 x 305
Opracowanie na:teoria muzyki
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:wstępu: angielska
opisów: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL065030

Przewodnik po teorii muzyki - zawiera wszelkie niezbędne zagadnienia dotyczące notacji muzycznej, m. in. rytmu, artykulacji, dynamiki, metrum, itp. Książka zawiera 13 rozdziałów tematycznych - każdy z nich posiada oddzielne terminologie i ćwiczenia.


Learn the essentials of music notation, from fundamental pitch and rhythm placement to intricate meter and voicing alignments. This book also covers the correct way to subdivide rhythms and notate complex articulations and dynamics. An excellent resource for both written and computer notation software!


Spis treści:

Introduction
Equipment
Chapter One: Sound Envelopes and the Notation Grid
Sound Description
The Staff
Leger Lines
Clefs
The Treble Clef
The Bass Clef
The Percussion Clef
The Alto and Tenor Clef
Placement of Clefs
The Great Staff
Homework
Additional Practises:
New Notation for New Sounds
Specific Percussion Clefs
Other Moveable C Clefs
Hybrid Clefs
Chapter Two: Fundamental Rhtyhmic Description
Note - heads
Stems
Stem Length
Stem Direction
Stem Length in Leger Lines
The Quarter Rest
The Half Rest
The Whole Rest
Percussion and Rhtyhm Note - heads
Homework
Additional Practices
Other Percussive Note - heads
Chapter Three: Fundamental Pitch Description
Placement of Notes on the Staff
Accidentals
Flats
Sharps
Naturals
Double Flats
Double Sharps
Spacing of Note - heads in Regard to Accidentals
Key Signatures
Application of Accidentals
The Logic of Accidentals
Courtesy Accidentals
Key Changes
Homework
Additional Practises
Logic of Accidentals
Null Key Signatures
Chapter Four: The Notational Grid: Conclusion
The Three Regions of the Staff
Measures
Barlines
Single Barlines
Double Barlines
The "fine" Barline
Braces and Brackets
Homework
Additional Practices
Changes of Clef
Chapter Five: Time Signatures, Meter, and Tempo
Time Signatures
Placement of Time Signatures
"Common Time" and "Cut time"
Changes Meter
Metric Placement of Note - heads and Rests
Alignment
Tempo Markings
Changes of Tempo
Homework
Additional Practices
Types of Rhythm
Metrical Rhythm
Changing Between Simple Time and Compound Time
Change of Pulse Note - value
Chapter Six: Rhythmic Subdivision of the Pulse
Flags
Beams
Application of Beams
Stem Direction of Beamed Note Groups
Beam Slant
Homework
Chapter Seven: Rhythmic Subdivision of the Pulse: Continued
Horizontal Beams
Primary Beams
Secondary Beams
Broken Secondary Beams
Syncopation
Borrowed Metric Groupings
Homework
Additional Practices
"Midway" Beaming of Note Groups
Beams as Indicators of Phrasing
Chapter Eight: Rhythmic Subdivision of the Pulse: Concluded
The Eighth Rest
The Sixteenth Rest
The Whole Measure Rest
Ties
Augmentation Dots
Dotted Rests
Rests in Compound Meters
Homework
Aditional Practices
Smaller Value Rests
Ties Attending Voicings
Triple Augmentation Dots
Chapter Nine: Holds, Pauses, and Repeats
Fermatas
Pauses
Caesuras
Fermatas Attending Caesuras
Multiple Measure Rests
Repeat Brackets
Repeat Endings
Single Measure Repeats
Double Measure Repeats
Da Capo and Dal Segno
al fine and al Coda
Homework
Additional Practices
Fermatas Attending Barlines
The "Grand Pause"
Tacet
Third Repeat Endings
Single Pulse Repeats
Col
Chapter Ten: Chords, Voicings, and Divisi Parts
Chord Symbols
Parenthetical Tensions
Inversions and Pedals
Voicings
Alignement of Accidentals
Divisi Parts
Octave Signs
Homework
Additional Practices
Hybrid Chords and Polychords
Divisi Parts: Continued
Coll' 8va and Coll' 8vb.
Chapter Eleven: Dynamics
Location of Dynamic Information
Dynamic Level Markings
Dynamic Terminology
Wedges
Homework
Additional Practices
Location of Dynamics
Combined Dynamic Level markings
Change of Dynamic :evel on Repeated Sections
Chapter twleve: Articulation
The "Unarticulated Note"
Accent Marks
Staccato Marks
Legato / Tenuto Marks
Plavement of Accent, Staccato, and Legato Markings
Slurs
Breath Marks
Accent Terminology
Idiomatic Considerations
Homework
Additional Practices
Combining Accents with Staccato and Legato Markings
Combining Accent, Staccato and Legato Markings with Slurs
Combining Accent Terms with Dynamics
Chapter Thirteen: Ornaments
The Portamento
The Glissando
Trills
Tremolos
The Unmeasured Tremolo
The Measured Tremolo
Grace Notes
Arpeggios
Turns
Bends
Homework
Additional Practices
Cues
I: Names of Instruments with Abbreviations
II: Score Layout
III: Instrumental Transpositions
IV: Glossary of European Musical Terms

Okładka: Gumm Alan, Music Teaching Style

cena 223,95 zł.


nuty.pl

Gumm Alan
Music Teaching Style

polski Muzyczne style nauczania
angielski Music Teaching Style


Ilość stron:192
Format:178 x 254
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Kod produktu:NPL065612

Publikacja Alana Gumma jest prezentacją stylów nauczania muzyki. Autor przedstawia nietypowe podejście do sztuki nauczania, a także popiera idee anegdotami i cytatami wielkich artystów i mistrzów. Głównym celem sposobów nauczania Gumma jest zdobycie doskonałego doświadczenia w nauczaniu i osiągnięcie trwałego sukcesu.


Music Teaching Style is an exciting, balanced approach to student performance, music learning and personal change. Written in an informal, engaging style, the text is highlighted by anecdotes, quotations, challenges for self-reflection, and techniques used by the author and top professionals in the field. The result - a fulfilling, productive and successful music teaching experience.


Spis treści:

Part 1. Overview
1. Setting the Context
Need for a Definition
Related Concepts
Personality
Learning Styles
Effective teaching
Conclusion
Discussion questions
2. Establishing a definition
The nature of music teaching style
Principle of tradicity
Several behaviors but one style
Stable and pervasive
Underlying focus
Many ways to be effective
Principle - based teaching
A clear and distinct definition
A new vantage point
A three - level model
Conclusion
Discussion questions
Part 2. Dimensions of music teaching style
3. Assertive teaching
Assertive vs. Aggressive
Cycle of teaching
Clear directions
Monitor student behavior
Specific feedback
Anticipating problems
Recognize cycles of misbehavior
Classroom rules
Consequences
Alerting
Conclusion
Discussion questions
4. Nonverbal motivation
Visual appearance
Proximity
Pacing
Conclusion
Discussion questions
5. Time efficiency
Concepts of time
Quickness
Quantity
Active learning
Conclusion
Discussion questions
6. Positive learning environment
Contingent approval
Transactional teaching
Time to think
Clarification
Encouragement
Elaboration
Awareness of student realities
Interpersonal relations
Conclusions
Discussion questions
7. Group dynamics
Self - responsibility
Student-to-student interactions
Leadership
Social loafing
Individualized listening and reading
Conclusion
Discussion questions
8. Music concept learning
Comprehensive musicianship
Concept of music
Questioning
Accountability
Questions as assessment
Handling incorrect answers
Types of questions
Critical thinking
Conclusion
Discussion questions
9. Artistic music performance
Multimodal learning
Asural Imagery
Psychomotor learning
Sound-to-performance cycle
Metaphor
Modeling and movement
Emotion and enthusiasm
Conclusion
Discussion questions
10. Student independence
Students as innovators
Creativity
Affective learning
Transformational teaching
Deepest levels of questioning
Discussion and dialogue
Student input in decision - making
Acceptance
Conclusion
Discussion questions
Part 3. Revealing your style
11. Types and trends of style
Prototypes
Comprehensive musicianship focus
Performance priorities
Intellectual focus
Group interaction priorities
Behavior management priorities
Styles that lack priority
Developmental teaching
Self - reflective stage
Broadening stage
Interdependent transition
Deepenning stages I and II
Development through insight
Conclusion
Discussion questions
12. Sorting out priorities
Trade offs
The Tyranny of time
Too much or too little control
Broader activity or deeper reflection
Principle of tradicity
Teacher - agenda interactions
Student - focused interactions
Subject matter interactions
You cannot touch learning
Conclusion
Discussion questions
Part 4. Choosing a new direction
13. Know yourself
Psychological controls
Internal - external
Time perceptions
Detail - holistic perspectives
To judge or not to judge
Absolute - relative
Background experience
We teach as we were taught
We teach what we know
Where we teach affects how we teach
Identity shapes our interactions
Conclusion
Discussion questions
14. Know your students
Developmental learning
External to internal
Dependent to independent
Student motivetion
Conclusion
Discussion questions
15. Know your subject matter
Music performance skills
Music knowledge
Creative experiences
Planning for balance in subject matter
Conclusion
Discussion questions
16. Learn what learning looks like
Define learning outcomes
Monitor learning
Conclusion
Discussion questions
17. Choose your focus
You get what you pay for
Focus away from the teacher
Focus on music
Refine your vision
18. Establish a set of principles
Make success the focus
Focus on all students' success
Get out of the way as the focus
Maintain a successful pace
Be independently succesfful
Teach deeply as well as broadly
Teach comprehensively
Final conclusion
About the author
Music teaching style inventory
Learning style glossary
References
General bibliography

Okładka: Wadhams Wayne, Inside The Hits

cena 191,95 zł.


nuty.pl

Wadhams Wayne
Inside The Hits

polski Wnętrza hitów
angielski Inside The Hits


Ilość stron:584
Format:152 x 229
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyAutor aranżacji/opracowania: Gedutis Susan, Nathan David
Kod produktu:NPL065629

Obszerna publikacja będąca zbiorem interpretacji i analiz największych przebojów różnorodnych artystów, m. in.: Tracy Chapman, The Beatles, Michaela Jacksona, The Kinks, The Zombies, Paula Simona i wielu innych. Autor książki - Wayne Wadhams - bada kluczowe składniki, które tworzą piosenkę - melodię, tekst, produkcję, wykonania artystyczne, itp. Znajdziesz tu zaskakujące odpowiedzi na ciekawe i prowokujące pytania.


