Moło nas

Od początku nauki flecista powinien dbać o zachowanie postawy prostej i niewymuszonej, gdyż to nie tylko ułatwia grę, ale jest również niezbędnym warunkiem zachowania estetycznego wyglądu... Te i wiele innych uwag na temat gry na flecie znajduje się w powyższej publikacji.

Gitara należy do najstarszych instrumentów muzycznych, jej dzieje bowiem sięgają czasów starożytnych. Szkoła niniejsza jest jedną z prób przyjścia z pomocą wszystkim zwolennikom tego naprawdę pięknego instrumentu. Obejmuje ona zakres zaledwie kilku najczęściej używanych, a zarazem najłatwiejszych tonacji i opiera się przede wszystkim na materiale okresu klasycznego.

Szkoła powstała z notatek zapisanych w zeszytach lekcyjnych początkujących uczniów, wyrosła zatem z praktyki. Aby uniknąć nadmiaru żmudnych ćwiczeń, odstraszających od początkowej nauki, staraliśmy się jak najwcześniej wprowadzić pieśń ludową jako materiał ćwiczeniowy.

Spis treści:

Spis treści:

Spis treści:

Wiele osób tylko dlatego nie decyduje się na pobieranie nauki gry na trąbce i innych dętych instrumentach, że obawia się nadwyrężenia płuc lub serca. Oczywiście gra na instrumentach dętych obarcza dodatkową pracą płuca i serce, ale nie w tym stopniu, aby mogła zaszkodzić zdrowiu... W możliwie prostej i zwięzłej formie autor podaje nie tylko zasady gry na instrumencie, ale i wprowadza ucznia w zagadnienia zapisu i wykonawstwa muzyki różnych stylów, łącznie z muzyką współczesną. Dodatkowo do publikacji dołączone są akompaniamenty do niektórych utworów.

Publikacja zawiera zbiór popularnych pieśni narodowych w opracowaniu na głos z akompaniamentem fortepianu lub keyboardu. Opracowanie łatwe oparte na podstawowych akordach durowych i molowych. Zapis funkcji dokonany został jak przy nazwach używanych przy wykonywaniu muzyki rozrywkowej.

Szkoła gry na gitarze zawiera wskazówki metodyczne, ćwiczenia i proste utwory pomogą w opanowaniu i doskonaleniu sztuki tremolowej. Tremolo gitary klasycznej polega na szybkim powtarzaniu jednego lub dwóch dźwięków na przemian trzema środkowymi palcami. Dobór ćwiczeń, etiud czy utworów w sposób przystępny opisuje te technikę gry.

W solfeżu do klasy V zawarte są następujące rodzaje ćwiczeń:
- ćwiczenia melodyczne jednogłosowe;
- ćwiczenia rytmiczne jednogłosowe i dwugłosowe;
- ćwiczenia melodyczne w dwugłosie;
- dwugłosowe ćwiczenia melodyczne;
- trzygłosowe konstrukcje harmoniczne;
Ćwiczenia melodyczne dla klasy V są w tonacjach do trzech znaków krzyżykowych i bemolowych, durowych i molowych ( w odmianach ).

W solfeżu do klasy VI zawarte są następujące rodzaje ćwiczeń:
- ćwiczenia melodyczne jednogłosowe;
- ćwiczenia rytmiczne jednogłosowe i dwugłosowe;
- dwugłosowe ćwiczenia melodyczne;
- trzygłosowe konstrukcje harmoniczne ( kadencje )
Ćwiczenia melodyczne dla klasy VI są w tonacjach durowych i molowych ( w odmianach ) do czterech znaków przykluczowych. Materiał ćwiczeniowy oparty został w całości na melodiach, piosenkach, kanonach trzy i czterogłosowych oraz fragmentach utworów znanych kompozytorów ze wszystkich epok.

