Zawsze inny

Duke Ellington od dzieciństwa związany był z muzyką, ale kształcił się w zupełnie innym kierunku, a po szkole założył warsztat malowania szyldów. Nie przestawał jednak grać i poznawać teorii muzyki, skomponował kilka utworów i zawsze trzymał się blisko sceny muzycznej. Od 1919 r. występował z kolegami z dzieciństwa, Sonnym Greerem, Artiem Whetsolem i Ottonem Hardwickiem. W 1923 r. wyjechał do Nowego Jorku, gdzie występował z Elmerem Snowdenem, a rok później założył własny zespół. W tym samym roku stworzył wraz z autorem tekstu Joem Trentem rewię "Chocolate Kiddies". W 1927 r. zespół Ellingtona był już dość znany na Wschodnim Wybrzeżu i w nowojorskich nocnych klubach. Pod koniec roku jego grupa wygrała konkurs i została zaangażowana w prestiżowym harlemowskim klubie Cotton Club. Wkrótce dzięki transmisjom radiowym klubowych koncertów słuchano w całych Stanach.
Publikacja zawiera 17 najpopularniejszych utworów fortepianowych w stylu jazz Duke'a Ellingtona. Wśród tytułów znajdziesz m. in.: "Caravan", "In a Sentimental Mood", "Prelude to a Kiss", "Satin Doll", "Take the A Train" i wiele innych.

Our deluxe matching folio to the album from this DreamWorks animated film features the music of Bryan Adams and Hans Zimmer, plus a special section of full-color and black & white art from the movie, and detailed notes on the production, story, cast and music. Includes 15 songs: Brothers Under the Sun • Don't Let Go • Get Off My Back • Here I Am (& End Title) • Homeland (Main Title) • I Will Always Return (& Finale) • The Long Road Back • Nothing I've Ever Known • Rain • Run Free • Sound the Bugle • This Is Where I Belong • You Can't Take Me.

Publikacja jest kolekcją 25 utworów współczesnej muzyki chrześcijańskiej w typowym opracowaniu PVG (Piano / Vocal / Guitar). Wśród tytułów znajdziesz m. in.: "Lord You Have My Heart" (Delirious), "The Heart of Worship" (Matt Redman), "Come, Now Is the Time to Worship" (Brian Doerksen) i wiele innych.

„Reflected Art Gallery. Room No. 6 b” dla jednego pianisty napisałem w 2000 r. dla Andrzeja Pikula, który zamówił u krakowskich kompozytorów „utwory w formie fantazji”. Jest to kompozycja bliźniacza w stosunku do „Reflected Art Gallery. Room No. 6 a” na 7 instrumentów, napisana dla Ensemble SoNoR (Azerbejdżan) na okazję III European Composers' Informal Meeting - Baku 2000. Utwory te są pierwszymi (i jak na razie jedynymi) z planowanego niegdyś przeze mnie cyklu kompozycji o zróżnicowanej obsadzie, których wspólną ideą miała być próba zbudowania nowej muzyki na bazie już istniejącej i przez słuchacza kojarzonej twórczości różnych kompozytorów i epok. Na swój własny użytek zacząłem tworzyć jakby prywatną muzyczną galerię pełną „obrazów”, w otoczeniu dziwnych zwierciadeł - dających nietypowe, niekiedy zdeformowane odbicia elementów, motywów, figur, idiomów... W „Reflected Art Gallery. Room No. 6 b” można odnaleźć echa muzyki wielkiego polskiego romantyka. Jego inicjały składają się na motyw f-c-h, przewijający się przez cały utwór. Refleksy przybierają nie zawsze spodziewane przez słuchacza kształty, spotykają się i wymijają w różnych płaszczyznach i wymiarach czasu. Kompozycja daje dosyć szerokie możliwości indywidualnej interpretacji - udowodnił to już wielokrotnie sam Andrzej Pikul, a potwierdzają to także liczne wykonania innych pianistów polskich i zagranicznych. [Wojciech Widłak]