How does a song become more than words and music to represent or influence the voice of a generation? Inside the Hits dissects more than 60 of the most powerful and memorable hit songs since the birth of rock and roll to reveal the roots of their success. Author Wayne Wadhams examines the key ingredients that made the songs work then and now, including: melody, lyrics, performance, production, artist image, promotion, and market timing. What really stopped Mick Jagger from getting 'Satisfaction'? How did a secretary who was mistaken for a prostitute give Donna Summer her new sound? Find all the answers in Inside the Hits. 'Reading Inside the Hits was like reliving some of the most memorable moments in rock and roll. A captivating read for industry professionals and fans alike.' - Phil Ramone


Spis treści:

Introduction: Goal and Game Plan
Part 0. What the Hits have common
Part 1. Rock's First Decade, and What made it all possible
1. Passion, Personality, and an Unlike Monarch
2. The Pretty Boys: Teen Idols from Philly and Beyond
3. Serious Doo - Wop at Chicago's Best
4. Girl Groups tothe Rescue - Reluctantly
5. Motown: A short of rythm 'n' class
6. The funny men: Novelty Records
7. Life's Beach, and Then it ends
8. Desperation alley: A lost soul in love hell
9. Rock production meets the classics - and triumphs
Part 2. The Beatles
1. Timing, Teamwork, Genius
2. Jewels in the Crown, Nails in the coffin
Part 3. The British Invasion, first wave: Adventures in excess and elegance
1. The Kinks: Crotchbusters extraordinaire
2. The Zombies
3. The Yardbirds: Heavy Breathing the Blues
4. The Searches
5. Herman's Hermits: Manufacturing pop
6. The Troggs: Here today, gone today
7. The Rolling Stones: No holes barred
Part 4. Meanwhile, back at the ranch: an explosion of New America Sounds and Styles, 1965 - 1973
1. The byrds
2. The lovin' spoonful: Just a-Pickin' and a-Grinnin'
3. The Turtles: Pop prefection by the Numbers
4. The doors: Prophets of sex, drugs and more sex
5. Aretha Franklin: The past stops here, amen
6. Buffalo springfield: What's wrong with this picture?
7. Crosby, stills & nash: reluctant heroes
8. Creedence clearwater revival: American, The view from L.A.
9. Stevie Wonder: Artists take what's theirs, finally
10. Paul Simon: The fear behind the fun
Part 5. Movements of brillance, 1974 - 1988
1. Tina Turner
2. Paul Young
3. The Pointer Sisters
4. The Police: Surrepticity Stalking
5. The Eagles
6. Toto: Pop rules! Screw the critics
7. The Doobie brothers
8. Robbie Nevil: Life's Great / Awful
9. Michael Jackson
10. Steely Dan and Donald Fagen: Architects of Perfection
11. Raging Hormones, Rude Emotions: Letting It All Hang Out
12. Tracy Chapman and theFolk Re-Re-Revival
Epilogue
Key HIT Elements Matrix
Glossary
List and Index od Defined terms
Index
Index of credits

Okładka: Sebastian z Felsztyna, Modus Regulariter Accentuandi

cena 15,85 zł.


nuty.pl

Sebastian z Felsztyna
Modus Regulariter Accentuandi

łaciński Modus Regulariter Accentuandi


Ilość stron:28
Format:140 x 190
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:łacińska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyEdytor: Morawski Jerzy
Redaktor: Morawski Jerzy, Szweykowski Zygmunt Maria, Kowalewicz Henryk
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL066165

"Modus regulariter accentuandi" jest jednym z bardziej popularnych traktatów muzycznych przypisywanym Sebastianowi z Felsztyna. Z pierwszej połowy XVI w. znamy parę, w niewielkim stopniu różniących się od siebie, wydań tego dzieła. Po raz pierwszy opublikował je Jan Haller w 1518 r. w Krakowie. Drugie znane wydanie ukazało się również w Krakowie, w 1525 r. nakładem drukarni Hieronima Witora. Do naszych czasów zachowało się w polskich bibliotekach po kilka egzemplarzy tych wydań. Podstawę niniejszej reprodukcji starającej się ukazać zabytek w jego pierwotnej postaci - w formie możliwie najbardziej zbliżonej do pierwodruku, z zachowaniem wszelkich charakterystycznych dla niego elementów techniczno-drukarskich, a więc bez późniejszych naleciałości, dodatków i zanieczyszczeń, które w trakcie opracowania wydawniczego poddano niezbędnym zabiegom retuszerskim stanowi egzemplarz przechowywany obecnie w Bibliotece Zakładu Narodowego im. Ossolińskich we Wrocławiu, sygn. XVI Qu 1886.
Książka zawiera posłowie w języku polskim i angielskim.

The "Modus regulariter accentuandi" is one of the more popular musical treatises ascribed to Sebastian of Felsztyn. A few reeditions dating from the first half of the sixteenth century containing only insignificant changes have come down to us. It was first published by jan Haller in 1518 in Cracow. The second edition also appeared in Cracow, issued in 1525 by the printing house of Hieronim Wietor. Several copies of this publication are preserved in polish libraries at the present time. The copy used as the basis for the present reproduction is kept in the Library of the Ossoliński National Institute at Wrocław (XVI Qu 1886). The reproduction is designed to show the source, as far as possible, in its original form, with all its characteristic technical typographic features. For this reason later accretions, additions and contaminations have been removed in the course of preparation.

Okładka: Sebastian z Felsztyna, Opusculum Misicae Compilatum

cena 15,85 zł.


nuty.pl

Sebastian z Felsztyna
Opusculum Misicae Compilatum

łaciński Opusculum Misicae Compilatum


Ilość stron:36
Format:140 x 190
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:łacińska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyEdytor: Morawski Jerzy
Redaktor: Kowalewicz Henryk, Szweykowski Zygmunt Maria, Morawski Jerzy
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL066166

W 1517 r. w Krakowie nakładem drukarni Jana Hallera ukazało się "Opusculum musicae mensuralis" Sebastiana z Felsztyna - jedyny traktat o muzyce menzuralnej tego autora. Do naszych czasów zachowało się w polskich bibliotekach zaledwie kilka egzemplarzy tej publikacji. Podstawę niniejszej reprodukcji starającej się ukazać zabytek w jego pierwotnej postaci - w formie możliwie najbardziej zbliżonej do pierwodruku, z zachowaniem wszelkich charakterystycznych dla niego elementów techniczno-drukarskich, a więc bez późniejszych naleciałości, dodatków i zanieczyszczeń, które w trakcie opracowania wydawniczego poddano niezbędnym zabiegom retuszerskim - stanowi egzemplarz przechowywany obecnie w Bibliotece Narodowej w Warszawie, sygn. Qu 148.
Książka zawiera posłowie w języku polskim i angielskim.

The tratise "Opusculum musicae mensuralis" by Sebastian of Felsztyn was published by the printing house of Jan Haller in Cracow in 1517. It is the only treatise on mensural music by this author. Only a few copies of thispublication now survive in Polish libraries. The copy used as the basis for the present reproduction is kept in the National Library, Warsaw (WVI Qu 148). The reproduction is designed to show the source, as far as possible, in its original form, with all its characteristic technical typographic features. For this reason later accretions, additions and contaminations have been removed in the course of preparation.

Okładka: Finney Ross Lee, Making Music, The Time - Line, Vol. 1

cena 110,95 zł.


nuty.pl

Finney Ross Lee
Making Music, The Time - Line, Vol. 1

polski Tworzenie muzyki, Linia czasu, z. 1
angielski Making Music, The Time - Line, Vol. 1


Ilość stron:82
Format:224 x 296
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:tłumaczenia: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL068572

Ross Lee Finney (1906 - 1997) to amerykański pedagog, kompozytor, uczeń m. in. Nadii Boulanger, Albana Berga i
Rogera Sessionsa. Korzystając ze swojego długoletniego doświadczenia w nauce kompozycji Finney stworzył podręcznik w trzech częściach dla początkujących kompozytorów. W części pierwszej zawarł szereg praktycznych wskazówek: od podstaw instrumentacji i instrumentoznawstwa (szczególnie instrumenty perkusyjne) po ogólne zasady prawidłowego kształtowania dzieła muzycznego - jego melodii i harmonii oraz innych elementów. Kompozytor nie opierał się jednak na klasycznych, ugruntowanych przez tradycję regułach - jego celem było ukazanie współczesnego warsztatu kompozytorskiego z własnego punktu widzenia. Oprócz opisów słownych w książce znajduje się wiele własnych kompozycji Finneya, które wyjaśniają poruszane przez niego problemy. Kompozycje te są w formie partytury możliwej do realnego wykonania (m. in. "Movement" na perkusje i fortepian, "Suspended movement" na zespół kameralny).

As the author write:"This little volume is a hybrid". It is an elementary instruction book in composing music. But it is also a performance book that can be used by a group of players interested in contemporary music. And it is invitably a reflection of Ross Lee Finney reflection of ideas and convictions about composing music formed from years of teaching experiance. This volume is the first of three. It avoids as much as possible problems of melody and harmony. There are ten pieced included in this book to illustrate not only compositional problems but also to supply music that group can perform to develope technique.

Spis treści:

Learnig to understand and use the time-line in music
Defining in the musical Time-Line
Three basic ways of orginizing and notating on the Time-Line
First composing exersice - composing for a group of simple percussion instruments
The structure of the Time-Line
Orginizing the Time-Line by using sounds, musicak punctuation and dynamics
Second composition exercise - composing a piece organized by dynamics and sounds for 3 simple percussion instruments
Musical example for Performance - Fig. 1 Study for three percussionists
Using a simple musical form - The Canon
Notation on the Time-Line
Indicating exact pitch for a voice by employing a one-line staff
Musical Example for Performance - Fig. 2 The Fat Man for 3 Voices and Bass Drum
Using the five-line staff and modern clefs to indicate exact pitches
Third composing exercise - composing a piece for voices, piano and 2 triangles
Learning some modern national techniques
Fourth composing exercise - composing piece for three voices and three simple instruments with notation indicating exact pitches in the voice parts (using Clefs), some modern national devices and improvisation
Composing for instruments that play exact pitches
Percussion instruments taht play exact pitches
Writing idiomatic music for the piano, a percussion instrument
Musical Example for Performance - Fig. 3 Prelude (Contrasts) for Piano
Fith composing exercise - Fig. 4 - composing a piece for bell, piano and tambourine
Pitch-range chart for band and orchestra instruments
The musical idea
What is a musical idea?
How the composer uses dynamics, articulation, tempo and instrumentation to develop and achive his ideas
Musical Example for Performance - Fig. 5 Shapes for Chamber Ensamble
The importance of rhythm
How interesting rhythm can revitalize meter by adding variety to the time-line and contribute to a composition's organization by repetition
Pieces for further study and performance
Figure 6 Movement for Percussion and Piano
Figure 7 Suspended movement for Chamber Ensamble
Figure 8 Images for 2 Percussionists and Piano
Figure 9 Conflict for 4 Percussionists
Figure 10 Whistles for 2 or 4 Percussionists

Okładka: Badreau Stephan, Walking Bass Lines For Jazz Guitar

cena 187,95 zł.


nuty.pl

Badreau Stephan
Walking Bass Lines For Jazz Guitar

polski Ruchomy bas na gitarze jazzowej
angielski Walking Bass Lines For Jazz Guitar


Ilość stron:64
Format:230 x 305
Opracowanie na:gitara i CD (zawiera zapis tradycyjny oraz tabulaturę), akordy, diagramy chwytów gitarowych
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Gitara (1)
akompaniament na płycie CD (1)
Rodzaj produktu:nuty drukowane + płyta CD
Wersja językowa:wstępu: angielska
biografii: angielska
opisów: angielska
Stopień trudności:4 w skali od 0 do 10
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL074370

Ruchoma linia basu występuje w muzyce jazzowej i w fingerstyle'u. W muzyce jazzowej (o czym traktuje ta książka) polega ona na jednoczesnym zapewnieniu ciągłości linii basu jako osobnego głosu, i wypełnienia harmonicznego. Najlepsi muzycy, tacy jak np. Martin Taylor, potrafią w te dwa głosy wpleść jeszcze melodię a nieraz i improwizację. Do publikacji dołączono płytę CD z nagraniami wszystkich przykładów w dwóch prędkościach oraz z akompaniamentami.

