Gwiazdy

Lista utworów:
Sto lat (melodia populana)
Mazurek (melodia ludowa)
Tańcowała ryba z rakiem (melodia ludowa)
W murowanej piwnicy (melodia ludowa)
Tam na błoniu (melodia populana)
O mój rozmarynie (melodia populana)
Pod Krakowem czarna rola (melodia populana)
Pije Kuba do Jakuba (melodia populana)
Drużyna śpiewa (melodia populana)
Ja za wodą (Melodia ludowa z Podhala)
Gaiczek (Melodia ludowa ze Śląska)
Jabłoneczka (melodia ludowa)
Karlik (Haydn Friedrich Joseph)
Kukułeczka (Sygietryński T.)
Ej, przeleciał ptaszek (Sygietryński T.)
Oka (melodia populana)
Piosenka pierwszomajowa (Turski Z.)
Marsz entuziastów (Dunajewski I.)
Katiusza (Błanter M.)
Cicha noc, dokoła kwiatów woń (piosenka hawajska)
Oczy czarne (romans cygański)
Aj aj aj (serenada kreolska)
O Mari, o Mari (piosenka ludowa z Włoch)
O sole mio (Capua E. di)
Veni sul mar (piosenka ludowa z Włoch)
Lekko cicho pieśń ulata - aria z opery Wolny strzelec (Weber Carl Maria)
Pieśń do gwiazdy z opery ,,Tannhauser" (Wagner Ryszard)
Gdybym rannym słonkiem - aria Halki z opery Halka (Moniuszko Stanislaw)
Więc pijmy - chór z opery Traviata (Verdi Giuseppe)
Wstęp do pierwszego aktu opery Traviata (Verdi Giuseppe)
Kwiaty powiedzcie jej - aria Siebla z opery ,,Faust" (Gounod Charles)
Piosenka broni z opery ,,Hrabina" (Moniuszko Stanisław)
Aria Skołuby z opery ,,Straszny dwór" (Moniuszko Stanislaw)
Marsz tryumfalny z opery ,,Aida" (Verdi Giuseppe)
Marsz toreadora z opery ,,Carmen" (Bizet Georg)
Pieśń hinduska z opery ,,Sadko" (Rimski - Korsakov Nikolay)
Barkarola z opery ,,Opowieści Hoffmanna" (Offenbach Jakub)
Aria Butterfly z opery ,,Madama Butterfly" (Puccini Giacomo)
Kołysanka z opery ,,Jocelyn" (Godard Beniamin)
Piosenka Canton z opery ,,Casanova' (Różycki Ludomir)
O młynareczce - walc z operetki ,,Sztygar" (Zeller Karl)
Walczyk z uwertury ,,Chłop i poeta" (Suppé F.)
Walc z operetki ,,Gejsza" (Jones Jesus)
Aria Adeli z operetki ,,Zemsta nietoperza" (Straus Johann)
Serenada z baletu ,,Miliony arlekina" (Drigo R.)
Walc z baletu ,,Sylvia" (Delibes Leo)
Nina - aria (Pergolese Giovani Battista)
Kołysanka (Flies B.)
Serenada (Schubert Franciszek)
Ave Maria (Schubert Franciszek)
Piosenka żołnierska (Moniuszko Stanislaw)
Prząśniczka (Moniuszko Stanislaw)
Kozak (Moniuszko Stanislaw)
Życzenie (Chopin Fryderyk)
Pamiętam ciche. jasne, złote dnie (Karłowicz Mieczysław)
Poranek (Leoncavallo R.)
Gawot (Gluck Christoph Willibald)
Andante z symfonii ,,Z uderzeniem w kocioł" (Haydn Franz Joseph)
Marsz Turecki (Mozart Wolfang Amadeusz)
Marsz weselny ze ,,Snu nocy letniej" (Mendelssohn - Bartholdy Feliks)
Marzenie miłosne (Nokturn III) (Liszt Franz)
Walc op. 39 nr 15 (Brahms Jahannes)
Barkarola (Czajkowski Piotr)
Andante cantabile z Kwartetu D-dur (Czajkowski Piotr)
Marsz hołdowniczy ze suity ,,Sigurd Jorsalfar" (Grieg Edward)
Humoreska (Dworzak Antoni)
Przebudzenie lwa (Kątksi A.)
Polonez elegijny (Noskowski Zygmunt)
Poemat (Fibich Zdenek)
Tango (Albeniz Isaac)
La Paloma (Yradier Sebastián)
Łyżwiarze (Waldteufel E.)
Gawot (Czibulka A.)
Narcy (Nevin Ethelbert)
Fale Dunaju (Ivanovici Iosif)
Francois (Karasiński Adam)