Szkoła pomyślana została jako podręcznik do nauczania początkowego dla dzieci w różnym wieku. Można ją wykorzystywać zarówno w nauczaniu szkolnym, jak i przedszkolnym. Materiał uzupełniają gamy, krótkie ćwiczenia, etiudy oraz opatrzone tytułami drobne utworki. Całość została podzielona na dwie części. W pierwszej części uczeń zapoznaje się z podstawowymi elementami techniki skrzypcowej. Część druga obejmuje zmiany pozycji, jeden z najbardziej "skrzypcowych" rodzajów artykulacji - staccato, bardziej skomplikowane układy rytmiczne - rytm sicilianowy, triole, synkopy, oraz ozdobniki. Fotografie i rysunki mogą stanowić istotną pomoc dla ucznia podczas jego pracy domowej. Nowością tego podręcznika jest wyraźne wyartykułowanie poszczególnych problemów - zadań oraz ich powiązanie w jedną konsekwentną całość.

Lista utworów:
Ojczyzna (Dąbrowski Karol)
A kto chce rozkoszy użyć (Tarnowski Władysław)
Bartoszu, Bartoszu (Piosenka popularna)
Białe Orlę (Pol Wincenty)
Białe róże (Kozar - Słobódzki Mieczysław)
Boże coś Polskę (Piosenka patriotyczna)
Bogurodzica (Dawna pieśń polska)
Bracia do bitwy nadszedł czas, Marsz obozowy z 1831 roku (Kurpiński Karol)
Bywaj, dziewczę zdrowe (Piosenka popularna)
Czerwone maki (Schütz Alfred)
Bracia, rocznica (Piosenka popularna)
Cześć Polskiej ziemi cześć (Stefan Surzyński)
Dalej bracia bierzmy kosy
Dalej chłopcy dalej żywo
Deszcz jesienny z opery "Poławiacze pereł" (Bizet Georg)
Deszcz jesienny II
Dajej bracia do Bułata (Suchodolski Rajnold)
Do wolności (Kamiński Jan Nepomucen)
Dziś do ciebie (Król Bronisław)
Dumka na wygnaniu (Gosławski Maurycy)
Ej dziewczyno, ej niebogo (Niewiadomski Stanisław)
Gaude Mater
Gdy naród do boju (Ehrenberg Gustaw)
Gdy zapłonął nagle świat (Klenczon Krzysztof)
Hasło młodzieży (Polit Józef)
Hej, hej ułani
Hej chłopcy, bagnet na broń (Krahelska Krystyna)
Hej strzelcy wraz (Anczyc Władysław Ludwig)
Hymn Armi krajowej ("Pochmurny"? 1942)
Idzie żołnierz borem lasem
Idą leśni (Wasowski Jerzy)
Jak długo w sercu naszym (Piątkiewicz Władysław ks.)
Jak to na wojence ładnie (Tarnowski Władysław)
Jakżem maszerował (Wolska Aleksandra)
Jeszcze jeden mazur dzisiaj (Tymulski Fabian)
Jedzie, jedzie na kasztance (Kostek - Biernacki W.)
Jeszcze Polska nie zginęła, Polski hymn narodowy od roku 1926 (Wybicki Józef)
Jędrusiowa dola (Fajt Henryk)
Kozak (Moniuszko Stanisław)
Leśna Marszruta (Pawlisz Ziemowit)
Leguny w niebie (Kowalski Adam)
Maliniak (Kowalski Franciszek)
Marsz i korpusu (Barchacz Aleksander)
My ze spalonych wsi (Zieleńczyk Wanda)
Maszeruja strzelcy (Łuskino Leon)
Marsz, marsz Polonia (Peśń popularna)
Modlitwa obozowa (Kowalski Adam)
Morze, nasze morze (Kowalski Adam)
Na frońcie Białorusko - Ukraińskim (Luto A.)
Na strażnicy (Olearczyk Edward)
Nie grają nam surmy bojowe (Markowski Jan)
Nie ma to jak sapery
Orlątko (Emski O.)
Ospały i gnuśny, zgrzybiały ten świat (Czerwiński Wilhelm)
Na Wawel, na Wawel (Moniuszko Stanisław)
O mój rozmarynie (Legiony)
Oka (na melodię węgierską)
Orzeł biały (Kunaszowski)
Pałacyk Michla (na melodie "nie damy popradowej fali")
Patrz Kściuszko na nas z nieba (Suchodolski Rajnold)
Pierwsza brygada (Legiony)
Pierwsza kadrowa
Pieśń orląt (Emski O.)
Pieśń filaretów (Mickiewicz Adam)
Pieśń orląt lwowskich
Pieśń konfederatów barskich (Slowacki Juliusz)
Pieśń żebraka
Piosnka o Belinie
Płynie Wisła płynie
Polonez na 3 maja (\Kozłowski Karol)
Po partyzancie dziewczyna płacze
Po ten kwiat czerwony (Wasowski Jerzy)
Przybyli Ułani (Gwiżdż Feliks)
Przyjedź mamo na przysięgę (Fiszer E.)
Rota (Nowowiejski Feliks)
Rozszumiały się wierzby płaczące (Agapkin W.I.)
Serce w plecaku (Zieliński Michał)
Kolęda żołnierska
Siekiera, motyka
Święta miłości kochanej ojczyzny (Sowiński Wojciech)
Stańmy bracia wraz (Kowalski Franciszek)
Szturmówka (Ekier Jan)
Sadźmy róże (Goszczyński Seweryn)
Śpiew ułanów 2 pułku
Śpiew z mogiły (Pol Wincenty)
Tam na błoniu błyszczy kwiecie (Gallenberg Wenzel Robert)
Ułan (Odyniec A.E.)
Walecznych tysiąc opuszcza Warszawę (Mosen Juliusz)
W Ołomuńcu
Więc pijmy wino Szwoleżerowie
Warszawianka (Kurpiński Karol)
Warszawskie dzieci (Panufnik Andrzej)
Wojenko
Witaj majowa jutrzenko (Suchodolski Rajnold)
Wspomnienie o Polsce (Gaszycki K.)
W krwawym polu srebrne ptaszę (Bojarski Alfred)
Zmarł biedaczysko
Za Niemen hen za Niemen (Bielowski August)
Z dymem pożarów (Nikołowicz Józef)
Żeby Polska była Polską (Korcz Włodzimierz)

