Zawsze warto

Gorczycki jest jednym z najwybitniejszych przedstawicieli polskiego baroku w muzyce. Cztery hymny, które zostały zamieszczone w niniejszej publikacji, nie były nigdy za życia kompozytora drukowane. Wykonywano je z kopii rękopiśmiennych. Utwory reprezentują nurt twórczości, w którym krzyżują się założenia artystyczne i środki palestrinowskiego "stile antico" z nowszymi, charakterystycznymi dla "stile moderno". Teksty, na których oparte są cztery hymny należą do zabytków starochrześcijańskiej poezji liturgicznej, tworzonej według zasad wersyfikacji łacińskiej - metrycznej. Obsada wykonawcza utworów jest dokładnie oznaczona - czterogłosowy zespół wokalny w składzie: sopran, alt, tenor i bas, dwoje skrzypiec oraz organy, których partia zapisana była w postaci basu cyfrowanego. Głosy wokalne występują w zwartej grupie, prawie zawsze z towarzyszeniem instrumentów. Źródłem niniejszego wydania są rękopiśmienne partytury, sporządzone przez A. Chybińskiego z poszczególnych głosów pisanych ręką kompozytora. Ponieważ rękopisy, z których korzystał Chybiński, spłonęły w Bibliotece Narodowej podczas II wojny światowej, komentarz rewizyjny odnosi się wyłącznie do kopii, a nie do oryginałów.

Solfeż dla klasy I zawiera następujące rodzaje ćwiczeń:
- ćwiczenia melodyczne jednogłosowe;
- ćwiczenia melodyczno - rytmiczne dwugłosowe;
- ćwiczenia rytmiczne jednogłosowe.
Ćwiczenia melodyczne dla klasy I są w tonacji C-dur. Oprócz typowych ćwiczeń znajdują się tu także piosenki i fragmenty utworów znanych kompozytorów. Podstawą jest najprostszy przebieg linii melodycznej oparty na ruchu sekundowym i dźwiękach trójdźwięku tonicznego. Ćwiczenia te powinny być śpiewane solmizacją i literowo, a piosenki także ze słowami. Przy śpiewaniu ćwiczeń zawsze należy stosować taktowanie.
Ćwiczenia melodyczno - rytmiczne przeznaczone są do realizacji przez dwóch uczniów lub przez dwie grupy uczniów. Znajdujący się tu drugi głos można wykonywać wystukiwaniem rytmu, za pomocą klaskania lub z użyciem instrumentów perkusyjnych.
Ćwiczenia rytmiczne uczniowie wykonują za pomocą klaskania, wystukiwania rytmu lub na instrumentach perkusyjnych. W ćwiczeniach tych należy zawsze głośno liczyć miary taktu. Pełnym przygotowaniem do wykonywania ćwiczeń rytmicznych jest zapisanie w danym ćwiczeniu miar taktu (według wzoru podanego w pierwszym takcie). Jako ćwiczenia rytmiczne można także wykorzystać ćwiczenia melodyczne (za pomocą sylaby "ta" lub wystukując występujące w ćwiczeniu wartości rytmiczne).
Wszystkie ćwiczenia zamieszczone w podręczniku zachowują ściśle zasadę stopniowania trudności, a jednocześnie wprowadzają dużą różnorodność w podanym materiale ćwiczeniowym.

Zbiór zawiera 14 utworów Boba Marleya. "Muzykę zawsze inspirowały nasze przekonania i nasza wiedza. Oraz sposób w jaki dochodziliśmy do arkanów tej wiedzy. Muzyka reggae to muzyka o sobie samym. To własna historia - o swojej przeszłości i przyszłości." - o muzyce Bob Marley.

"w początkowym okresie nauczania muzyki założeniem jest, aby w możliwie szybkim tempie osiągnąć taki poziom gry, który będzie sprawiał radość i dawał wiele satysfakcji, zarówno grającemu jaki i nauczycielowi. (...)
Zawarte w tym opracowaniu krótkie utworki lub melodyjki, kryją w sobie zawsze jakiś etap nauczania, a forma ich stara się maskować kolejne trudności do pokonania (...)"