Największe przeboje amerykańskiej gwiazdy rockowej - Jimmiego Hendrixa. Żył on w latach 1942 - 1970. Gdy był nastolatkiem kupił sobie używaną gitarę i samodzielnie nauczył się na niej grać. Wypracował szereg nieznanych wcześniej technik gry na gitarze elektrycznej. Nagrywał płyty między innymi z Little Richardem, Kingiem Curtisem i Johnem Hammondem. W książce znajdziesz takie utwory, jak: "Purple Haze", "Fire", "Can You See Me?", "All Along The Watchtower", "Remember" i inne.

Pierwszy album trzech braci z Teksasu, który w samych Stanach Zjednoczonych sprzedał się w ilości ponad 300 tys. egzemplarzy. Muzyka określana jako "teksański rock'n'roll". Los Lonely Boys wielokrotnie podróżowali po USA, a u ich boku pojawiały się na żywo takie w gwiazdy, jak: Willie Nelson, Neil Young czy Blues Traveler. W Teksasie, na cześć zespołu, dzień 10 czerwca ogłoszono Dniem Los Lonely Boys.
Publikacja zawiera utwory z tej własnie płyty w opracowaniu na fortepian, gitarę i głos wokalny.

Pierwszy album trzech braci z Teksasu, który w samych Stanach Zjednoczonych sprzedał się w ilości ponad 300 tys. egzemplarzy. Muzyka określana jako "teksański rock'n'roll". Los Lonely Boys wielokrotnie podróżowali po USA, a u ich boku pojawiały się na żywo takie w gwiazdy, jak: Willie Nelson, Neil Young czy Blues Traveler. W Teksasie, na cześć zespołu, dzień 10 czerwca ogłoszono Dniem Los Lonely Boys. Publikacja zawiera 12 utworów z tej plyty.

Na oficjalnej stronie Nelly reklamuje się jako pierwszy raper w historii, który wydał dwa albumy jednego dnia. A niewiele brakowało, żeby w miejsce "Sweat" i "Suit" pojawiły się aż trzy krążki. W końcu Nelly nieco poprzycinał materiał i ostatecznie na półki trafia „tylko” dwupłytowe wydawnictwo. Nelly naprawdę nazywa się Cornell Haynes Jr. i pochodzi z St. Louis. Kryminalnego życiorysu, który stał się udziałem wielu raperów, uniknął dzięki przeprowadzce (wraz z matką) do dzielnicy uniwersyteckiej. Tam zamiast narkotyków i rozbojów zajął się sportem, pisaniem opowiadań i rymowaniem.
Ze szkolnymi kolegami założył zespół St. Lunatics, który osiągnął spory sukces singlem "Gimmie What You Got". Małą płytkę muzycy wyprodukowali i wydali własnym kosztem. Mimo jej sukcesu nie udało im się zdobyć dobrego kontraktu płytowego. Wtedy Nelly zaczął działalność jako solista. Zadebiutował w 2000 roku płytą "Country Grammar" i odniósł błyskawicznie wielki sukces komercyjny. Zapewne dlatego, że w przeciwieństwie do wielu ortodoksyjnych raperów nigdy nie unikał flirtu z muzyką pop.
Szczyt popularności raper osiągnął w 2002 roku kiedy to ukazał się album "Nellyville". Pochodzący z niego singel "Hot In Herre" znalazł się na pierwszym miejscu amerykańskiej listy przebojów. Pomimo osiągnięcia statusu wielkiej gwiazdy, Nelly nie opuścił rodzinnego St. Louis. W mieście zaangażował się mocno w działalność charytatywną. Nie zapomniał też o kolegach ze St. Lunatics, z którymi w 2001 roku wydał płytę "Free City" z hitem "Midwest Swing". Nelly zajął się również biznesem, stworzył własną kolekcję ubrań "VOKAL", która okazała się strzałem w dziesiątkę.
W książce znajdują się wybrane utwory artysty.