Nowoczesny solfeż dla dzieci i młodzieży, zawierający wiele przykładów z polskiej i światowej literatury muzycznej. Prof. Maria Wacholc jest wykładowcą warszawskiej Akademii Muzycznej, autorka licznych podręczników i śpiewników, jest wybitnym specjalistą w dziedzinie kształcenia słuchu i nauki harmonii. Książka zalecana przez Ministra Kultury i Sztuki do użytku szkolnego i wpisana do zestawu książek pomocniczych do nauki kształcenia słuchu na poziomie szkoły muzycznej pierwszego stopnia.

Spis treści:

Spis treści:

Spis treści:

Książka jest pracą badawczą pod redakcją Zbigniewa Skowrona dotyczącą stylu twórczości i estetyki Witolda Lutosławskiego. Publikacja podzielona jest na dwa główne rozdziały: I - Estetyka Witolda Lutosławskiego i jej przejawy dźwiękowe, II - Zagadnienia stylu i techniki kompozytorskiej Witolda Lutosławskiego. Zarówno w badaniach nad estetyką, jak i stylem, projekt zakładał zastosowanie kryteriów metodologicznych sformułowanych w pracy Leonarda B. Meyera pt. "Style and Music. Theory, History, and Ideology" (Filadelfia, University of Pennsylvania Press, 1989). Kryteria te pozwalają określić styl Lutosławskiego nie tylko od strony indywidualnych strategii twórczych, ale też w perspektywie związków z sytuacją artystyczną i kulturową, w jakiej przyszło mu tworzyć.

