A Year Ago

The Fender Bass, created 40 years ago by the inventive genius of Leo Fender, still remains today as the definitive electric bass. Before Fender, there was simply no electric bass at all! Leo's design was so revolutionary that it rapidly became a 'classic,' an essential element which was responsible for defining the image of modern music. Every new bass is inspired (more or less) from his basic design. The Fender Bass tells the detailed story of the electric bass through the different models and their improvements, from their origins to the present form. Includes hundreds of black & white and color photos of the basses and their most famous players.

Lista utworów:
The Fender Bass (J.W. Black and Albert Molinaro)

Neal Matthews, w swojej wieloletniej praktyce, stosował wypracowany w legendarnym studio nagraniowym w Nashville, gdzie na początku lat '60 Elvis Presley nagrał ponad 80 przebojów, system liczb zamiast standardowej notacji muzycznej. System ten sprawdził się w pracy z muzykami, którzy nie zawsze umieli czytać nuty i zapis funkcyjny, był bardzo pomocny w pracy z wokalistami przy zapisywaniu sesji. Z tego sposobu zapisu muzycznego korzystał, między innymi, właśnie Elvis Presley. Książka ta jest dokładnym objaśnieniem systemu notacji z Nashville a także zawiera cytaty, relacje i fotografie z życia gwiazd, które pracowały z jej autorem Neal'em Matthews'em.

In the Band Director's Communications Kit, Dr. Tim Lautzenheiser has provided every teacher with communication letters focusing on music advocacy, the importance of the arts in our schools, and the benefits of musical study in the development of the child. Dr. Charles Menghini, Director of Bands at VanderCook College of Music, Chicago, has contributed additional letters written specifically for band - essential time savers for the busy band director.

Ross Lee Finney (1906 - 1997) to amerykański pedagog, kompozytor, uczeń m. in. Nadii Boulanger, Albana Berga i
Rogera Sessionsa. Korzystając ze swojego długoletniego doświadczenia w nauce kompozycji Finney stworzył podręcznik w trzech częściach dla początkujących kompozytorów. W części pierwszej zawarł szereg praktycznych wskazówek: od podstaw instrumentacji i instrumentoznawstwa (szczególnie instrumenty perkusyjne) po ogólne zasady prawidłowego kształtowania dzieła muzycznego - jego melodii i harmonii oraz innych elementów. Kompozytor nie opierał się jednak na klasycznych, ugruntowanych przez tradycję regułach - jego celem było ukazanie współczesnego warsztatu kompozytorskiego z własnego punktu widzenia. Oprócz opisów słownych w książce znajduje się wiele własnych kompozycji Finneya, które wyjaśniają poruszane przez niego problemy. Kompozycje te są w formie partytury możliwej do realnego wykonania (m. in. "Movement" na perkusje i fortepian, "Suspended movement" na zespół kameralny).

Książka jest doskonałą pozycją dla wszystkich perkusistów. Autor opisuje rozwój sprzętu perkusyjnego w przeciągu 100 lat, oraz prezentuje rozwój stylów muzycznych i ich największych przedstawicieli, m. in.: Stevego Gadda, Billyego Cobhama, Neila Pearta, Paula Cooka, Jacka DeJohnetta i wielu innych. Książka pełna jest kolorowych fotografii, posiada grubą oprawę.