Publikacja zawiera największe przeboje gwiazdy MTV m.in.: Fire and Ice, Heartbreaker, Hell Is for Children, Hit Me with Your Best Shot, Invincible, Love Is a Battlefield, Sex As a Weapon, Shadows of the Night, We Belong, You Better Run i inne. Pat Benatar pojawiła się na szczytach list przebojów w 1979 roku dzięki utworowi "Heartbreaker".

Publikacja zawiera 12 utworów gwiazdy muzyki country Toby Keith, m.in.: As Good As I Once Was, Big Blue Note, Honkytonk U, I Got It Bad, Just The Guy To Do It, Knock Yourself Out, She Ain't Hooked On Me No More.

Jeden z najbardziej znanych przebojów kolumbijskiej megagwiazdy pop, Shakiry. Underneath Your Clothes to romantyczna ballada, która została opracowana w łatwym układzie na głos wokalny z akompaniamentem fortepianu, gitary lub keyboardu. Doskonała pozycja dla początkujących zespołów chcących skompletować przebojowy repertuar.

Publikacja zawiera wszystkie utwory najnowszej soul'owej gwiazdy Wielkiej Brytanii. Publikacja zawiera 14 utworów w tym między innymi: You Had Me i utwór z pierwszego singla Right To Be Wrong.

Obszerny śpiewnik zawierający aż 290 piosenek, w tym również pieśni religijne i kolędy. Publikacja nie zawiera linii melodycznych, a jedynie teksty i akordy, oraz diagramy chwytów gitarowych.

Publikacja zawiera 22 piosenki gwiazdy muzyki pop - Britney Spears. Zapis zawiera teksty piosenek i funkcje harmoniczne, oraz klawiatury z zaznaczonym sposobem gry akordów na instrumencie klawiszowym. Utwory mogą być także wykonywane przez dowolny instrument melodyczny realizujący zapis w kluczu wiolinowym. W publikacji znaleźć można takie utwory, jak "Born to make you happy", "Lucky" czy "Crazy".

''Wspaniała, napisana z polotem autobiografia Noela Reddinga przedstawia w sposób obrazowy cały muzyczny biznes... Jedna z najlepszych książek o rock'n'rollu, której jedynym celem, tak jak innych znakomitych książek, jest pokazanie, że ja tam byłem.
- Graham Coster, London Review of Books

''Odsłaniająca najwięcej szczegółów książka o Hendrixie. Redding pisze emocjonalnie i z humorem, wspaniale ożywiając zakulisową scenę muzyczną w czasie szybkiego dojścia do sławy The Experience.''
- New Musical Express

''Redding opowie ci jak to wszystko wyglądało od środka''
- Observer

Kariera zespołu The Jimi Hendrix Experience jest jedną z najbardziej oszałamiających i nieprawdopodobnych w historii rock'n'rolla. Ich podróż przez wyprzedane do ostatniego miejsca sale koncertowe wypełniła ich życie seksem, narkotykami, gwiazdorstwem i wyczerpaniem. W tym czasie stworzyli najbardziej wybuchową, pomysłową i natchnioną muzykę jaką kiedykolwiek słyszano.

Teraz, po raz pierwszy, Noel Redding, basista The Experience, opowiada całą historię zespołu. Zrozumiale i dowcipnie opisuje tworzenie przez grupę nowej muzyki; fenomen występów na żywo; grę Hendrixa zębami i podpalanie gitary, reakcje rozhisteryzowanej publiczności; a także konsekwencje kłopotów prawnych i zbiorowej obłudy. Szczera, zabawna, bogata w anegdoty, dająca wgląd w życie Hendrixa, jego geniusz i sposób w jaki był wykorzystany, Are You Experienced? jest książką o niezapomnianej grupie i muzycznej legendzie.


Noel Redding zaczął grać rock'n'rolla w 1958 roku, w wieku trzynastu lat; w roku 1966 został basistą Jimiego Hendrixa. Mieszka w Clonakilty, w Irlandii.

Carol Appleby żyła i pracowała z nim prawie przez dwadzieścia lat.


Wiesław Królikowski
(TYLKO ROCK nr 4 (116) kwiecień 2001)


Najkrócej można tak to ująć: frapująca książka, poświęcona głównie frapującym czasom, w których powstało mnóstwo frapującej muzyki. A bardziej szczegółowo biorąc... To rzecz, którą napisał - z pomocą swej tragicznie zmarłej w 1990 roku przyjaciółki - muzyk, mający od dawna miejsce w historii rocka: Noel Redding, znany przede wszystkim jako gitarzysta basowy zespołu Jimiego Hendrixa, The Jimi Hendrix Experience (dodam na wszelki wypadek - grupa działała w latach 1966-69). Ponad połowa tej przeszło 200-stronicowej publikacji bezpośrednio dotyczy The Experience, a w pozostałej części roi się od odniesień do tego wyjątkowego okresu w życiu naszego autora.