Twórczość Briknera, mimo że stosunkowo skromna ilościowo, zasługuje na zainteresowanie ze względu na dobry warsztat i dużą inwencję melodyczną kompozytora. Jego utwory zachowały się do naszych czasów wyłącznie w zasobach archiwum jasnogórskiego. [...] „Completorium” o. Eryka Briknera, podobnie jak inne jego utwory, skomponowane zostało bez użycia bardziej skomplikowanych rozwiązań technicznych. Głosy wokalne mieszczą się w wygodnych dla nich rejestrach. Melodyka pozbawiona dłuższych melizmatów, prowadzona jest na ogół płynnym ruchem repetycyjno-sekundowym lub trójdźwiękowym, a niekiedy - zwłaszcza we fragmentach w pełnej obsadzie - przyjmuje postać deklamacyjną. Dłuższe frazy melizmatyczne, składające się na rzadko stosowaną przez Briknera fakturę koncertującą, zarezerwowane zostały dla odcinków końcowych ze słowem „Amen”. Melodyka skrzypcowa po części upodabnia się do głosów wokalnych, wówczas, gdy skrzypce pierwsze lub drugie na zmianę dublują głos sopranowy, oplatając go swoim brzmieniem. Kiedy indziej partie skrzypiec wykazują czysto instrumentalne cechy, wśród których najbardziej charakterystyczne są łamane akordy, dynamiczne pochody skalowe oraz tremolo. W przebiegu utworów cyklu zdecydowanie przeważa faktura dwugłosowa wokalna często dopełniana przez instrumenty. W pozostających w mniejszości fragmentach z udziałem czterech głosów wokalnych dominuje homorytmia. Nieobligatoryjne alt i tenor pełnią funkcję wypełnienia harmonicznego. Brzmienie utworów jest miękkie, eufoniczne, pozbawione ostrych dysonansów. Utwór „Vos saeculorum judices” przeznaczony jest do wykonania podczas nieszporów na święta apostołów. Pod wieloma względami kompozycja ta podobna jest do hymnu wchodzącego w skład 'Completorium'

„Twórczość Briknera, mimo że stosunkowo skromna ilościowo, zasługuje na zainteresowanie ze względu na dobry warsztat i dużą inwencję melodyczną kompozytora. Jego utwory zachowały się do naszych czasów wyłącznie w zasobach archiwum jasnogórskiego. [...] „Completorium” o. Eryka Briknera, podobnie jak inne jego utwory, skomponowane zostało bez użycia bardziej skomplikowanych rozwiązań technicznych. Głosy wokalne mieszczą się w wygodnych dla nich rejestrach. Melodyka pozbawiona dłuższych melizmatów, prowadzona jest na ogół płynnym ruchem repetycyjno-sekundowym lub trójdźwiękowym, a niekiedy - zwłaszcza we fragmentach w pełnej obsadzie - przyjmuje postać deklamacyjną. Dłuższe frazy melizmatyczne, składające się na rzadko stosowaną przez Briknera fakturę koncertującą, zarezerwowane zostały dla odcinków końcowych ze słowem „Amen”. Melodyka skrzypcowa po części upodabnia się do głosów wokalnych, wówczas, gdy skrzypce pierwsze lub drugie na zmianę dublują głos sopranowy, oplatając go swoim brzmieniem. Kiedy indziej partie skrzypiec wykazują czysto instrumentalne cechy, wśród których najbardziej charakterystyczne są łamane akordy, dynamiczne pochody skalowe oraz tremolo. W przebiegu utworów cyklu zdecydowanie przeważa faktura dwugłosowa wokalna często dopełniana przez instrumenty. W pozostających w mniejszości fragmentach z udziałem czterech głosów wokalnych dominuje homorytmia. Nieobligatoryjne alt i tenor pełnią funkcję wypełnienia harmonicznego. Brzmienie utworów jest miękkie, eufoniczne, pozbawione ostrych dysonansów. Utwór „Vos saeculorum judices” przeznaczony jest do wykonania podczas nieszporów na święta apostołów. Pod wieloma względami kompozycja ta podobna jest do hymnu wchodzącego w skład 'Completorium”.