One of the all-time favorites from none other than the King! This 12/8 classic croons with romance in a warm and wonderful setting by Ed Lojeski. Full harmonies, easily sung. Available: SATB, SAB, SSA, TTB, ShowTrax Cassette. Performance Time: Approx. 2:40.

One of the all-time favorites from none other than the King! This 12/8 classic croons with romance in a warm and wonderful setting by Ed Lojeski. Full harmonies, easily sung. Available: SATB, SAB, SSA, TTB, ShowTrax Cassette. Performance Time: Approx. 2:40.

Muzyka Hansa Zimmera napisana do filmu animowanego Spirit wykonana przez Bryana Adamsa. Hans Zimmer to obecnie jeden z najpopularniejszych twórców muzyki filmowej a jednocześnie jedna z najbardziej tajemniczych postaci Hollywood. Bryan Adams to jeden z tych piosenkarzy, którego zawsze słucha się przyjemnie. Kilka utworów ze ścieżki dźwiękowej do Spirit można już było usłyszeć na innych krążkach tego wokalisty, natomiast reszta utworów została stworzona specjalnie pod muzykę Zimmera.

Śpiewnik biesiadny, zawiera aż 88 popularnych piosenek w zapisie linii melodycznej z kompletnymi tekstami oraz akordami. Wśród tytułów znajdziesz m. in.: "Pije Kuba do Jakuba", "Stoi grusza w polu", "Siedziały gołębie", "Słoneczko na zachodzie", "Tam za górą, za doliną", "W piwnicznej izbie" i wiele innych.

Blondie wywodzi się z nowojorskiej sceny new wave. Jednak zawsze uciekali od szufladkowania grając po prostu muzykę, którą sami uwielbiali. To oni dali światu pierwsze wielkie przeboje w gatunkach takich jak reggae, rock/disco, czy hip hop. Byli autorami wpadających w ucho rockowych hitów i błyskotliwych, ironicznych tekstów. Publikacja zawiera 15 największych przebojów punck-rockowego zespołu "Blondie".

All six pieces of the Autumin Multiplay collection can by performed in all possible instrumental permutations (1-6 performers). It is recommended that the performers maintain a continuity of narriation while controlling the time intervals between particular miniatures as well between particular events. Instrumental parts overlap asynchronously, depending on the choise of the performrs, the lenght of the breaks and the tempo. The performers begin to play independently from one another wherver they wish. The interpretation of one performer may influence the interpretation of another. Such musical communication could result in, for example: dialoguing, complementing, continuing, contrast, or unity. Each performer should choose his own order in which to play the miniatures withoult prior consultation with others. By naturally responding to given musical situations, their mutual musicmaking on the stage should bring forth accidental, always new results. When performed as a chamber music version, it is desirable-given the proper acoustic conditions- for some performers to be spatially located away from the stage.
Duration: minimum 10 minutes. Contents: 6 pages.

Lista utworów:
Wspomnienie (Przybylski Bronisław Kazimierz)
Jak ptaki (Przybylski Bronisław Kazimierz)
Z oddali (Przybylski Bronisław Kazimierz)
Obraz pozorny (Przybylski Bronisław Kazimierz)
Cienie (Przybylski Bronisław Kazimierz)
Mgła (Przybylski Bronisław Kazimierz)

All pieces of the WINTER MULTIPLEY collection can by performed separatly or simultaneously in all possible permutations. All six miniatures of each cycle are to be performed in free order.
It is recommended that the performers maintain a continuity of narration while controlling the time intervals between particular miniatures as well as between particular events. Instrumental parts overlap asynchronously, depending on the choise of the performers, the lenght of breaks and the tempo.The performers begin to play independently from one another wherver they wish. The interpretation of one performer may influence the interpretation of another. Such musical communication could result in, for example: dialoguing, complementing, continuing, contrast, or unity. Each performer should choosehis own order in which to play the miniatures without prior consultation with others. By naturally responding to given musical situations, their mutual music-making on the stage should bring forth accidental, always new results.
When performed as a chamber music version, it is desirable- given the proper acoustic conditions- for some performers to be spatially located away from the stage. In chamber versions all the performed elements of a given collection constitute the title: for example, tha simultaneous performance, NORTH-WEST (from the WINTER MULTIPLAY collection).
An accidental always applies only to the directly following.
Duration in chamber versions: at least 10 minutes. Contents: 12 pages.