Angielski podtytuł książki brzmi nieco inaczej niż polski: The inside story of The Jimi Hendrix Experience. I faktycznie - poznajemy w detalach zakulisową historię tej wyjątkowo ważnej dla rozwoju rocka grupy. W swej opowieści Redding też dobrze przekazuje atmosferę hippisowskich czasów, w których zespół odniósł wielki sukces.

Rola gwiazdy była naprawdę przytłaczająca... Mój najpiękniejszy sen przemieniał się w koszmar... - wspomina, lecz również nie kryje, że trójka młodych muzyków poczynała sobie dość wariacko w tym zwariowanym kręgu, preferowała narkotyczno-alkoholowy trans. ...nam po prostu odbiło. Jedynym lekarstwem na samotność były dziewczyny lub odlot... rano szliśmy do baru, gdzie się upijaliśmy, potem czuliśmy się niezbyt dobrze, braliśmy kąpiel, ćpaliśmy, dawaliśmy koncert, upijaliśmy się, po czym czując się rozbitymi, szliśmy spać. Dziwny jest ten świat: taki styl życia nie przeszkodził Hendrixowi i jego muzykom koncertować forsownie i nagrywać arcydzieło za arcydziełem: Are You Experienced?, Axis: Bold As Love i Electric Ladyland...

Z książki wyziera portret Jimiego Hendrixa i na pewno dochodzi kilka nowych, nieznanych szczegółów. Uwagi Reddinga wydają mi się bardzo celne i prawdziwe, na dodatek miewają anegdotyczny walor. Choćby ta: Miał obsesję na punkcie gitary. Był nią zafascynowany do tego stopnia, że czasami brzdąkał na niej siedząc w ubikacji, gdyż podobała mu się akustyka tego wyłożonymi płytkami pomieszczenia... Nie widzę też powodu, aby nie wierzyć Reddingowi, że... Jimi cierpiał na depresyjne ataki paniki. Że potrafił pewnego razu dać dwóm dziewczynom 3 tysiące dolarów tylko dlatego, żeby się odczepiły. Basista opisuje również, jak to pod koniec działalności The Experience, w dniu koncertu na Hawajach, Hendrix w ostatniej chwili nie zgodził się wyjść i zagrać z powodu cichego brzęczenia wzmacniacza. To, że nasz autor składa powyższe na karb gwiazdorskiej pozy, jest też jakimś przyczynkiem do jego własnej charakterystyki...

Redding nie kryje swych zatargów z genialnym gitarzystą, weźmy choćby ten fragment wspomnień o sesji Electric Ladyland: Podczas nagrywania ''Watchtower'' wkurzyłem się i wyszedłem ze studia, a na basie zagrał Dave Mason. Jimi powtarzał ten utwór w nieskończoność, ponieważ chociaż coś było zrobione perfekcyjnie, to i tak nie był zadowolony... Jimi tak bardzo eksperymentował, że zmieniając zdanie co sekundę już sam nie wiedział kiedy było dobrze. A tak na marginesie: możemy też dowiedzieć się, że po jednej z nieudanych sesji Hendrix wysłał do Reddinga i Mitcha Mitchella (perkusisty The Experience) list z przeprosinami.

Redding przyznaje, że potraktował snucie tych wspomnień jako swego rodzaju terapię i rzeczywiście zdarza mu się być zastanawiająco szczerym, gdy pisze o sobie samym. Można podejrzewać, że charakter ma raczej trudny: Muszę przyznać, że nawet kilka razy umyślnie źle grałem, aby przeszkadzać Jimiemu. Mówi dość niefrasobliwym tonem o ekscesach z przeszłości. Choćby ta opowieść o zdarzeniu w Berlinie, w styczniu 1969 roku: na przyjęciu dla prasy muzycy dodali narkotyków do serwowanych lodów i patrzyli z rozbawieniem, jak zaproszeni tracą nad sobą kontrolę...