Nowoczesny zestaw dyktand dla dzieci i młodzieży, z dołączoną bezpłatną płytą CD zawierającą nagrania większości ćwiczeń. Na płycie zarejestrowano brzmienie wielu instrumentów smyczkowych, dętych i perkusyjnych w wykonaniu znakomitych instrumentalistów. Układem materiału oraz założeniami metodycznymi podręcznik nawiązuje do Solfeżu elementarnego Marii Wacholc. Kolejność wprowadzania nowych zagadnień jest taka sama jak w Solfeżu elementarnym, co pozwala na równoległe korzystanie z obu podręczników, a tym samym daje możliwość opracowywania identycznych zagadnień w różnych formach, takich jak śpiewanie, rozpoznawanie, zapisywanie.
Środek dydaktyczny zalecany do użytku szkolnego przez ministra właściwego do spraw kultury i ochrony dziedzictwa narodowego na podstawie recenzji specjalistów: prof. dr hab. Marii Wacholc i mgr Małgorzaty Bednarek

"Kształcenie słuchu" wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas 1 - 3 podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia melodyczno - rytmiczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.
Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Materiał klasy 1. obejmuje pojęcia z teorii muzyki, jak pięciolinia, klucze muzyczne, linie dodane dolne i górne, akolada. Stopniowo wprowadzone są wartości rytmiczne: ćwierćnuta, półnuta, cała nuta, ósemka i szesnastka oraz ich pauzy. Jednocześnie następuje zapoznanie z taktem 2/4, 3/4 i 4/4 wraz z odpowiednim taktowaniem. Z wartościami rytmicznymi wprowadzane są sukcesywnie nazwy dźwięków. Dokładnie opracowana została gama C-dur oraz interwały na jej I stopniu (tercja, kwinta, i oktawa). Poprzez znaki chromatyczne krzyżyka, bemola i kasownika dochodzimy do pojęcia i rozróżniania trójdźwięku durowego i molowego. Z innych tematów opracowane są w klasie I: repetycja i volty, uzupełnienie ćwierćnutowe, przedłużanie wartości rytmicznych za pomocą kropki przy nucie oraz fermaty i łuku.

"Kształcenie słuchu" wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas 1 - 3 podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia melodyczno - rytmiczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.
Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Materiał klasy II wprowadza omówienie, ćwiczenia, melodie i piosenki związane z gamami krzyżykowymi i bemolowymi: G-dur, D-dur i F-dur. Z zagadnień rytmicznych znajdują się: ćwierćnuta z kropką, triola ósemkowa oraz grupy szesnastkowe: ósemka-dwie szesnastki, dwie szesnastki-ósemka i ósemka z kropką-szesnastka. Omówione wraz z ćwiczeniami są takty 5/4 i 6/4, a także pojęcie przedtaktu. Z tematów rytmicznych jest również uzupełnienie ósemkowe oraz podwójna prędkość (Pp) i podwójne zwolnienie (Pz). Z zagadnień ogólnych wprowadzone jest Da capo al Fine, oznaczenia dynamiki i artykulacji oraz rodzaje tempa w utworze muzycznym. Porównanie trójdźwięku durowego i molowego dokonane zostało na podstawie gam C-dur i c-moll (harmonicznej). Wiadomości klasy II podsumowane są działem dotyczącym podziału i budowy interwałów, a tym odległości prymy czystej, sekundy małej i wielkie, tercji małej i wielkiej, kwarty czystej, kwinty czystej i oktawy czystej.