Walking Bass Lines for Jazz Guitar by Stephan Badreau is a step by step guide to harmonizing bass lines on the guitar.

The book will show the musician how to connect familiar chord shapes with the appropriate bass notes. It is full of ideas, examples, chord voicings and substitutions, as well as short chord progressions for you to try your new learned skills.

All examples are played on the accompanying CD at both slow and normal speed, as well as a drums-only version for play-along purposes.

Spis treści:

Contents
Introduction
You/Your right hand
The Concept
Let's walk the bass
It's your turn
Convenient chord tones
Mixing chromatic and chord tones
It's your turn #3
Scale shapes and the minor 7 chord
It's your turn #4
2 for 1 major triad inversion
More II, V, I examples
It's your turn #5
How about some substitutions
It's your turn #6
Some chord placement options
It's your turn #7
3 full lenght examples
"Bb blues" original progression
"Bb blues"
"Just buds" original progression
"Just buds"
"All the stuff you wanna be" original progression
"All the stuff you wanna be"
Chord reference chapter
Major triad
Minor triad
Major 7
Minor 7
Dominant 7
Dominant 7 altered
Minor 7(b5) (or half diminished)
Diminished 7
Substitution list
Afterthought
About the author
Chromatic approach over chord changes
It's your turn #2

Okładka: Barba Victor M., Aprende Armonia Facilmente

cena 87,95 zł.


nuty.pl

Barba Victor M.
Aprende Armonia Facilmente

polski Harmonia
hiszpański Aprende Armonia Facilmente


Ilość stron:80
Format:230 x 305
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka + płyta CD
Wersja językowa:wstępu: hiszpańska
biografii: hiszpańska
opisów: hiszpańska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL074607

Podręcznik harmonii w hiszpańskiej wersji językowej z dołączoną płytą CD. Publikacja wprowadza progresywnie kolejne zagadnienia harmoniczne, wykorzystując do ich prezentacji tradycyjny zapis nutowy oraz diagramy klawiatury fortepianowej. Na płycie znaleźć można nagrania przykładów poszczególnych lekcji.

En este libro aprenderas ritmos y canciones de los estilos: norteno, banda, cumbia, bolero, balada, rock, mariachi, ranchera y muchos otros estilos mas.

El disco campacto (CD) incluye todos los ejemplos completos. Primero escucharas el tema musical y la cancion tocada solamente con el instrumento y luego el tema musical y la cancion tocada con todo el grupo: teclado, guitarra, bajo y bateria.

Esta serie te ensenara a tocar tu instumento favorito rapidamente, sin necesidad de tener conocimientos de musica y ademas te ensenara a tocar en grupo. Asi que ya sabes, si quieres aprender musica de una manera facil y rapida, Primer nivel: Aprende facilmente es para ti.

Spis treści:

Introducción
Cd
Las notas (los 12 sonidos de la musica)
Escala cromatica (ascendentey descendente)
Alteraclon es
Algunas reglas para usar las alteraciones
Armadura
El orden de los sostenidos
Fa, do, sol, re, la, mi, si
El orden de los bemoles
Si, mi, la, re, sol, do, fa
Notas importantes sobre las armaduras
El circulo de quintas
Intervalos (la distancia que hay entre dos son idos)
Tono y semitono
Semitono diatónicoy semitono cromatico
Como se miden los intervalos
Unisono
Segunda menor
Segunda mayor
Tercera menor
Tercera mayor
Cuarta justa
Cuarta aumentada/quinta disminuida
Quinta justa
Sexta menor
Sexta mayor
Septima menor
Septima mayor
Octa va justa
Mas sobre intervalos de 4ta y 5ta
Escalas mayoresy armaduras
Grados y numeros romanos
Acordes
Demostración de un arreglo
Nombre de los acordes en ingles
Nombre de los grados
Acorde mayor
Acorde menor
Acorde disminui do
Acordes completos de la escala mayor
Progresión no. 1
Progresión no. 2
Progresión no. 3
Progresión no.4
Inversiónes
Inversión delacorde de do
Cifrado
Voces
Melodia a cuatro voces
Uso de las inversiones
Notas comunes
Melodia sin notas de paso
Melodia con notas de paso
Melodia con mas notas de paso
Transposición
Melodia transportada a la
Melodia transportada a mi
Melodia transportada a sol
Transposición de un acorde
Tansposición de una escala
Escala menor natural
Escala menor armónica
Escala menor melódica
Escala menor melódicaascendente
Escala menor melódica descendente
Un poco mas de las escalas menores
Tonos relativos menores 54
El tono relativo de do mayor es la menor
Canción en tono menor
Tab la de tonos relativos menores
Escalas en tonalidad menor
Grados en tono menor
Grados en la escala menor natural
Grados en la escala menorarmónica
Grados en lp. escala menor melódica
Acorde aumentado
Progresión no. 5
Progresión no. 6
Progresión no. 7
Un poco de anallsis
Progresión no. 8
Inversión de los acordes menores
Inversión del acorde de do menor
Arpegios
Arpegio instrumental
Arpegio claslco
Arpegio com bo
Arpegio ascendente
Arpegio avanzado
Modos griegos
Estilos de musica
Acordes de septima
Acorde de septima mayor
Acorde de septima menor
Acorde de quinta disminuida menor siete
Acorde de septima de dominante
Acorde menor con septima mayor
Acorde aumentado con septima mayor
Acorde de septima disminuida
Diferentes nombres de un mismo acorde
Acordes de novena, oncena y trecena
Una nota = un solo sonido
Dos notas = intervalos
Tres notas = acordes
Cuatro notas = acordes de septima
Cinco notas = acordes de novena
Seis notas = acordes de oncena
Siete notas = acordes de trecena
Cifrado completo4
Lista indlvidual de temas musicales4
Primer nivel:aprende armonia facllmente
Nota biografica del autor

Okładka: Simon Paul, Paul Simon

cena 87,95 zł.


nuty.pl

Simon Paul
Paul Simon

angielski Paul Simon


Ilość stron:56
Format:170 x 245
Opracowanie na:śpiewnik (zawiera teksty, akordy, bez linii melodycznej)
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Gitara (1)
akompaniament na płycie CD (1)
Rodzaj produktu:książka + płyta CD
Wersja językowa:opisów: angielska
tytułów utworów: angielska
słów utworów: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyEdytor: Armstrong Sorcha
Autor aranżacji/opracowania: Bennett Joe
Nagranie: Persson Jonas
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL074981

Dwanaście piosenek Paula Simona w bardzo prostych aranżacjach na gitarę. Publikacja zawiera zapis funkcji harmonicznych z diagramami gitarowymi i teksty piosenek. Przy niektórych utworach znajdują się krótkie notacje nutowe z tabulaturą. Na dołączonej płycie CD znalazł się akompaniament dla wszystkich utworów. Piosenki zamieszczone w publiakcji to między innymi America, Mrs. Robinson czy Kodachrome. Paul Simon jest laureatem dwóch nagród Grammy, w tym jednej jako członek legendarnego duetu Simon & Garfunkel.

Strum and sing twelve classic Simon and Garfunkel and solo Paul Simon songs using easy chord boxes, tab and full lyrics. Includes special beginner's section to help get set up, and CD of authentic soundalike backing tracks to play along with.

Lista utworów:
50 Ways To Leave Your Lover (Simon Paul)
America (Simon Paul)
Hazy Shade Of Winter (Simon Paul)
Homeward Bound (Simon Paul)
Kodachrome (Simon Paul)
Me And Julio Down By The Schoolyard (Simon Paul)
Mrs Robinson (Simon Paul)
Peace Like A River (Simon Paul)
Something So Right (Simon Paul)
Take Me To The Mardi Gras (Simon Paul)
The Boxer (Simon Paul)
The Only Living Boy In New York (Simon Paul)

Okładka: Gibson Bill, The AudioPro Home Recording Course, Volume 2

cena 263,95 zł.


nuty.pl

Gibson Bill
The AudioPro Home Recording Course, Volume 2

polski Domowy kurs rejestracji dźwięku, nagrywania, cz. 2
angielski The AudioPro Home Recording Course, Volume 2


Ilość stron:252
Format:230 x 305
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka + płyta CD
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL078017
Produkty podobne:Gibson Bill - The AudioPro Home Recording Course, Volume 3

Publikacja jest drugą częścią cyklu książek dotyczących nauki tworzenia własnego studia muzycznego. Obecna część jest przeznaczona dla osób z podstawową znajomością pojęć technicznych. Poszczególne lekcje zawierają liczne ilustracje, a także przykłady muzyczne na dołączonych do książki płytach CD. Autor - Let Bill Gibson - przekazuje informacje, których potrzebujesz, aby udoskonalić rejestracje dźwięków za pomocą domowego sprzętu nagrywającego. Całość w języku angielskim.

The AudioPro Home Recording Course was created to familiarise musicians with the fundamentals of studio recording using explanations and examples that are easy to understand.
The text is complemented by hundreds of illustrations and two CDs containing information and audio examples.
Volume two covers: impedance and wiring (high impedance vs. low impedance, terminology, balanced vs. unbalanced); bass guitar (electric/synth, recording, mic techniques, EQ); harmonics/overtones/partials; vocals (recording, mic techniques, effects, EQ); acoustic piano and rhodes (recording, mic techniques, signal processing, sampled sounds, EQ); recording synthesisers (recording, combining textures, EQ, brass); the total recording session (instruments, preparing the recorder, media selection, time code); panning and stereo imaging; mixdown to master product (mixdown machine, tape choice, theories and concepts, setup procedure; building the mix; preparing master for duplication).