To ksiażka o barwnym życiu artysty, ale też jednak książka-przestroga. Poznajemy późniejsze losy Reddinga. Brak pracy po klapie jego grupy Fat Mattress (która zaczynała jako support The Jimi Hendrix Experience), najzwyklejsza bieda i coraz to bardziej dołujące borykanie się z nałogami, uczucie wyobcowania - także muzycznego. Postscriptum, które dopisał w październiku 1995 roku, utrzymane jest w optymistycznym tonie, ale kto wie...

Luzak Redding bywa całkiem serio, gdy pisze o show businessie. Czuje się jego ofiarą. Nie ma wątpliwości, że w czasach The Experience agencja Yameta nadużyła jego zaufania, pozbawiła dużej części dochodów. Czy faktycznie rozliczenia były tak robione, że musiał pokrywać część wydatków Jimiego, jak utrzymuje? Może. Na pewno pisze prawdę o różnych biznesowych kombinacjach: Publisher otrzymuje pieniądze co kwartał, a autorzy co pół roku. Dlatego też publisherom narastają odsetki od niewypłaconych należności. Przy okazji daje rade, która może przydać się każdemu. Zawsze bierz kopie wszystkiego, co podpisujesz, i chowaj je. Oczywiście najpierw trzeba wszystko przeczytać i zrozumieć.

Kolekcja 22 hitów brytyjskiej gwiazdy muzyki z pogranicza popu i rocka - Robbiego Williamsa, w prostych aranżacjach na keyboard. Williams zdobył najwięcej nagród Brit Awards i Echo Awards w historii. W publikacji znalazły się między innymi "Kids", "Eternity", "Rock DJ" i "Supreme".

Drugi zeszyt z serii "Śpiew i zabawa" zawiera 20 popularnych piosenek dla dzieci w łatwym opracowaniu na keyboard lub fortepian. Znajdują się tu takie melodie jak: "Maszerują dzieci drogą", "Urodziny marchewki", "Pieski małe dwa", czy "Skowroneczek". Dodatkowo w publikacji zamieszczono symbole akordów (możliwość akompaniowania na gitarze), a także płytę cd z nagraniem wszytkich piosenek.

Drugi zeszyt z serii "Śpiew i zabawa" zawiera 20 popularnych piosenek dla dzieci w łatwym opracowaniu Stanisława Wiśniewskiego na keyboard lub fortepian. Znajdują się tu takie tradycyjne melodie jak: "Wlazł kotek", "Urodziny marchewki", czy "Pieski małe dwa". Dodatkowo w nutach zamieszczono symbole akordów (możliwość akompaniowania na gitarze).

Kolejna książka znanego dziennikarza i krytyka muzycznego Janusza Świądra, przedstawia Nałęczowski Festiwal Wokalny Belcanto. Piękny śpiew w znanym nałęczowskim uzdrowisku przyciąga corocznie wielkie rzesze słuchaczy nie tylko melomanów, ale również wiele osób z kraju i zagranicy. Wybitni wykonawcy polscy i zagraniczni stworzyli w Nałęczowie niepowtarzalny muzyczny klimat.
Publikacja, oprócz wywiadów z wielkimi gwiazdami muzyki operowej i operetkowej, oddaje całą atmosferę festiwalu. Czytelnik znajdzie tutaj zarówno sylwetki wykonawców, bogato ilustrowanych fotografiami, jak i całą historię tego wydarzenia muzycznego Laureaci, organizatorzy, dziennikarze, krytycy muzyczni i sponsorzy to ludzie zamiłowani w wielkiej sztuce wokalnej, dzięki którym festiwal istnieje i dzięki którym młode, nieprzeciętne talenty zdobywając laury i wyróżnienia, mogą zaprezentować szerokiej publiczności swoje umiejętności wokalne.

Niektórzy rodzą się wielcy.
Niektórzy po wielkość sięgają.
O innych sława sama się upomina.
A jeszcze inni mają takiego pecha, że w szkolną ławę dzielą z Bono.

Każdy chce być sławny, ale w Dublinie lat siedemdziesiątych młody punkowiec Neil McCormick marzy o czymś więcej niż o marnym losie gwiazdki pop – wierzy, że jego przeznaczeniem jest wieść życie prawdziwego boga rocka. Rozplanował już wszystko – płyty, koncerty, okrzyki w imię pokoju na świecie. Lecz istnieje jedna rzecz, której nie wziął pod uwagę. Chłopak siedzący na drugim końcu klasy ma swoje własne plany.