Śpiewając przez życie zawiera bardzo dużo polskich piosenek patriotycznych, żołnierskich, harcerskich, biesiadnych oraz kolędy. Każda piosenka ma posiada linię melodyczną, akordy, słowa. Książka jest doskonałym towarzyszem biesiady jak i wigilijnego śpiewania.

Bob Marley przyszedł na świat we wsi Nine Maile nieopodal miasta Saint Anns na Jamajce. Jego ojcem był biały oficer armii brytyjskiej (Marley nigdy go nie poznał), a matka jamajską wieśniaczką. Rodzina przeniosła się do stolicy Jamajki - Kingston, gdzie zamieszkali w dzielnicy slumsów - Trenchtown. Marley znalazł pracę jako spawacz i w tym właśnie czasie założył swój pierwszy zespół. W 1962 roku Marley nagrał w studiu swój pierwszy singel "Judge Not". Pierwsze nagrania Marleya, takie jak "Put It On", "Ten Commandments" oraz "Love and Affection", opowiadały o świecie ulic Trenchtown, o zdesperowanych chuliganach i ulicznikach. W tym czasie zaczął krystalizować się skład Weilersów - grupy, która współtworzyła później sławę Marleya. W lutym 1966 roku Bob Marley poślubił czarnoskórą wokalistkę Ritę Anderson i przeniósł się do Delaware w USA (pracował tam jako kelner, asystent w laboratorium, kierowca wózka widłowego na nocnej zmianie w magazynie oraz monter w fabryce). Zagrożony poborem do wojska i wysłaniem na wojnę do Wietnamu, Bob Marley powrócił na Jamajkę. W kwietniu 1966 roku Jamajkę odwiedził król Etiopii - Hajle Selasie I, który był czczony jako prorok przez rastafarian - członków ruchu religijnego, który łączy tradycje biblijne z elementami wierzeń afrykańskich. Rastafarianizm to nie tylko religia, ale także specyficzny styl życia (np. marihuana uważana jest tu za święte ziele). Marley zaangażował się w ten ruch. Rastafarianie wierzą, że Afrykanie są narodem wybranym. Marley śpiewał właśnie o idei powrotu Afrykanów z ziemi wygnania i wyzysku - Babilonu (czyli świata Zachodu) do ziemi wolności - Afryki. W połowie lat 60 kształtował się nurt, który dziś określany jest jako reggae - szybka, rytmiczna muzyka z wyrazistym rytmem. The Wailers mieli wielki udział w rozpropagowaniu tej muzyki. W 1968 r. Marley ostatni raz obciął włosy. Potem już zawsze nosił długie dredy, fryzurę typową dla rastafarian.
3 grudnia 1976 r. siedmiu napastników z bronią wpadło do domu artysty w Kingston, raniąc Marleya, jego żonę i menedżera Dona Taylora. Po zamachu Marley przeniósł się na Florydę. W 1977 r. stwierdzono u niego nowotwór i usunięto mu palec u nogi, informując media, że odniósł kontuzję podczas gry w piłkę nożną. Latem 1980 r. nowotwór znów dał znać o sobie, gdy artysta zasłabł podczas joggingu w nowojorskim Central Parku. Ostatni koncert Marleya odbył się 23 września 1980 r. w Pittsburgu. Po koncercie muzyk poddany został badaniom lekarskim, które ujawniły raka płuc i żołądka oraz wielki guz w mózgu. Zmarł 11 maja 1981 roku. Pochowano go na Jamajce.
Publikacja zawiera wybrane utwory artysty napisane na gitarę solo.