Spis treści:

Introduction
Chapter 1 - Impedance and Wiring
Basic Terminology
Compatibility Between Hi Z and Lo Z
Balanced vs. Unbalanced
Basic Terminology
Unbalanced Guitar Cables
Balanced Cables
Conclusion
Chapter 2 - Bass Guitar
Electric Bass
Condition of the Bass
Direct Box / Direct In (DI)
The Bass Level
Instrument Differences
Musical Style
Recording Levels for Bass
Mic Techniques
Compressing the Bass
Equalization
Panning
Reverb
Synth Bass
Plugging the Synth Bass In
Miking the Synth Bass
Performance of the Synth Bass Part
Bass Range and EQ
Compressing the Synth Bass
Recording Level for the Synth Bass
Panning Synth Bass
Effect and the Synth Bass
Acoustic Bass
Close - Miking the String Bass
Conclusion
Chapter 3 - Harmonics / Overtones / Partials
The Difference Between Harmonics, Overtones and Partials
Conclusion
Chapter 4 - Vocals
Mic Techniques
Placement
Distance
Small Room vs. Large Room
Moving - Coil / Ribbon
Condenser
Effects
Stylistic Considerations
Wind Screen
Repairing a Problem Plosive
Electronic Plovive Repair
The Proximity Effect
Bass Roll-off
The Pad
Different Sounds of Different Pickup Patterns
Positioning the Microphone
Compressor / Limiter / Gate / Expander
Dynamic Range
Compression
Sibilance
The De-esser
Equalization
Recording Environment
Physical Aids
Intonation
Headphones
Punch In / Punch Out
Perseverance
Panning
Common Vocal Effects
Delay
Slapback
The Electronic Double
The Electronic Triple
Regeneration
Reverb
Predelay
Exciter
Chorus / Flanger / Phase Shifter
Backing Vocals
Conclusion
Chapter 5 - Acoustic Piano and Rhodes
Grand Piano
The Basics
Mic Choice and Technique
Stereo or Mono
Instrument Maintenance
Setting the Mood
Processing Pano Sounds
No Two Pianos Sound Identical
Recording Levels
Equalizer the Piano
Compressing the Piano
Exciting the Piano
Reverberation
Miking the Vertical Piano
Sampled Piano Sounds
Rhodes - type Sounds
Rhodes Effects
Equalizing the Rhodes
Conclusion
Chapter 6 - Recording Synthesizers
Recording Synths: Strings, Pads, Bell-like Sounds, Brass and Effects
Live in vs. Mic in Through DI
Line In
DI Can Color the Sound Adversely
String and Pads
Layering
Equalizing Pads
Dynamic Processing the Synth
Reverb
Combining Textures
Exciter
Chorus, Flanger, Phase Shifter
Panning
Delay
Bell - like Sounds
Equalizing the Bell - like Sounds
Panning Bell - like Sounds
Compression
Reverb
Chorus / Flanger / Phase Shifter
Brass
Mic Technique
Levels
Brass Samples
Brass Equalization
Panning
Reverb
Exciter
Chorus / Flanger / Phase Shifter
Delay
Special Effects
Conclusion
Chapter 7 - Panning and Stereo Imaging
Speaker Position and Choice
Mic Techniques
The Head
Assignment
3:1 Principle
Panning
Reverberation
Space in a Space
Combining Wet and Dry
Delay
Panning
Chorus/ Flanger / Phase Shifter
Monitors and Your Stereo Image
Conclusion
Chapter 8 - The Total Recording Session
Planning
Tracks
Envision the Final Products
Instrument
Tuning
Strings
Getting the Recorder Ready
Cleaning and Demagnetizing
Demagnetizing the Analog Tape Machine
Cleaning the Analog Recorder
Tones on the Analog Recorder
Tones on the Digital Recorder
Media Selection
Magnetic Tape / Video Tape
Recordable CDs / Hard Drives
Tape Storage Is a Critical Condiseration
Time Code
Striping SMPTE
Getting the Sequencer to Follow SMPTE
Tightening the Arrangement
Contents of Arrangement
Reference Lead Vocal
Backing Vocals
Bounce to Track One
Electric Guitar to Track Four
Punch-Ins
Acoustic Guitar to Track Five
Final Vocal to Track Three
Lead Guitar to Track Six
Conclusion
Chapter 9 - Mixdown to Master to Product
Mixdown Machine
Basic Proceudre for Alignment (Mixdown and Multitrack)
Playback Alignment
Record EQ
Reference Tones
Reference Tone
Starting the Mix / Zeroing the Board
Tape Choice
Outboard Gear to Have on Hand
Tape Speed
Automation
Multiple Sets of Monitors
Comparison to Other Projects
The Spherical Approach to Panning and Positioning in the Mix
EQ: The Cumulative Effect
Mixing Theories and Building Concepts
Mix Approach
The Arrangement
Characteristics of a Good Mix
Strong and Solid, But Controlled, Lows
Mids Distributed Evenly Among Various Instruments
Strong, Smooth Highs That Are Easy to Listen To
Balance
Depth
Width
Momentum
Consistency
Sounds Good in Stereo and Mono
Approaches to Mixing That I've Found Ineffective
Signs of an Amateur Musical Recording
Basic Setup Procedure
Once You Select and Prepare the Multitrack and Mixdown Machines
Arranging During Mixdown
Multiple Mixes
Mix Versions
Building the Mix
Kick Drum / Bass Guitar
Pan the Cymbals for a Natural Sound
Live Toms
Drum Machine Toms
Drum Set Overhands (Live)
Bass
Lead Vocal
Compression
Expander
Vocal EQ
Exciter
Simple Delay
Add Backing Vocals
Comping Keyboards and Rhythm Guitars
Filling in the Holes With the Guitar or Keys
Lead Parts
Solos
Mix Levels
Fades
Preparing the Mixed Master for Duplication
Editing
Mastering
Different Mixes
Conclusion
GLossary
Index

Okładka: Gibson Bill, The AudioPro Home Recording Course, Volume 3

cena 293,95 zł.


nuty.pl

Gibson Bill
The AudioPro Home Recording Course, Volume 3

polski Kurs nagrywania AudioPro, cz. 3
angielski The AudioPro Home Recording Course, Volume 3


Ilość stron:272
Format:215 x 275
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:nuty drukowane + 2 płyty CD
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL078018
Produkty podobne:Gibson Bill - The AudioPro Home Recording Course, Volume 2

Publikacja jest trzecią częścią cyklu książek dotyczących nauki tworzenia własnego studia muzycznego. Niniejsza część obejmuje tematy dotyczące odpowiedniego oprogramowania, konfiguracji systemu, nagrań cyfrowych i różnic pomiędzy nagraniami analogowymi a cyfrowymi, przechowywania i kopiowania plików i wiele innych. Do książki zostały dołączone także dwie płyty CD z nagranymi przykładami muzycznymi danych zagadnień wraz z ich wyjaśnieniami. Całość w języku angielskim.

The AudioPro Home Recording Course was created to familiarise musicians with the fundamentals of studio recording using explanations and examples that are easy to understand.
The text is complemented by hundreds of illustrations and two CDs containing information and audio examples.
Volume three covers: MIDI (basic training, quantising, mixing with MIDI, notation software, controllers, setting up your system); MIDI sequencing (constructing MIDI drum parts, creating bass, guitar and keyboard parts, combining MIDI and live recording); digital effects (hardware vs. software plugins, details of using each type of effect); digital recording (analogue vs. digital, recording and playback formats, digital audio file formats, storage and backup, MDMs and computer-based hard disk systems, choosing the right software, common terms demystified, random access editing); synchronising (MIDI to audio sync, MIDI to MIDI sync, analogue to analogue sync).

Spis treści:

1. The Third Millennium
Moving Ahead
History
Preparation for What's to Come
The Internet
My Turning Point
2. Midi Theory
Intro to MIDI
MIDI Basic Training
The Language
MIDI IN, OUT, and THRU
MIDI Cables
Daisy Chain
Channels
MIDI Interface
MIDI Parameters
What Do MIDI Parameters Affect?
Controllers
Channel Modes
Omni Mode
Multi Mode
Mono Mode
Polyphony versus Multitimbrality
MIDI Time Code
System Messages
System Exclusive (Sys Ex)
Data Dump
The Handshake
Data Backup
Quantizing
The Basics
Strength
Sensitivity
How Tight Is Tight Enough?
Randomize
Real - Time
Step Record
Shifting Tracks
Velocites, Durations, and Tempos
Notation Software
Uses
Lyrics
Chord Symbols
Mixing with MIDI
Parameters
Comining MIDI Mix Tools
General MIDI Specifications
Standard MIDI File
Cross - Platform Compatibility
Keyboard and Mix Controllers
Keyboard Controllers
Mix Controllers
MIDI System Design - What Should I Have?
Synths
Sequencers
Interfaces
Mixers
Digital Audio Cards
Tactile Control Surfaces for Computer-Based Digital Workstations
3. MIDI Sequencing
Building the Band
Constructing MIDI Drum Parts
Fundamentals
The Groove
Groove Quantize
Drum Set Patterns
Accents
Fills
Believability
Construction
Percussion Patterns
Frosting
Many Instruments
Simple Parts That Work Together
Forming the bass line
Patterns
The Groove
Reality / Believability
Feel
Guitar Parts
Believability
The Groove
Patterns
Grand and Electric Piano Parts
The Groove
Patterns
Grand Pianos vs. Rhodes Pianos
Believability
Feel
The Frosting
Strings and Pads
Bass
Sound Effects
Combining MIDI and Live Recording
Drum Loops
4. Digital Recording
Analog Recording
Analog vs. Digital
Physical Properties of Sound
Amlitude
Frequency
Velocity
Wavelength
Envelope
Harmonic Content
Phase
Digital Theory
What's So Good about Digital Recording?
Bits / Bytes / Words
Advantage of Binary Code / PCM
Samples
Quantization / Bits
Aliasing
RAM Buffer
Sample Rates
Dither / Quantization Error
Noise Shaping
Converters
Oversampling
Dynamic Range
Format Conversion
Errors
Data Protection
Error Detection
Error Correction
Redundancy
Concealment
Muting
Digital Recording, Transmission, and Playback Formats
AES/EBU
S/P DIF
SDIF-1
SDIF-2
SMDI
MADI
DASH
Digital Audio File Formats
Sound Designer and Sound Designer II
AIFF-Apple's Audio Interchange File Format
WAV-Windows Audio File Format
Quick Time
RealAudio
SND Resource
Storage Mediums
Backing Up
CD-Compact Disc
HD-CD
CD-R and CD-RW-Recordable and Rewriteable Compact Disc
DAT
MiniDisc
Hard Disc
DVD
Divx
5. Digital Multitracks
Comparison of MDMs to Computer-Based Recording Systems
Formats
Other MDMs
Dedicated Digital Recording Systems
Samplers
Computer-Based Hard Disk Recording Systems
History
Differences between Hard Disk and Tape-based Recording?
Linear versus Nonlinear
Destructive versus Nondestructive Editing
Number of Tracks and Takes
Thing to Look For in the Software You Choose
Soundcards
Terms Common to Hard Disk Recording
Serial Bus / Data Transfer
SDS
SCSI
Fast and Wide SCSI-2 and 3
IDE/ATA
Firewire
Network and Online Data Transfer Rates
Apple Talk
Ethernet
Modem
Cable
ISDN (Integrated Services Digital Network)
T-1
T-3
Disk Management
Partitioning
Formatting
Compression
Repairing / Defragmenting
Protection: Practice Safe Computing
Keep Current
6. Digital Effects
Real-time versus Non-Real-time Digital Effects
Hardware versus Software versus Plug-ins
Digitally Controlled Amplifier
Digital Signal Processor
Pitch Change
Formants
Time Compression and Expansion
Spectral Effects
Multiband Compressor / Limiter
Peak Limiter
Expanders and Gates
Delay Effects
Reverb Effects
Equalizers
Delay
Chorus / Flanger
Invert Phase
Reverse
Special Effects
Variable Speeds
Fliter
Vinyl Simulation
Vocode
Lo-Fi
7. Random Access Editing
The Basics
Nondestructive Editing
Descructive Editing
Regions
Playlist / Edit Decision List
RAM Buffer
Gain Change / Normalizing
Cut, Copy and Paste
Undo, Redo, Save, Revert to Saved
Save As... Save a Copy As
Waveform / Pencil Editing
Smoothing
Preview Mode
Fades
Crossfades
Linear Fade
Curve Fade
S-Curve
Overlap Fade
Equal Gain
Equal Power
Pre-roll / Post-roll
Online / Offline
Editing withing the Software - Based Multitrack Domain
Soundfiles
Waveform View
Punch-in
Auto Record
Channels, Tracks, and Takes
Comping
Tuning
Finding the Groove
Quantizing Audio
Moving Audio Segments
Spot Mode
Slip Mode
Grid Mode
Shuffle Mode
Multitrack Backing Vocals
Breaths
Entrances
Releases
Intonation
Detuning
Readjusting Formants
Fills Fills, and Licks
Broadcast Audio
Voice-Over / Editing Speech
Application
Voice-Over
Timing
Ambience
Problematic Edits
Crossfade Ambience
Music Bed
Add Ambience
Reconstruct the Scene
Live with it
Breaths
Time Compression / Exapnsion
ADR / Foley
ADR
Foley
Getting the Program Ready for the Air
Normalize
Compress
Music
8. Synchronizing
Synchronizing Basics
Why Bother?
MIDI to Audio Sync
Timing Discrepancies
MIDI to MIDI Sync
Accuracy
Logjam
Processor Speed
Analog to Analog
LTC on Each Machine
Verifying Sync
Offsets
Regenerating Time Code
Free Wheeling
Jam Sync
Digital to Digital Sync
Components of Digital Sync
Time Base - Word Clock
Word Clock Rate
Pull-Up / Pull-Down
Address Code
Transport Control
MIDI Machine Control (MMC)
Variations in Accuracy
Sample - Accurate Sync
Frame - Accurate Sync with Phase Look
Frame - Accurata Sync with No Phase Lock / Continuous Sync
Frame - Accurate Trigger Sync
Various Sync Formats
Internal
MTC
SMPTE (LTC) 30fps, 29.97fps, 29.97df, 25, 24fps
Video Sync
VITC
Word 1x
Word 256x
S/P DIF and AES/EBU
SDIF-2 and MADI
Proprietary Sync Systems
ADAT and DA-88 Sync
9. Digital Mixing
How Are Digital and Analog Mixers Different?
The Analog Mixer
The Digital Mixer
Hardware versus Software
Automation
The Basics
Automation Types
Dynamic Automation
Auto Read
Absolute Mode / Auto Write / Replace
Auto Touch / Auto Latch
Trim Levels
Bypass / Auto Off / Rehearse
Mutes
Pan
Function of Fader Motors in the Digital Domain
Mix Editior Functions
Snapshot Automation
Operational Procedures
Saving
Undo
Building Automation
Software Plug-ins
Mix Procedure Using Automation
Inserts
Write Mutes
Drums
Documenting the Mix
Bass
Lead Vocal
Guitars and Synths
Backing Vocals
Intonation
Expression / Dynamics
Blend
Accuracy
The Rhythm Section
Locate Points
Copy Moves and Settings
EQ
Dynamic and Special Effects
Format
Hard Disk
DAT
10. Master Preparation
Editing the Mixed Master
The AM Version
The Album Version
The Dance Mix
Creative Restructuring
Mastering
What Is mastering?
To Master or Not to master
Monitoring Procedures
Assembling the Album
The CD Mastering Environment
Write Modes
Red Book
Yellow Book
Green Book
Orange Book, Part I and II
White Book
Blue Book / CD-Extra
Subcodes
PQ Subcodes
IRSC Code
Emphasis
SCMS
Track Number
Indexes
Noise Shaping
Equalizing
Real-time Analyzer (RTA)
Levels
Normalize
Real vs. Apparent Levels
How Hot Is Hot Enough?
Limiting / How to Sound Loud
Image Files
Mastering to Error Correcting Recorders
11. The Best of Botj Worlds
Acoustic Considerations
Chips or Tubes
Combining Tubes and Chips
Digital Modeling
Preamps
Old Effects versus New
Mixers
Cambling Considerations
Some Cable Theory
Do Cables Really Sound Different?
Choose Your Weapons Carefully