„Killing Bono” to historia dwóch rozbieżnych istnień. Kiedy Bono i jego U2 sięgali po światową sławę i gwiazdorstwo, ich szkolny przyjaciel Neil torował sobie drogę w przeciwnym kierunku. Kiepskie dragi, dziwaczny seks, jeszcze dziwniejsze fryzury: Neil doświadczył tego wszystkiego na złudnej ścieżce ku umykającej chwale. Ale czasem to właśnie frajerzy mają do opowiedzenia najciekawsze kawałki.

W „Killing Bono” gościnnie wystąpią: papież, Bob Dylan i cała galaktyka sław. To niesamowicie zabawny, zdumiewająco szczery i przedziwnie poruszający zapis życia w cieniu prawdziwej supergwiazdy.


„W szkole byłem fanem Neila McCormicka. Był o wiele bardziej cool niż ja, do tego komponował fajne piosenki i sądziłem, że byłaby z niego pierwszorzędna gwiazda rocka. Okazało się, że myliłem się co do tego ostatniego. A teraz napisał świetną książkę”.
Bono

„Jest to najlepsza książka o człowieku, który próbuje zostać kimś w branży muzycznej, jaką czytałem”.
Sir Elton John

NEIL McCORMICK, felietonista Daily Telegraph, publikował w wielu brytyjskich tytułach prasowych, takich jak GQ, Marie Clare, The Sunday Times oraz The Observer. Mieszka w Londynie.

stron 380 + wklejka 10


WSTĘP
W szkole byłem fanem Neila McCormicka. Był o wiele bardziej cool niż ja, do tego komponował fajne piosenki i sądziłem, że byłaby z niego pierwszorzędna gwiazda rocka. Okazało się, że myliłem się co do tego ostatniego. A teraz napisał świetną książkę. Nieco mnie przyhamowała, dała do myślenia... aż mnie przeszedł dreszcz. Pewnie wielu czytelników skrzywi się podczas lektury i z pewnością jednym z nich jestem ja. Możecie sobie wyobrazić, że jest mi trudno polubić książkę taką jak ta – straszliwie drze ze mnie łacha – ale jest niezwykle zabawna i bardzo poruszająca. Rozpoznaję siebie w jego prozie, a to nieczęste. Nadzwyczajna oraz pociągająca jest jego szczerość i ta powaga unosząca się nad wszystkim, co opisuje i, co więcej, nigdy nie brak mu pasji. Umiejętność pisania o ważnych sprawach w lekki sposób jest prawdziwym darem Neila. W książce znajduje się kilka wątków, ocieramy się o trudne rzeczy, ale odbijają się one od nas jak duże piłki plażowe. I prawdziwie zadziwiające jest, że piosenki, które napisał, zacytowane w książce, dzwonią jak dzwony, a przecież nawet nie można usłyszeć ich melodii. Aspiracje tego pechowego bohatera są fantazją jedynie do chwili, kiedy przeczytacie te teksty. A wtedy zdacie sobie sprawę, że nie czytacie o gościu, który myśli, że byłby niezłą gwiazdą rocka. On naprawdę wierzy w to, co niegdyś powiedział Marlon Brando w filmie Na nabrzeżach... „Mogłem być kimś więcej”.

Bono

42 kolędy z opracowaniem muzycznym i historią utworów.
44 obrazy.

Gdy zabłyśnie pierwsza gwiazdka na niebie, gdy wszyscy razem całą rodziną zasiądziemy przy stole – jak co roku w świętowaniu Narodzenia Pańskiego będzie towarzyszyła nam kolęda.
Najpiękniejsze są polskie kolędy, których urok i niepowtarzalny charakter są doceniane na całym świecie. Nie zawsze zdajemy sobie sprawę z tego, skąd się wzięła ta różnorodność tekstów i melodii. W niniejszym zbiorze znajdą Państwo nie tylko historię pochodzenia i kształtowania się kolędy jako gatunku muzycznego. Będą mogli Państwo poznać także pochodzenie każdej z zaprezentowanych tu pieśni czy pastorałki z osobna.

Na łamach książki wyjaśniamy również fenomen gwiazdy betlejemskiej i przywołujemy wspomnienia podopiecznych Wujka – Jana Pawła II ze wspólnego z Nim kolędowania.