Prezentowane "Paryskie światy Fryderyka Chopina" Williama G. Atwooda (ur. 1932) ukazują konteksty kluczowego okresu życia Chopina, tj. lat spędzonych przezeń w Paryżu od jesieni 1831 roku do końca życia. Tradycyjna perspektywa biografii chopinowskich została w tej książce całkowicie odwrócona: przedmiot opisu stanowią w niej tytułowe "paryskie światy", w całym ich bogactwie i różnorodności, zaś losy Chopina - choć tylko subtelnie wplecione w tę kanwę - zyskują nowe oświetlenie oraz faktograficzne tło, które nie zawsze uwzględniono w takim zakresie we wcześniejszych biografiach.

Obszerny śpiewnik zawierający aż 290 piosenek, w tym również pieśni religijne i kolędy. Publikacja nie zawiera linii melodycznych, a jedynie teksty i akordy, oraz diagramy chwytów gitarowych.

Kompozycja do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera.

Ku mej kołysce leciał od Tatr
o skrzydła orle otarty wiatr,
o limby, co się patrzą w urwisko
leciał i szumiał nad mą kołyską.
I serce moje na zawsze wlał,
i tę zadumę limb co się ciszą
wielką objęte, w pustce kołyszą.

Kompozycja do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera.

Ku mej kołysce leciał od Tatr
o skrzydła orle otarty wiatr,
o limby, co się patrzą w urwisko
leciał i szumiał nad mą kołyską.
I serce moje na zawsze wlał,
i tę zadumę limb co się ciszą
wielką objęte, w pustce kołyszą.

Kompozycja do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera.

Ku mej kołysce leciał od Tatr
o skrzydła orle otarty wiatr,
o limby, co się patrzą w urwisko
leciał i szumiał nad mą kołyską.
I serce moje na zawsze wlał,
i tę zadumę limb co się ciszą
wielką objęte, w pustce kołyszą.

"Do miodu w pustym ulu rościł sobie prawa rój pszczół i rój szerszeni. Stąd swary i sprzeczki. W końcu na wyrok osy zgodziły się strony... ...Gdybyż zawsze tym trybem sądzono procesa! Lepszy zdrowy rozsądek niźli rzymskie prawo...". Muzyka Bronisława Kazimierza Przybylskiego do słów Jean de La Fontaine w przekładzie Władysława Noskowskiego. Bronisław Kazimierz Przybylski to współczesny polski kompozytor. Laureat kilkunastu nagród i wyróżnień w krajowych i międzynarodowych konkursach kompozytorskich, aktualnie profesor kompozycji i kierownik Katedry Kompozycji Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi (2006).

"Do miodu w pustym ulu rościł sobie prawa rój pszczół i rój szerszeni. Stąd swary i sprzeczki. W końcu na wyrok osy zgodziły się strony... ...Gdybyż zawsze tym trybem sądzono procesa! Lepszy zdrowy rozsądek niźli rzymskie prawo...". Muzyka Bronisława Kazimierza Przybylskiego do słów Jean de La Fontaine w przekładzie Władysława Noskowskiego. Bronisław Kazimierz Przybylski to współczesny polski kompozytor. Laureat kilkunastu nagród i wyróżnień w krajowych i międzynarodowych konkursach kompozytorskich, aktualnie profesor kompozycji i kierownik Katedry Kompozycji Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi (2006).