"Kształcenie słuchu" wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas 1 - 3 podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia melodyczno - rytmiczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.
Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Materiał klasy III wprowadza omówienie, ćwiczenia, melodie i piosenki związane gamami molowymi w odmianach: a-moll, e-moll i d-moll oraz z majorową gamą B-dur.
Z zagadnień rytmicznych objaśniona jest synkopa, w tym synkopa przez łuk, przez wartość i w grupach szesnastkowych: szesnastka-ósemka-szesnastka i szesnastka-ósemka z kropką. Wprowadzone są takty ósemkowe - proste i złożone regularne, dokładnie opracowane zostało metrum 3/8, 6/8, 9/8, 12/8. Z tematów rytmicznych znajduje się również uzupełnienie szesnastkowe i uzupełnienie ósemkowe w taktach ósemkowych, a także grupowanie wartości ósemkowych w taktach ćwierćnutowych i ósemkowych. Z zagadnień ogólnych wprowadzone jest pojęcie polifonii, polimetrii i polirytmii. Ważnym działem kształcenia słuchu są interwały; znajdują się tu melodie i piosenki ćwiczące odległości prymy czystej, sekundy małej i wielkiej, tercji małej i wielkiej, kwarty czystej, kwinty czystej i oktawy czystej. Wiadomości klasy III podsumowane są trójdźwiękami w gamach majorowych do dwóch znaków przykluczowych (trójdźwięk durowy, molowy i zmniejszony).

"Kształcenie słuchu" wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas 4 - 6 podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia melodyczno - rytmiczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające. Oprócz nich jest także teścik, w którym podane są trzy możliwości odpowiedzi. Prawidłowe rozwiązanie jest najczęściej jedno, chociaż mogą być również dwie odpowiedzi poprawne.
Materiał muzyczny związany z kształceniem słuchu połączony został z zagadnieniami opracowywanymi na lekcjach Audycji muzycznych, przez co utrwala je - stanowi to korelację tych dwóch przedmiotów.

"Kształcenie słuchu" wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas 4 - 6 podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia melodyczno - rytmiczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające. Oprócz nich jest także teścik, w którym podane są trzy możliwości odpowiedzi. Prawidłowe rozwiązanie jest najczęściej jedno, chociaż mogą być również dwie odpowiedzi poprawne.
Materiał muzyczny związany z kształceniem słuchu połączony został z zagadnieniami opracowywanymi na lekcjach Audycji muzycznych, przez co utrwala je - stanowi to korelację tych dwóch przedmiotów.

"Kształcenie słuchu" wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas 4 - 6 podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia melodyczno - rytmiczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające. Oprócz nich jest także teścik, w którym podane są trzy możliwości odpowiedzi. Prawidłowe rozwiązanie jest najczęściej jedno, chociaż mogą być również dwie odpowiedzi poprawne.
Materiał muzyczny związany z kształceniem słuchu połączony został z zagadnieniami opracowywanymi na lekcjach Audycji muzycznych, przez co utrwala je - stanowi to korelację tych dwóch przedmiotów.

Publikacja łączy zalety podręcznika zawierającego dużą ilość treści oraz praktycznego i wygodnego zeszytu ćwiczeń. "Naszą muzykę" cechuje dbałość o właściwą korelację zagadnień z kształcenia słuchu i rytmiki, których uzupełnienie stanowią podstawowe pojęcia z zakresu teorii muzyki. Nowoczesna konstrukcja podręcznika oraz przemyślany i logiczny sposób uporządkowania zawartych w nim treści i zagadnień stanowią nową jakość na rynku wydawniczym. Charakterystyczną cechą publikacji jest wprowadzenie dużej ilości ćwiczeń twórczych polegających na komponowaniu i improwizacji oraz zwrócenie uwagi na rozwijanie wyobraźni i wrażliwości muzycznej uczniów już od samego początku nauki. Szata graficzna publikacji została przygotowana na najwyższym światowym poziomie. Podręcznik jest w całości kolorowy, z pięknymi ilustracjami autorstwa Małgorzaty Flis. Kolorowe ramki i ikony, powiększona czcionka nut, szerokie pięciolinie i wyraźna czcionka tekstowa ułatwiają dzieciom korzystanie z tej publikacji.