W rodzinnym śpiewaniu na pewno pomogą teksty 20 kolęd oraz opracowanie linii melodycznej i zapis harmoniczny dla gitary.

Każda z kolęd została wzbogacona obrazami przedstawiającymi Świętą Rodzinę i Dzieciątko Jezus. Znani w świecie malarze tacy jak Fra Filippo Lippi, Peter Paul Rubens, Sandro Botticelli czy El Greco najpiękniej przedstawili Narodzenie Pańskie, dlatego nie mogło zabraknąć ich dzieł w naszej małej galerii sztuki.


DO ŚPIEWNIKA DOŁĄCZAMY PŁYTĘ CD Z KLASYCZNYMI, ZNANYMI NAM ARANŻACJAMI. W NAGRANIACH WZIĘLI UDZIAŁ ZNAKOMICI WYKONAWCY – SOLIŚCI ZNANI NAM Z ESTRAD I MEDIÓW.



Na płycie CD znalazły się następujące utwory:
1. Wśród nocnej ciszy - Zespół Ludowy Pieśni i Tańca Mazowsze
2. Gdy się Chrystus rodzi - Marian Opania
3. Przybieżeli do Betlejem - Krzysztof Krawczyk
4. W żłobie leży - Ryszard Rynkowski
5. Gdy Śliczna Panna - Jerzy Połomski
6. Dzisiaj w Betlejem - Danga Stankiewicz
7. Jezus malusieńki - Katarzyna Groniec
8. Oj, Maluśki, Maluśki - Wawele & Anna Bańdo
9. Hej, w dzień narodzenia - Ryszard Rynkowski
10. Cicha noc - Violetta Villas
11. Pasterze mili - Michał Bajor
12. A wczora z wieczora - Dziecięca grupa wokalna Arfik
13. Bóg się rodzi - Ryszard Rynkowski
14. Lulajże Jezuniu - Elżbieta Zającówna
15. Pójdźmywszyscy do stajenki - Skaldowie
16. Z narodzenia Pana - Wawele & Irena Woźniacka
17. Północ już była - Michał Bajor
18. Mędrcy Świata - Bogusław Mec
19. Micerna, cicha - Jerzy Połomski
20. Anioł pasterzom mówił - Ryszard Rynkowski

20 kolęd z opracowaniem muzycznym i historią utworów.
22 obrazy.

Gdy zabłyśnie pierwsza gwiazdka na niebie, gdy wszyscy razem całą rodziną zasiądziemy przy stole – jak co roku w świętowaniu Narodzenia Pańskiego będzie towarzyszyła nam kolęda.
Najpiękniejsze są polskie kolędy, których urok i niepowtarzalny charakter są doceniane na całym świecie. Nie zawsze zdajemy sobie sprawę z tego, skąd się wzięła ta różnorodność tekstów i melodii. W niniejszym zbiorze znajdą Państwo nie tylko historię pochodzenia i kształtowania się kolędy jako gatunku muzycznego. Będą mogli Państwo poznać także pochodzenie każdej z zaprezentowanych tu pieśni czy pastorałki z osobna.

Na łamach książki wyjaśniamy również fenomen gwiazdy betlejemskiej i przywołujemy wspomnienia podopiecznych Wujka – Jana Pawła II ze wspólnego z Nim kolędowania.

W rodzinnym śpiewaniu na pewno pomogą teksty 20 kolęd oraz opracowanie linii melodycznej i zapis harmoniczny dla gitary.

Każda z kolęd została wzbogacona obrazami przedstawiającymi Świętą Rodzinę i Dzieciątko Jezus. Znani w świecie malarze tacy jak Fra Filippo Lippi, Peter Paul Rubens, Sandro Botticelli czy El Greco najpiękniej przedstawili Narodzenie Pańskie, dlatego nie mogło zabraknąć ich dzieł w naszej małej galerii sztuki.


DO ŚPIEWNIKA DOŁĄCZAMY PŁYTĘ CD Z KLASYCZNYMI, ZNANYMI NAM ARANŻACJAMI. W NAGRANIACH WZIĘLI UDZIAŁ ZNAKOMICI WYKONAWCY – SOLIŚCI ZNANI NAM Z ESTRAD I MEDIÓW.