Publikacja ta jest transkrypcją drugiego divertimenta Mozarta na trio saksofonowe. Stanowi ona wypełnienie luki w repertuarze klasycznym przeznaczonym na ten instrument. W XVII wieku divertimentem nazywano zestaw różnych utworów muzycznych, instrumentalnych i wokalnych, ułożonych na potrzeby konkretnej uroczystości, zaspokojenia gustu określonej grupie odbiorców. Mozart jako kompozytor niezwykle popularny tworzył dużo muzyki na zamówienie, przeznaczonej na określone okazje czy też dla konkretnych wykonawców. Divertimento tłumacząc z języka włoskiego znaczy: rozrywka, czyli typowa dla XVII i XVIII wieku muzyka lekka, okazjonalna, złożona z większej liczby krótkich części, chciałoby się powiedzieć lekka, łatwa i przyjemna - chociaż łatwa w odbiorze dla słuchacza nie zawsze jest łatwa dla wykonawcy.

Zeszyt zawiera utwór "Gardame las vacas" skomponowany przez Anriqueza de Valderrabano w 1547 roku. Transkrypcji na gitarę dokonał Emilio Pujol.
Emilio Pujol Villarubi urodził się w Granadelli, małej wiosce niedaleko Lerida (Hiszpania) 7 kwietnia 1886 roku, a zmarł w Barcelonie w 1980 roku. Uważa się go za ojca XX wiecznej muzykologii i dydaktyki gitarowej. Był uczniem Francisco Tarregi, którego zawsze podziwiał zarówno jako artystę i jako człowieka.

Utwór "Fantazja" został skomponowany przez Miguel de Fuenlanna w 1554 roku. Transkrypcji na gitarę dokonał Emillo Pujol.
Emilio Pujol Villarubi urodził się w Granadelli, małej wiosce niedaleko Lerida (Hiszpania) 7 kwietnia 1886 roku, a zmarł w Barcelonie w 1980 roku. Uważa się go za ojca XX wiecznej muzykologii i dydaktyki gitarowej. Był uczniem Francisco Tarregi, którego zawsze podziwiał zarówno jako artystę i jako człowieka.

"Figurujący we wszystkich słownikach i encyklopediach baletowych Leon Woizikovsky to zawsze Polish dancer, danseur polonais, polnischer Tänzer, polskij artist, ballerino polacco. Ten uznany za jednego z najwybitniejszych tancerzy charakterystycznych pierwszej połowy XX wieku i ceniony pedagog zawsze podkreślał swą polską narodowość i fakt ukończenia Szkoły Baletowej przy Teatrze Wielkim w Warszawie. Nie obdarowany w zespołach zagranicznych szczególnymi przywilejami, osiągnął w nich wysoką pozycję tylko dzięki swojemu talentowi, niespożytej pracowitości i szczeremu umiłowaniu tańca, który stał się treścią jego życia.
oderwany we wczesnej młodości od ojczystego kraju, najlepsze lata swego życia przetańczył na obczyźnie, w sławnych, występujących pod rosyjskim szyldem zespołach, przebywał wśród ludzi różnych narodowości, przystosowywał się do wciąż zmieniających się warunków i obyczajów w różnych krajach, tracił kontakt z ojczyzną, stawał się "obywatelem świata". Najwyżej jednak ocenione tam wartości jego sztuki, to właśnie takie cechy polskiego tańca, jak polot, werwa, zamaszystość, żywiołowość, zmienność nastrojów. Poza sceną zaś chętnie przebywał, mimo swej rangi solisty, w towarzystwie polskich koleżanek i kolegów, służąc zawsze pomocą i radą nowym przybyszom".
Irena Turska

Lista utworów:
BALLADA DLA ŚPIĄCEJ KRÓLEWNY - Anita Lipnicka
DLACZEGO NIE - Kasia Kowalska, tytułowa piosenka z filmu DLACZEGO NIE
KISS FROM A ROSE - Seal
KOCIE SPRAWY - Buzu Squat
MOJA MODLITWA - Szymon Wydra i Carpe Diem
NA ZAWSZE I NA WIECZNOŚĆ - Wilki
OD A DO Z - Queens
RAIN IS FALLING - Electric Light Orchestra
RELAX - Frankie Goes To Hollywood
TEN - Monika Brodka
TO WSZYSTKO SPRAWIŁ GRZECH - Krzysztof Krawczyk
TYLKO TY W MARZENIACH - Wawele