Okładka: Budofsky Adam, The Drummer

cena 183,95 zł.


nuty.pl

Budofsky Adam
The Drummer

polski Perkusista
angielski The Drummer


Ilość stron:180
Format:225 x 285
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyEdytor: Budofsky Adam
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL078124

Książka jest doskonałą pozycją dla wszystkich perkusistów. Autor opisuje rozwój sprzętu perkusyjnego w przeciągu 100 lat, oraz prezentuje rozwój stylów muzycznych i ich największych przedstawicieli, m. in.: Stevego Gadda, Billyego Cobhama, Neila Pearta, Paula Cooka, Jacka DeJohnetta i wielu innych. Książka pełna jest kolorowych fotografii, posiada grubą oprawę.

A spectacular hardback celebration of 100 years of rhythmic power and invention, charting the evolution of the modern drums and profiling the greatest players in all styles of music.

The Drummer is the complete tale of the modern drumset master. From the founding fathers of America's greatest cultural achievement, Jazz, to today's athletic, mind-altering rhythmic wizards, The Drummer celebrates the most vital - yet often least understood - musician onstage.

Published to coincide with the 30th anniversary of Modern Drummer magazine, this informative guide is rich in stories and contributions from the knowledgeable drumming experts of today.

Includes a foreword by Chad Smith.

Spis treści:

Foreword by Chad Smith
A Glorious Rumble by Adam BUdofsky
The View From Hewe by Michael Blair
All I Hear Is The Drummer by Meredith Ochs
The Drum Gods by Bill Miller
Early Jazz by Will Romano
Modern Jazz by Jeff Potter
R&B / Soul by Robin Tolleson
Classic Rok by Adam Budofsky
The Journeymen by Adam Budofsky
The Studio by Ken Micallef
Art Rock by Adam Budofsky
Fusion by Mike Haid
Latin by Martin Patmos
Heavy Metal by Mike Haid
Funk by Robin Tolleson
Punk Rock by Jon Wurster
World Music by Martin Patmos
New Wave by Jon Wurster
The Bebop Revival by Michael Dawson
Post - Punk by Jon Wurster
Alternative Rock by Jon Wurster
Modern Rock by Adam Budofsky
Grunge by Michael Dawson
'90s Neo - Bop by Michael Dawson
The New Punk Rock by Waleed Rashidi
Jam Bands by Michael Parillo
New Metal by Waleed Rashidi
Hip-Hop by Robin Tolleson
Modern Jazz-Fusion by Michael Dawson
The History of Modern Drummer by Billy Amendola
Index
Bios

Okładka: Zganiacz-Mazur Liliana, Audycja Muzyczne tom III. Tematy muzyczne cz.1

cena 24,95 zł.


nuty.pl

Zganiacz-Mazur Liliana
Audycja Muzyczne tom III. Tematy muzyczne cz.1

polski Audycja Muzyczne tom III. Tematy muzyczne cz.1


Ilość stron:136
Format:150 x 210
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:polska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL078250
Produkty podobne:Zganiacz-Mazur Liliana - Audycja Muzyczne tom I. Tematy muzyczne 1
Zganiacz-Mazur Liliana - Audycja muzyczne tom II.Tematy muzyczne
Zganiacz-Mazur Liliana - Audycje Muzyczne tom III. Tematy muzyczne część 2
Dudek Aleksandra - Audycje muzyczne, Program nauczania dla szkół muzycznych I stopnia
Zganiacz-Mazur Liliana - Audycje muzyczne, tom 1. Podstawy teorii literatury muzycznej
Zganiacz-Mazur Liliana - Audycje muzyczne, tom 2. Podstawy teorii literatury muzycznej
Zganiacz-Mazur Liliana - Audycje muzyczne, tom 3, Podstawy historii muzyki, cz. 1
Zganiacz-Mazur Liliana - Audycje muzyczne, tom 3. Podstawy historii muzyki - cz. 2
Grochowska Dorota - Audycje muzyczne. Materiały pomocnicze. Zeszyt ćwiczeń dla uczniów PSM I stopnia
Grochowska Dorota - Audycje muzyczne. Program nauczania dla PSM I stopnia

Tematy Muzyczne stanowią nową pozycję w procesie kształcenia muzycznego, zapoznaje ucznia z materiałem muzycznym w poznawaniu literatury. Opracowane utwory opierają się na wykazach literatury zamieszczonych w materiałach metodycznych do audycji muzycznych. Podane tematy są obszerne, mają zapis fortepianowy a przy utworach orkiestrowych zastosowano zapis trzech pięciolinii.


Spis treści:

ŚREDNIOWIECZE
1.Anonim - Bogurodzica.
RENESANS
2.Orlando di L. - Lucescit jam o socii (chanson)
3.Palestrina G.P.da - Gloria in excelsis Deo z "Missa papae Marcelli"
4.Venosa G.C.da - O voi, o voi (madrygał)
5.Marenzio L. - Amatemi, ben mio (madrygał)
6.Monteverdi C. - O sia tranquillo il mare (madrygał).
POLSCY KOMPOZYTORZY XVI WIEKU
7.Leopolita M. - Mihi autem
8.Wacław z Szamotuł - Już się zmierzcha
9.Gomółka M. - Kleszczmy rękoma wszyscy zgodliwie (psalm 47)
10.Gomółka M. - Nieście chwałę, mocarze (psalm 29).
BAROK
11.Bach J.S. - Inwencja dwugłosowa a- moll
12.Bach J.S. - Inwencja trzygłosowa C-dur
13.Bach J.S. - Preludium C-dur z I tomu "Das wohltemperierte Klavier"
14.Bach J.S. - Fuga c-moll z I tomu "Das wohlteperierte Klavier"
15.Bach J.S. - II Suita francuska (cz. I)
16.Bach J.S. - Toccata d-moll
17.Bach J.S. - Koncert włoski (cz. I)
18.Bach J.S. - III Partita E-dur (cz. I)
19.Bach J.S. - I Suita G-dur (cz. I)
20.Bach J.S. - Suita h-moll Badinerie
21.Bach J.S. - I Koncert skrzypcowy a-moll (cz. I)
22.Bach J.S. - Koncert d-moll na 2 skrzypiec (cz. I)
23.Bach J.S. - III Suita orkiestrowa (cz. II - Aria)
24.Bach J.S. - Jesu, meine Freude (motet)
25.Haendel G.F. - III Suita klawesynowa (cz. I)
26.Haendel G.F. - VII Suita klawesynowa Passacaglia
27.Haendel G.F. - IV Koncert organowy F-dur (cz. I)
28.Haendel G.F. - Koncert B-dur op. 4 nr 6 (cz. I)
29.Haendel G.F. - Aria z suity "Muzyka na wodzie"
30.Haendel G.F. - Bourée z suity "Muzyka ogni sztucznych"
31.Haendel G.F. - Largo z opery "Xerxes"
32.Haendel G.F. - Chór z oratorium "Juda Machabeusz"
33.Haendel G.F. - Alleluja z oratorium "Mesjasz"
34.Vivaldi A. - Cztery pory roku - "Wiosna" (cz. I)
35.Vivaldi A. - Cztery pory roku - "Lato" Burza (cz. II)
36.Vivaldi A. - Cztery pory roku - "Jesień" Polowanie (cz. III)
37.Vivaldi A. - Cztery pory roku - "Zima" (cz. 1)
38.Corelli A. - La follia z Sonaty op. 5 nr 6
39.Tartini G. - Sonata skrzypcowa g-moll ("z trylem diabelskim" - cz. I)
40.Rameau J.P. - Tamburyn
41.Rameau J.P. - Kura
42.Couperin F. - Le Tic-Toc-Choc
43.Daquin Louis-C. - Kukułka
44.Albinoni T. - Adagio.
KOMPOZYTORZY POLSKIEGO BAROKU
45.Pękiel B. - Audite mortales (cz. I)
46.Gorczycki G.G. - Gaude Mater
47.Szarzyński S.S. - Sonata na 2 skrzypiec i organy
48.Mielczewski M. - Koncert "Deus in nomine tuo"
49.Zieleński M. - I Fantazja
50.Jarzębski A. - Tamburetta.
KLASYCYZM
51.Haydn J. - Sonata fortepianowa G-dur (cz. I)
52.Haydn J. - Symfonia D-dur nr 101 "Zegarowa" (cz. II)
53.Haydn J. - Serenada z XVII Kwartetu smyczkowego
54.Haydn J. - Symfonia Es-dur nr 103 "Z werblem na kotłach" (cz. III)
55.Haydn J. - Koncert fortepianowy D-dur (cz. III)
56.Haydn J. - Pory roku - "Wiosna" (cz. I)
57.Haydn J. - Stworzenie świata (cz. I)
58.Mozart W.A. - Uwertura do opery "Uprowadzenie z seraju"
59.Mozart W.A. - Uwertura do opery "Wesele Figara"
60.Mozart W.A. - Sonata fortepianowa C-dur KV 545 (cz. I)
61.Mozart W.A. - Sonata fortepianowa A-dur KV 331 Marsz turecki
62.Mozart W.A. - Koncert fortepianowy d-moll KV 466 (cz. I)
63.Mozart W.A. - Koncert klarnetowy A-dur KV 662 ( cz. I)
64.Mozart W.A. - Koncert skrzypcowy D-dur (cz. III)
65.Mozart W.A. - Alleluja z motetu "Exultate jubilate"
66.Mozart W.A. - Eine kleine Nachtmusik KV 525 (cz. I)
67.Mozart W.A. - Symfonia g-moll KV 550 (cz. I, III)
68.Mozart W.A. - Symfonia Es-dur KV 543 (cz. III)
69.Mozart W.A. - Symfonia C-dur "Jowiszowa" KV 550 (cz. I)
70.Beethoven L.v. - Dla Elizy
71.Beethoven L.v. - Adelaida
72.Beethoven L.v. - Sonata fortepianowa cis-moll "Księżycowa" op. 27 nr 2 (cz. I)
73.Beethoven L.v. - V Koncert fortepianowy Es-dur op. 73 (cz. III)
74.Beethoven L.v. - Koncert skrzypcowy D-dur (cz. III)
75.Beethoven L.v. - Sonata skrzypcowa a-moll op. 23 (cz. II) 76.Beethoven L.v. - III Symfonia Es-dur Marsz żałobny (cz. II) 77.Beethoven L.v. - V Symfonia (cz. I)
78.Beethoven L.v. - VII Symfonia (cz. II)
79.Beethoven L.v. - IX Symfonia d-moll Oda do radości (cz. IV).
POLSCY KOMPOZYTORZY EPOKI KLASYCZNEJ
80.Stefani J. - Polonez z wodewilu "Cud mniemany czyli Krakowiacy i Górale"
81.Elsner J. - Uwertura do opery "Leszek Biały"
82.Lessel F. - Wariacje na temat ukraińskiej melodii ludowej
83.Szymanowska M. - Walc A-dur
84.Ogiński M.K. - Polonez a-moll "Pożegnanie ojczyzny"
85.Gołąbek J. - Symfonia D-dur (cz. I).
ROMANTYZM
86.Weber C.M.v. - Uwertura do opery "Oberon"
87.Weber C.M.v. - Aria Maksa z I aktu opery "Wolny strzelec"
88.Weber C.M.v. - Zaproszenie do tańca
89.Schubert F. - Ave Maria 90.Schubert F. - Polna różyczka
91.Schubert F. - Kołysanka
92.Schubert F. - Serenada
93.Schubert F. - Pstrąg
94.Schubert F. - Momente musicale f-moll op. 94 nr 5
95.Schubert F. - Impromptu Es-dur
96.Schubert F. - V Symfonia (cz. III)
97.Schubert F. - VIII Symfonia h-moll "Niedokończona" (cz. I)
98.Schumann R. - Marzenie
99.Schumann R. - Piosenka sycylijska z cyklu "Album dla młodzieży"
100.Schumann R. - Cudowny miesiąc maj z cyklu "Miłość poety"
101.Schumann R. - Koncert wiolonczelowy a-moll (cz. I)
102.Schumann R. - Koncert fortepianowy a-moll op. 54 (cz. I)
103.Schumann R. - IV Symfonia d-moll (cz. I)
104.Mendelssohn-Bartholdy F. - Na skrzydłach pieśni
105.Mendelssohn-Bartholdy F. - Koncert skrzypcowy e-moll (cz. I)
106.Mendelssohn-Bartholdy F. - Suita "Sen nocy letniej" Uwertura, Nokturn, Marsz weselny
107.Mendelssohn-Bartholdy F. - IV Symfonia A-dur "Włoska" (cz. I)
108.Chopin F. - Życzenie
109.Chopin F. - Hulanka
110.Chopin F. - Śliczny chłopiec
111.Chopin F. - Ballada g-moll op. 23
112.Chopin F. - Etiuda c-moll "Rewolucyjna" op. 10 nr 12
113.Chopin F. - Impromptu As-dur op. 29
114.Chopin F. - Kołysanka Des-dur op. 57
115.Chopin F. - Nokturn Es-dur op. 9 nr 2
116.Chopin F. - Preludium e-moll op. 28 nr 4
117.Chopin F. - Polonez A-dur op. 40 nr 1
118.Chopin F. - Walc As-dur op. 64 nr 3
119.Chopin F. - Mazurek a-moll op. 59 nr 1
120.Chopin F. - Scherzo h-moll op. 20
121.Chopin F. - Sonata fortepianowa b-moll Marsz żałobny (cz. III)
122.Chopin F. - I Koncert fortepianowy e-moll op. 11 (cz. I, II, III)
123.Chopin F. - II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 (cz. I, II, III).
IMPRESJONIZM
124.Debussy C. - Popołudnie fauna
125.Debussy C. - Dziewczyna o włosach jasnych jak len
126.Debussy C. - Światło księżyca
127.Debussy C. - Taniec pajaca
NEOROMANTYZM
128.Brahms J. - Kołysanka op. 49 nr 4
129.Brahms J. - Taniec węgierski nr 5
130.Brahms J. - Walc As-dur op. 39
131.Brahms J. - Koncert skrzypcowy D-dur (cz. III)
132.Brahms J. - IV Symfonia e-moll (cz. I)
133.Wagner R. - Uwertura do opery "Tannhäuser"
134.Wagner R. - Marsz "Wejście gości na Wartburg" z II aktu opery "Tannhäuser"
135.Wagner R. - Marsz weselny z III aktu dramatu muz. "Lohengrin"
136.Wagner R. - Galop Walkirii z dramatu muz. "Walkiria".
KOMPOZYTORZY XIX WIEKU
KOMPOZYTORZY FRANCUSCY
137.Gounod Ch.-Bach J.S. - Ave Maria
138.Gounod Ch. - Serenada Mefistofelesa z III aktu opery "Faust"
139.Franck C. - Ave Maria
140.Franck C. - Symfonia d-moll (cz. II)
141.Lalo É. - Symfonia hiszpańska op. 21 (cz. I)
142.Delibes L. - Aria Lakmé (z dzwoneczkami) z II aktu opery "Lakmé"
143.Bizet G. - Aria Nadira z I aktu opery "Poławiacze pereł"
144.Bizet G. - Kuplety torreadora z II aktu opery "Carmen"
145.Bizet G. - Seguidilla z I aktu opery "Carmen"
146.Bizet G. - II Suita "Arlezjanka" (cz. III)
147.Saint-Saëns C. - Taniec szkieletów op. 40
148.Saint-Saëns C. - Łabędź z cyklu "Karnawał zwierząt"
149.Saint-Saëns C. - Aria Dalili z I aktu opery "Samson i Dalila"
150.Massenet J. - Medytacje z opery "Thais".
KOMPOZYTORZY POLSCY
151.Kurpiński K. - Uwertura do opery "Zamek na Czorsztynie"
152.Kurpiński K. - Koncert klarnetowy A-dur (cz. I)
153.Komorowski I. - Kalina
154.Zarzycki A. - Mazurek G-dur op. 26
155.Zarębski J. - Tarantella op. 25.
MUZYKA SKRZYPCOWA
156.Paganini N. - Moto perpetuo
157.Paganini N. - II Koncert skrzypcowy h-moll La Campanella (cz. III)
158.Lipiński K. - Koncert wojskowy D-dur op. 21 (cz. I)
159.Wieniawski H. - Legenda
160.Wieniawski H. - Polonez A-dur
161.Wieniawski H. - II Koncert skrzypcowy d-moll (cz. III)
162.Sarasate P. - Melodie cygańskie.
MUZYKA OPEROWA
163.Auber D.F. - Bolero z II aktu opery "Niema z Portici"
164.Rossini G. - Uwertura do opery "Wilhelm Tell"
165.Rossini G. - Uwertura do opery "Sroka złodziejka"
166.Rossini G. - Aria Don Bazylia (Aria o plotce) z I aktu opery "Cyrulik sewilski"
167.Donizetti G. - Cavatina Lucii z I aktu opery "Łucja z Lammermoor"
168.Donizetti G. - Cavatina Noriny z I aktu opery "Don Pasquale"
169.Bellini V. - Aria Normy z I aktu opery "Norma"
170.Bellini V. - Aria Aminy z II aktu opery "Lunatyczka"
171.Verdi G. - Aria Traviaty z I aktu opery "Traviata"
172.Verdi G. - Aria Gildy z I aktu opery "Rigoletto"
173.Verdi G. - Chór niewolników z III aktu opery "Nabucco"
174.Leoncavallo R. - Aria Cania z I aktu opery "Pajace"
175.Leoncavallo Ruggiero - Poranek.
MUZYKA OPERETKOWA
176.Offenbach J. - Kankan z II aktu operetki "Orfeusz w piekle"
177.Offenbach J. - Piosnka Parysa z operetki "Piękna Helena"
178.Offenbach J. - Aria Pericholi z I aktu operetki "Perichola"
179.Strauss J. ojciec - Marsz Radetzky`ego
180.Strauss J. syn - Życie artysty (walc wiedeński)
181.Strauss J. syn - Annen-polka op. 117.