Nowoczesny zestaw dyktand dla dzieci i młodzieży, z dołączoną bezpłatną płytą CD zawierającą nagrania większości ćwiczeń. Na płycie zarejestrowano brzmienie wielu instrumentów smyczkowych, dętych i perkusyjnych w wykonaniu znakomitych instrumentalistów. Układem materiału oraz założeniami metodycznymi podręcznik nawiązuje do Solfeżu elementarnego Marii Wacholc. Kolejność wprowadzania nowych zagadnień jest taka sama jak w Solfeżu elementarnym, co pozwala na równoległe korzystanie z obu podręczników, a tym samym daje możliwość opracowywania identycznych zagadnień w różnych formach, takich jak śpiewanie, rozpoznawanie, zapisywanie.
Środek dydaktyczny zalecany do użytku szkolnego przez ministra właściwego do spraw kultury i ochrony dziedzictwa narodowego na podstawie recenzji specjalistów: prof. dr hab. Marii Wacholc i mgr Małgorzaty Bednarek. Numer zalecenia: 1/2005.

Nowoczesny zestaw dyktand dla dzieci i młodzieży. Układem materiału oraz założeniami metodycznymi nawiązuje do Solfeżu elementarnego Marii Wacholc. Kolejność wprowadzania nowych zagadnień jest taka sama jak w Solfeżu elementarnym, co pozwala na równoległe korzystanie z obu podręczników, a tym samym daje możliwość opracowywania identycznych zagadnień w różnych formach, takich jak śpiewanie, rozpoznawanie, zapisywanie.
Środek dydaktyczny zalecany do użytku szkolnego przez ministra właściwego do spraw kultury i ochrony dziedzictwa narodowego na podstawie recenzji specjalistów: prof. dr hab. Marii Wacholc i mgr Małgorzaty Bednarek. Numer zalecenia: 1/2005.

"Niniejszy podręcznik przeznaczony jest dla uczniów rozpoczynających naukę gry na fortepianie. Oparty jest na programie nauczania zatwierdzonym prze Ministerstwo Kultury i Sztuki dla szkół muzycznych I st. Odpowiednie ukształtowanie zawartych w nim problemów, pozwoli w możliwie szybkim tempie opanować zamieszczony materiał, w tym - podstawowe zasady muzyki. Utwory zawarte w tej "Szkole", to najbardziej znane pozycje światowej literatury muzycznej, których wykonanie powinno sprawiać przyjemność tak grającemu, jak i słuchającemu" - jak pisze we wstępie "Od Autora" Mieczysław Fryc. O prezentowanej publikacji Jacek Weiss napisał: "Od lat nie było w naszej polskiej pedagogice fortepianowej podręcznika, który uwzględniłby nowocześniejsze poglądy na temat nauczania muzyki, bo to jest wprawdzie do nauczania gry na fortepianie, ale przede wszystkim do nauczania muzyki".

Ze wstępu ...

"Szkoła na zestaw perkusyjny" przeznaczona jest dla wszystkich zafascynowanych grą na bębnach. Każdy, kto pragnie poznać przepiękny świat muzyki, może otworzyć drzwi z napisem perkusja i znaleźć coś dla siebie. Spektrum poruszanych zagadnień powinno zaspokoić potrzeby zarówno hobbistów, samouków, amatorów, a także muzyków i nauczycieli. Pragnieniem autora było zebranie wszystkich niezbędnych zagadnień i ćwiczeń, potrzebnych w grze na zestawie perkusyjnym. Jak dom z solidnym fundamentem i dachem, tak "Szkoła na zestaw perkusyjny" została podzielona metodologicznie, według stopni trudności, na trzy części:
1. Podstawy techniki werblowej,
2. Koordynacja rąk i nóg na zestawie perkusyjnym,
3. Rytmy studyjne w różnych stylach muzycznych.