Na płycie CD znalazły się następujące utwory:
1. Wśród nocnej ciszy - Zespół Ludowy Pieśni i Tańca Mazowsze
2. Gdy się Chrystus rodzi - Marian Opania
3. Przybieżeli do Betlejem - Krzysztof Krawczyk
4. W żłobie leży - Ryszard Rynkowski
5. Gdy Śliczna Panna - Jerzy Połomski
6. Dzisiaj w Betlejem - Danga Stankiewicz
7. Jezus malusieńki - Katarzyna Groniec
8. Oj, Maluśki, Maluśki - Wawele & Anna Bańdo
9. Hej, w dzień narodzenia - Ryszard Rynkowski
10. Cicha noc - Violetta Villas
11. Pasterze mili - Michał Bajor
12. A wczora z wieczora - Dziecięca grupa wokalna Arfik
13. Bóg się rodzi - Ryszard Rynkowski
14. Lulajże Jezuniu - Elżbieta Zającówna
15. Pójdźmywszyscy do stajenki - Skaldowie
16. Z narodzenia Pana - Wawele & Irena Woźniacka
17. Północ już była - Michał Bajor
18. Mędrcy Świata - Bogusław Mec
19. Micerna, cicha - Jerzy Połomski
20. Anioł pasterzom mówił - Ryszard Rynkowski

Piosenki biesiadne 3 to kolejny zeszyt z utworami na akordeon solo. Znajdziemy znane i lubiane piosenki biesiadne w łatwym opracowaniu na akordeon solo. Dodatkowo zamieszczono zapis funkcji harmonicznych oraz słowa piosenek.

Publikacja zawiera 14 piosenek słynnej gwiazdy muzyki pop Lady Gaga. Znajdziemy tu m.in: Judas, Bad kids, Hair, Bloody Mary, Americano, Born This Way i inne.

Zbiór 14 melodii słynnej gwiazdy muzyki pop-dance Lady Gaga. Dodatkowo w nutach znajdziemy słowa piosenek i funkcje harmoniczne oraz przejrzysty zapis nutowy.

Obszerne wydanie encyklopedyczne zawierające 121 sylwetek piosenkarzy, kompozytorów oraz osób związanych z polską piosenką. Zawarto tu biogramy muzyczne i artystyczne, jak również wywiady, zdjęcia, dyskografie. Do każdego opisu danego artysty dołączany jest reprezentatywny tekst piosenki, wykonywanej w czasach ich świetności i sławy.

Publikacja zawiera przeboje muzyki rozrywkowej polskich wykonawców w zapisie nutowym. Zawiera teksty, funkcje, akordy i diagramy piosenek.

Publikacja zawiera 16 utworów lat dwudziestych i trzydziestych. Dołączone diagramy chwytów gitarowych, akordy umożliwiają grę na różnych instrumentach. Zawiera teksty piosenek. Znajdziemy tu min: Czy Pani Marta jest grzechu warta?, Tylko Ty, Upić się warto, Nasz jest noc, Co nam zostało z tych lat i inne.

Ceniony reżyser Michał Znaniecki w szczerej rozmowie z muzykologiem Mateuszem Borkowskim zaprasza do swojego świata, pozwalając nie tylko wniknąć w tajniki warsztatu i rzemiosła, ale także pokazując krok po kroku meandry operowej reżyserii.
Czytelnik ma wyjątkową okazję poznać „od kuchni” złożony proces produkcji opery – od pierwszego otwarcia partytury, aż po premierę, od projektu, aż po jego realizację. Tytułowa „Złota klatka” to próba syntezy twórczej i analiza artystycznych wyborów dokonywanych przez reżysera wychowanego zawodowo w tradycji włoskiego teatru muzycznego. To świadomość artystycznych ograniczeń, jakie nakłada na reżysera libretto, partytura, tradycja i praktyka wykonawcza, ale i odkrycie kryjących się w owej klatce niespożytych możliwości dających poczucie twórczej wolności i zachęcających do dalszych poszukiwań i filozoficzno-estetycznych rozważań.
Paradoks złotej klatki polega na odnalezieniu swobody artystycznej wypowiedzi w granicach wytyczonych przez dzieło muzyczne. Książka jest zarówno autoanalizą twórczości Znanieckiego, jak i pewnego rodzaju podręcznikiem, swoistą „instrukcją obsługi” zarówno dla adeptów reżyserii, widzów, jak i wszystkich zainteresowanych światem opery. Okazuje się, że opowiadanie o operze od podszewki może być fascynujące także dla tych czytelników, którzy nigdy miłośnikami opery nie byli.