Okładka: Harrington Karen, Notespeller For Piano, Book 3

cena 41,95 zł.


nuty.pl

Harrington Karen
Notespeller For Piano, Book 3

polski Podstawowe zagadnienia teoretyczne wprowadzające do gry na fortepianie, z. 3
angielski Notespeller For Piano, Book 3


Ilość stron:32
Format:230 x 305
Opracowanie na:kształcenie słuchu
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:wstępu: angielska
opisów: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyEdytor: Otwell Margaret
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL079649
Produkty podobne: - Music Flash Cards - Set A
Harrington Karen - Notespeller For Piano - Book 2
Harrington Karen - Notespeller For Piano, Book 1
Kreader Barbara, Kern Fred, Keveren Phillip, Rejino Mona - Piano Practice Games, Book 1
Kreader Barbara, Kern Fred, Keveren Phillip, Rejino Mona, Harrington Karen - Piano Theory Workbook, Book 1

Publikacja została stworzona z myślą o uczniach początkujących w grze na fortepianie. Zawiera podstawowe informacje i ćwiczenia z zakresu teorii muzyki dotyczące m. in. budowy interwałów, czytania nut w kluczu basowym, budowy akordów durowych i mollowych, zapisu nut w różnych oktawach, i innych. Książka wzbogacona jest kolorowymi ilustracjami.


Students join Spike and Party Cat as they explore the sights and tourist attractions in Music City. Their visit includes assignments that help students sharpen their music reading skills, learn to read ledger-line notes, and identify intervals, half and whole steps, and major/minor five-finger patterns. Corresponds to Piano Lessons Books 3 and 4.


Spis treści:

Rhythm Train Terminal
Half-Note Hotel
A Cab Ride to the Music City Zoo
Dinner at Six
Who Wants to Be a Musician?
The J. S. Bach Building
Treble Clef Cafe
Grand Staff Stadium
Steppin' Out in Harmony Village
The Beethoven Bridge
Music City Ferry-Boat Tour
The Haydn Planetarium
Staccato Island Freeway
The Wonder Wheel
Tune-Time Trolley
Flags Along Sonatina Street
Symphony Park
Orchestra Hall
The World Art Museum
Legato Lake Festival
Festival Games
Time to Eat!
4/4 Time Square
Mozart Center for the Performing Arts
Melody Mall
Farewell

Okładka: Scott Gloria Burnett, Musical Games And Activities

cena 80,95 zł.


nuty.pl

Scott Gloria Burnett
Musical Games And Activities

polski Muzyczne gry i ćwiczenia
angielski Musical Games And Activities


Ilość stron:92
Format:230 x 305
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
AutorzyAutor wstępu: Pace Robert
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL080082

Książka jest doskonałą pozycją dla nauczycieli umuzykalnienia jak i gry na fortepianie oraz dla rodziców uczniów. Zawiera różnorodne zabawy i ćwiczenia jakie można przeprowadzać z grupą dzieci lub z jednym uczniem podczas zajęć muzyki. Ćwiczenia mają na celu kształcić słuch, poczucie rytmu, zapoznać z klawiaturą instrumentu, pięciolinią, nazwami nut, rozwijać znajomość akordów i inne. Całość w angielskiej wersji językowej.


From the selection and preparation of the raw materials to the fine-tuning and finishing of the final product, 88 Keys follows the creation of a piano in the Steinway & Sons factory in Long Island City, New York-a process that has changed little in the one hundred years that Steinway, the world's premier paino manufacturer, has been in bursiness. An introduction relates the history of the piano and traces the history of the Steinway itself. The Story follows step by step the creation of the concert grand piano from 12,000 individual parts. The exquisitely detailed Five levels of exciting and highly effective games that reinforce students' learning of lines and spaces, key signatures, rhythmic patterns, five finger tune-ups, chords, and more. An invaluable resource for teachers as well as parents!


Spis treści:

I. Keyboard Geography
Twins and Triplets Relay Race
Very Young Beginners and Early Level I
Keyboard Orientation
Beginners of All Ages
Musical Stairway
Very Young Beginners and Early Level I
Clues for Steps and Skips
Very Young Beginners and Early Level I
II. Five Finger Tune-Up Patterns
Musical Alphabet Tune-Up Cards
Very Young Beginners and Level I
Major Tune-Up Flash Cards
Very Young Beginners Through Level III
Mystery Tune-Up
Very Young Beginners and Level I
Major Tune-Up Spelling
Young Beginners, Level I and Level II
Five Note Tune-Up Flash Cards
Very Young Beginners Through Level III
III. Lines and Spaces Recognition
Relating the Grand Staff and Keyboard
Very Young Beginners and Level I
Hand Staff
Very Young Beginners and Level I
Scrambled Alphabet
Very Young Beginners and Level I
Around the World
Very Young Beginners and Level I
Word Spell
Very Young Beginners and Level I
What Is It?
Very Young Beginners and Level I
Musical Tic-Tac-Toe
Very Young Beginners and Level I
Think
Very Young Beginners and Level III
Reading Musical Words
Late Level I and Level II
Grand Staff Upset
Late Level I and Level II
Baseball
Late Level I and Level II
IV. Key Signatures
Key Signature Patterns
Double Dice Game
Cheer for the Flats and Sharps!
Key Signature Dice Game
Key Signature Ear Training
Key Signature and Matching Note Relay
Key Signature Clues
Key Signature Tic-Tac-Toe
Scrambled Eggs
Key Signature and Minor Triad Matching Game
Key Signature Math
Key Signature Baseball
Circle-of-Fifths Relay
Circle of Fifths Partner Challenge Race
Key Signature Upset
V. Ear Training and Rhythms
Rhythm Reading Cards
Rhythmic Dice
Sharp Card Ear Training
Rhythmic Song Puzzle
Identifying Intervals
Basketball
Ear Training With Key Signatures
Self-Dictation
Question-and-Answer Dictation
Advanced Dictation
VI. Triads
Chord Sets match-Up Activity
Chord Set Mental Gymnastics
Building Triads
Triad Tic-Tac-Toe
Playing Minor and Relative Major Triads
Triad Spell
Triad Baseball
Chord Clues
Triad Upset
Advanced Mental Gymnastics

Okładka: Tomaszewski Mieczysław, Penderecki. Bunt i wyzwolenie, tom 1 - Rozpętanie żywiołów

cena 49,9 zł.


nuty.pl

Tomaszewski Mieczysław
Penderecki. Bunt i wyzwolenie, tom 1 - Rozpętanie żywiołów

polski Penderecki. Bunt i wyzwolenie, tom 1 - Rozpętanie żywiołów


Ilość stron:332
Format:150 x 205
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:polska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL080287

"Można zjawisko, któremu na imię Penderecki nazywać wielorako. I tak też się działo od samego początku i dzieje nadal. Nadawane mu określenia rymują się ze sobą lub rozmijają się, stając przy tym na tym samym lub przeciwnym brzegu. Naprzeciw wyrazom podziwu stają więc anatemy, rzucane również przez tych, którzy wcześniej podziwiali. Bo droga twórcza autora Trenu, Pasji i Raju utraconego ma charakter ekspulsywny. Zmienia się, zaskakując spontanicznością i dynamizmem reakcji na świat i życie. Reakcji będących wyrazem osobowości obdarzonej nie tylko zdolnościami, ale i temperamentem twórczym, i charakterem osobistym o barwie i sile niepowtarzalnej. Nade wszystko - tej niosącej w sobie odwagę bycia sobą. W każdej sytuacji i naprzeciw każdej."
[Mieczysław Tomaszewski]


Spis treści:

Fakty, konteksty, okoliczności
Struktura osobowości: idwaga bycia sobą
Bunt i wyzwolenie
Duch niezależności
Duch przekory
Sięganie po ekstremy
Pełnia zaangażowania
Samotnosć drogi twórczej
Siła podwójnego zakorzenienia
Diariusz, rok po roku: świadek wieku apokalipsy i nadziei
Dębica
Kraków
Peregrynacje
Wola Justowska
Lusławice
Interpretacje i egzegezy
Korzenie własnego świata
Dębica nad Wisłoką
Świat obok świata
Lekcja Krakowa
Nauczyciele
Inspiracje i zakorzenienia
Muzyka przed muzyką, Sonata na skrzypce i fortepian / Pieśni / Trzy miniatury na klarnet i fortepian / Epitaphium
Potrójne samookreślenie, Psalmy Dawida / Emanacje / Strofy
Barbarzyńca w ogrodzie?
Przekraczając Rubikon, Anaklasis / Wymiary czasu i ciszy / Trzy miniatury na skrzypce i fortepian
Fenomen sonoryzmu ekspresywnego, Tren / I Kwartet smyczkowy / Polimorfia
Doświadczenie granicy, Fluorescencje
Nowa materia i nowe pomysły, Psalmus 1961 / Kanon
Gry, igraszki, kaprysy, Fonogrammi / Sonata per violoncello / Capriccio per Siegfried Palm / Capriccio per oboe / Capriccio per violino
Ścieżka obok drogi, Trzy utwory w dawnym stylu
Zapowiedzi i antycypacje, Stabat Mater / Cantata in honorem Almae Matris Universitatis Iagellonicae / Brygada śmierci
Sacrum przywrócone i pierwsza pełnia
"Nie można muzyki zaczynać od początku"
"In Te, Domine, speravi", Pasja wg św. Łukasza
"Zwycięstwo pochłonęło śmierć" Dies irae
"Daemoni non est credendum" Diabły z Loudun
Teatr śmierci i zmartwychwstania, Jutrznia I i II
Echa, pogłosy, odpryski, De natura sonoris I i II / Actions / II Kwartet smyczkowy
Sława, chwała i gniew
Pożegnanie na rozstaju dróg
Noblesse oblige, Kosmogonia / Ecloga / Ekecheiria
Sacrum liryczne, Canticum Canticorum / Magnificat
Remanenty i kontynuacje, Partita / I Koncert na wiolonczelę i orkiestrę / Intermezzo
Pożegnanie awangardy, I Symfonia
Wyjście z labiryntu, Przebudzenie Jakuba
Wykaz skrótów bibliograficznych
Indeks utworów Krzysztofa Pendereckiego
Spis przykładów nutowych
Spis ilustracji
Indeks nazwisk

Okładka: Tomaszewski Mieczysław, Penderecki Bunt i wyzwolenie. Tom II. Odzyskanie raju.

cena 51,45 zł.


nuty.pl

Tomaszewski Mieczysław
Penderecki Bunt i wyzwolenie. Tom II. Odzyskanie raju.

polski Penderecki Bunt i wyzwolenie. Tom II. Odzyskanie raju.