Wszystkie części stanowią całość. W I części omawiamy technikę gry rękami. W II części przedstawiona jest technika gry nogami. Zagadnienia metrorytmiczne i ćwiczenia z części I, są powtórzone i rozszerzone z układami rytmicznymi nóg. Natomiast w części III, mamy praktyczne zastosowanie poruszanych wcześniej zagadnień w rytmach studyjnych różnych stylów muzycznych.

Zdzisław Adam Weyna



"Szkoła na perkusję" Zdzisława Adama Weyny jest jedyną znaną mi szkołą obejmującą wszystkie znane techniki gry na zestawie perkusyjnym. Jej układ umożliwia korzystanie z niej na każdym etapie zaawansowania: od amatora rozpoczynającego naukę po profesjonalistę doskonalącego swój warsztat. Etiudy mogą być wykonane na egzaminie dyplomowym Akademii Muzycznej. Warte podkreślenia jest zamieszczenie bardzo dużej ilości rysunków obrazujących trzymanie pałeczek w różnych uchwytach, oraz fazy ruchu podczas grania poszczególnymi technikami. Do każdego zagadnienia, jest bardzo starannie opracowany zestaw ćwiczeń, w pełni je wyczerpujących. Szkoła stanowi swoistą biblię perkusisty i jest najprostsza drogą do mistrzostwa.

Mirosław Bereźnicki



O książce:

Zbiór fundamentalnych zasad i zagadnień metrorytmicznych z kanonem współczesnych figur rytmicznych, ćwiczeń i etiud. Tematyka obejmuje regularne i nieregularne podziały rytmiczne, paradidle, polirytmie i polimetrie, artykulację werblową, ozdobniki i tremola, przesunięcia i modulacje rytmiczne, alternatywne grupowanie, zagadnienia związane z dynamiką i tempem. Blisko 60 rysunków ilustruje sposoby trzymania pałeczek, postawy przy werblu i różne techniki wykonawcze z niezbędną, niekonwencjonalnie przedstawioną teorią muzyki.

Niniejszy zbiór przeznaczony jest dla początkujących i średnio zaawansowanych gitarzystów. Zawarłem w nim 22 utwory o zróżnicowanej stylistyce: od radosnych ragtimów, efektownych bluesów, poprzez nastrojowe walce, śpiewne ballady, aż po miniatury utrzymane w stylu latynoamerykańskim. Cechą wspólną tych kompozycji jest melodyjność, klarowna harmonia, przejrzysta faktura, czytelna forma, a także wyrównany stopień trudności. Zastosowane w utworach efekty i techniki gitarowe, tj. rasgueado, pizzicato, flażolety, tremolo, stukanie w pudło, pozwoliły mi uwypuklić bogactwo możliwości kolorystycznych oraz wyrazowych tego instrumentu.

Klamrą spinającą zbiór jest jego tytuł – Cały rok z gitarą. Utwory uporządkowane są w cztery grupy związane z kolejnymi porami roku. Stąd album rozpoczyna kilka miniatur „wiosennych”, następnie pojawiają się utwory w „gorących rytmach lata”, pełne zadumy i nostalgii „jesienne impresje”, a na końcu kompozycje
wywołujące w wyobraźni „zimowe obrazy”.

W większości utworów zamieściłem propozycję aplikatury zarówno prawej jak i lewej ręki, tak by ułatwić wykonawcom korzystanie z publikacji. Sugestie dotyczące opalcowania, dynamiki, agogiki nie wykluczają oczywiście realizacji własnych pomysłów wykonawczych.

Mam nadzieję, że zbiór ten spotka się z życzliwym przyjęciem i, zgodnie z jego tytułem, będzie towarzyszyć gitarzystom przez cały rok.

Specjalne podziękowania kieruję do Tatiany Stachak za pomoc merytoryczną, doping oraz ostateczne dokonanie wyboru utworów do niniejszego albumu.

Mirosław Drożdżowski