Ilość stron:432
Format:150 x 210
Opracowanie na:książka
Rodzaj produktu:książka
Wersja językowa:polska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Zawartość:

Zajrzyj do środka. Oto kilka stron z publikacji:

Kliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyćKliknij, aby powiększyć

Kod produktu:NPL081600

Dwie idee kierunkowe przenikają świadomość twórczą Pendereckiego, który daje im wyraz w swojej poetyce - tak tej eksplikowanej z uniwersyteckich katedr, jak i tej stosowanej w kompozytorskiej praktyce. Pierwsza dotyczy języka i można ją streścić jako: potrzeba syntezy. Syntezy języków wielu, dawnych i nowych, choćby najbardziej dziwiących się sobie. (...) Druga z idei kierunkowych otrzymała postać metafory. Penderecki znalazł dla niej formułę biblijną: arka. Jeśli świata sztuki nie można uzdrowić, zawrócić z drogi prowadzącej ku samozniszczeniu, to trzeba chociaż ocalić to, co posiada on najcenniejszego. Przenieść z dawnego millenium - w nowe - wartości trwałe, niezniszczalne. Kompozytor jest w tym konsekwentny, a w przedstawianiu problemu obrazowy: „Już od dawna myślę o potopie i konieczności zbudowania arki”.


Spis treści:

INTERPRETACJE I EGZEGEZY
Znaczące spotkania i druga pełnai
Z nowym wiatrem w żaglach
W zadumaniu nad dramatem egzystencji I Koncert skrzypcowy
"Źródło trudnej nadziei" Raj utracony
Snucie przerwanego niegdyś wątku II Symfonia "Wigilijna"
Raj odnaleziony: Lusławice
"Racz nam wrócić, Panie" Te Deum
Żywioł dźwięku w zamyśleniu II Koncert na wiolonczelę i orkiestrę /Koncert na altówkę i orkiestrę
"Trzeba dać świadectwo" Polskie Requiem
Smuga cienia
W cieniu historii
Ekumeniczny taniec śmierci Czarna maska
Gesty przyjaźni i akt pamięci Per Slava/Largo/Pieśń Cherubinów/Cadenza per viola solo/Prelude/Veni Creator/Benedicamus Domino/Benedictus/Der unterbrochene Gedanke
Symfonia "monachijska": pandemonium wywiedzione z jednego dźwięku III Symfonia
Gorzkie zamyślenie nad paradoksami historii:Symfonia "paryska" IV Symfonia
Postmodernisryczne błazeństwo? Ubu Rex
Symfonia "koreańska" czyli patos cierpienia i emfaza zwycięstwa V Symfonia
W stronę claritas
Musica ludens Trio smyczkowe/Sinfonietta
Intonacje bukoliczne Koncert na flet i orkiestrę kameralną
Ucieczka w prywatność? Kwartet na klarnet i trio smyczkowe
Odnawianie gatunków Divertimento/Serenada na orkiestrę smyczkową
Rozmowa z samym sobą II Sonata na skrzypce i fortepianem
"Moja musica domestica" Sekstet
Trzecia pełnia:muzyka ery intertekstualnej
Przemiany lirycznego piękna II Koncert na skrzypce i orkiestrę "Metamorfozy"
Psalmy na nowo odczytane "Siedem bram Jerozolimy" VII Symfonia
Musica adhaerens Agnus Dei/dwa hymny/trzy fanfary
Wyznanie wiary bardzo osobiste Credo
Muzyka dla przyjaciół Concerto grosso
Nowojorska rapsodia Koncert fortepianowy"Zmartwychwstanie"
W zamyśleniu wśród swoich drzew VIII symfonia "Pieśni przemijania"
Nostalgiczna refleksy pamięci Koncert na róg i orkiestrę "Winterreise"
Podróż sentymentalna III Kwartet smyczkowy "Kartki z niezapisanego pamiętnika"
ZAMYSLENIA I REFLEKSJE
Na bliższsym i dalszym horyzoncie
Od "Bramy raju" do "Fedry"
W kręgu niezapisanych symfonii i pieśni Trzy pieśni chińskie
Jasełka o kadisz Benedictus/Kaczka pstra/Kadisz
W świecie wartości
"Otwieranie drzwi za sobą"
"Wchłonąć wszystko, co zaistniało"
Odzyskanie raju
Wykaz utworów
Bibliografia
Indeks utworów Krzysztofa Pendereckiego
Spis przykładów nutowych
Spis ilustracji
Indeks nazwisk

Okładka: Schaum John W., Piano Course A The Red Book

cena 45,95 zł.


nuty.pl

Schaum John W.
Piano Course A The Red Book

polski Szkoła gry na fortepianie; A - Czerwona książka
angielski Piano Course A The Red Book


Ilość stron:48
Format:230 x 305
Opracowanie na:fortepian solo
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Fortepian (1)
Rodzaj produktu:nuty drukowane
Wersja językowa:wstępu: angielska
opisów: angielska
tytułów utworów: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Kod produktu:NPL066934
Produkty podobne:Schaum John W. - Adult Piano Course, vol. 1
Schaum John W. - Piano Course B The Blue Book
Schaum John W. - Piano Course C The Purple Book
Schaum John W. - Piano Course D The Orange Book
Schaum John W. - Piano Course E The Violet Book
Schaum John W. - Piano Course Pre A - The Green Book

Druga część kursu gry na fortepianie Johna W. Shauma zawiera materiały przeznaczone dla uczniów pierwszej klasy szkoły muzycznej. Publikacja wyjaśnia wiele zagadnień technicznych, większość z nich popierając prostymi utworami, które młody muzyk może włączyć do swojego repertuaru. Całość została wzbogacona kolorowymi rysunkami.

A comprehensive tutor series for beginners of all ages. Well presented with color pictures, useful information and guidance material. The aim of the book is to teach in the most natural and enjoyable way, through popular melodies. The method enables the student to progress in a logical fashion through Pre A to F. A recommended and thorough series.

Spis treści:

Foreword
Outlining hands (correlating fingers with staff names)
Sight reading discovery
Sight reading drills
Five-finger position in C Major - The woodchuck
Phrase development - Snug as a bug in a rug
How to count - Hannah from Montana
Rhytmic development - Crunchy flakes
Musical terms - Swinging along
Half steps and whole steps (Sharps, flats and naturals)
Accidencials - Tick-tack-toe
Five-finger position in G major - A nutty song
Crescendo and diminuendo - How to transpose - Down in a coal mine
AAndante and revew - The Kangarooster
Music appreciation - Beethoven - Bells are ringing
Arm phrasing touch - Steady Eddie
Bringing otu the melody - The Goofy gopher
Extend the right hand position - The dandy lion
Left hand development - Capitain silver
Piano quiz no. 1
Transposing - Jumping Beans
Technique - Warm-ups
Memorization - The snake dance
Major scale pattern
Scale writing
C major scale (Ascending) - The escalator
Broken chords and triad - The Sphinx
Five-finger position in F major - Tune of the tuna fish
Extended R. H. position in F major - Which is witch?
Contrast in music
Reading notes as well as finger numbers - Brahms' Lullaby
Recital piece
Left hand accompaniment patterns - Riding on a mule
Five-finger position in D major - Cycles
Common time
Extended R.H. position in D major - The movies
Intervals: The third - At the ice cream counter
New hand position (B flat major) - The picnic
The pianoforte and fortissimo - The life guard
Staccato study - The steam iron
Hand position: Key of A major - The Pet shop
Repertoire - The rodeo
The dotted quarter note in 4/4 time - Motorcycle police
The dotted quater note in 3/4 time - Schubertz Waltz
Reversible melody - A musical trick - The Cheerleader
Changing keys - Birthday greetings
Piano quiz no. 2
Certificate of promotion

Okładka: Schaum John W., Piano Course B The Blue Book

cena 45,95 zł.


nuty.pl

Schaum John W.
Piano Course B The Blue Book

polski Szkoła gry na fortepianie B - niebieska książka
angielski Piano Course B The Blue Book


Ilość stron:48
Format:230 x 305
Opracowanie na:fortepian solo
Obsada:Instrument (w nawiasie ilość materiałów wykonawczych)
Fortepian (1)
Rodzaj produktu:nuty drukowane
Wersja językowa:opisów: angielska
tytułów utworów: angielska
Dostępnośćw magazynie, wysyłka natychmiastowa
Kod produktu:NPL066935
Produkty podobne:Schaum John W. - Adult Piano Course, vol. 1
Schaum John W. - Piano Course A The Red Book
Schaum John W. - Piano Course C The Purple Book
Schaum John W. - Piano Course D The Orange Book
Schaum John W. - Piano Course E The Violet Book
Schaum John W. - Piano Course Pre A - The Green Book

Szkoła gry na fortepianie dla dzieci Johna Schauma składa się z dziewięciu części. Część B, z okładką o kolorze niebieskim jest trzecią częścią z kolei. Kurs obejmuje szeroki wachlarz zagadnień techniczncych wprowadzając je progresywnie i popierając wieloma poszerzającymi repertuar utworami, zarówno skomponowanymi przez autora specjalnie dla dzieci, jak i prostymi utworami muzyki poważnej (Mozart, Bach, Schumann).

A comprehensive tutor series for beginners of all ages. Well presented with color pictures, useful information and guidance material. The aim of the book is to teach in the most natural and enjoyable way, through popular melodies. The method enables the student to progress in a logical fashion through Pre A to F. A recommended and thorough series.

Spis treści:

Sight reading drills
Left hand echoes - Play ball
Syncopation in 3/4 time - Music Boc (Liadow)
Shifting melody from R.H. to L.H. - Stalactites and stalagmites
Different kinds of accents - The country fiddler (folk dance)
Arpeggio recital piece - The elevator
Music appreciation - The harpsichord player (J.S. Bach)
The folk song - The year 1620
Syncopation in 4/4 time - Short'nin' bread
Crossing hands (L.H. over) - Magic flute (Mozart)
6/8 time - The wishbone
Changing keys (Major to minor) - The campbells are coming
A classical recital piece - The dress parade (Schubert's "marche militaire")
Key of E-flat major - Little brown bug
Fermata - Sailing
How to practice - (Descriptive music) The clothes line waltz
Piano quiz no. 1
The repeat sign - legato thirds - Monkey sees! Monkey does!
The right hand positions - The ventriloquist and his dummy
Da capo al fine - Here we go for a touch down
Tarantella story - The spider dance
Sixteenth notes - Wun Long Pan
Two note slurs - The hair stylist
Chord inversions - The dentist
How to use the damper pedal
Aplying the pedal to broken chords - Shadow pictures
Pedal study - Strange Lands (Robert Schumann)
Chord recital piece - Hear those lovely bells
Contrary motion - Fire engine
Wrist staccato - A fine state of affairs
Key of E major - The telegraph operator
Interweaving hand legato - Over the hurdles
6/8 time in the key o B flat - The daily comics
Chromatic passages - Putting salt on a bird's tail or how not to catch a bird
American folk song - On the levee
Piano quiz no. 2
Certificate of promotion
Music dictionary





Wyszukiwarka






Strona główna

Centrum Dystrybucji Nut nuty.pl
FRAZA s.c., ul. Łużycka 28a, 51-111 Wrocław
tel./fax (071) 325-82-11, tel. 372-66-68
Copyright 1997 - 2014 Fraza s.c., Wrocław, Poland