Glossary

The music of Thelonious Monk is among the most requested of any jazz composer, but accurate lead sheets and sources have never been widely available - until now. This folio has 70 of the master composer/pianist's most familiar pieces, as well as a number of obscure and unrecorded tunes, in easy-to-read versions. Includes counterlines and ensemble parts for many pieces, as well as bass-lines and piano voicings where applicable. Also includes a biography, a glossary, and a definitive discography of the compositions in the book. Titles include: Ask Me Now • Bemsha Swing • Blue Monk • Blue Sphere • Boo Boo's Birthday • Bright Mississippi • Brilliant Corners • Bye-Ya • Crepuscule With Nellie • Criss Cross • 52nd Street Theme • Functional • Gallop's Gallop • Hackensack • I Mean You • In Walked Bud • Jackie-ing • Let's Cool One • Little Rootie Tootie • Misterioso • Monk's Mood • Nutty • Off Minor • Pannonica • Played Twice • Rhythm-a-ning • 'Round Midnight • Ruby, My Dear • Straight No Chaser • Thelonious • Well You Needn't • and 39 more.

The music of Thelonious Monk is among the most requested of any jazz composer, but accurate lead sheets and sources have never been widely available - until now. This folio has 70 of the master composer/pianist's most familiar pieces, as well as a number of obscure and unrecorded tunes, in easy-to-read versions. Includes counterlines and ensemble parts for many pieces, as well as bass-lines and piano voicings where applicable. Also includes a biography, a glossary, and a definitive discography of the compositions in the book. Titles include: Ask Me Now • Bemsha Swing • Blue Monk • Blue Sphere • Boo Boo's Birthday • Bright Mississippi • Brilliant Corners • Bye-Ya • Crepuscule With Nellie • Criss Cross • 52nd Street Theme • Functional • Gallop's Gallop • Hackensack • I Mean You • In Walked Bud • Jackie-ing • Let's Cool One • Little Rootie Tootie • Misterioso • Monk's Mood • Nutty • Off Minor • Pannonica • Played Twice • Rhythm-a-ning • 'Round Midnight • Ruby, My Dear • Straight No Chaser • Thelonious • Well You Needn't • and 39 more.

Lista utworów:
52nd Street Theme (Thelonious Monk)
A Merrier Christmas (Thelonious Monk)
Ask Me Now (Thelonious Monk)
Ba-Lue Bolivar Ba-Lues-Are (Bolivar Blues) (Thelonious Monk)
Bemsha Swing (Thelonious Monk)
Blue Hawk (Thelonious Monk)
Blue Monk (Thelonious Monk)
Blue Sphere (Thelonious Monk)
Blues Five Spot (Five Spot Blues) (Thelonious Monk)
Boo Boo's Birthday (Thelonious Monk)
Brake's Sake (Thelonious Monk)
Bright Mississippi (Thelonious Monk)
Brilliant Corners (Thelonious Monk)
Bye-Ya (Thelonious Monk)
Children's Song (Thelonious Monk)
Coming On The Hudson (Thelonious Monk)
Crepuscule With Nellie (Thelonious Monk)
Criss Cross (Thelonious Monk)
Epistrophy (Thelonious Monk)
Eronel (Thelonious Monk)
Evidence (Thelonious Monk)
Four In One (Thelonious Monk)
Friday The 13th (Thelonious Monk)
Functional (Thelonious Monk)
Gallop's Gallop (Thelonious Monk)
Green Chimneys (Thelonious Monk)
Hackensack (Thelonious Monk)
Hornin' In (Thelonious Monk)
Humph (Thelonious Monk)
I Mean You (Thelonious Monk)
In Walked Bud (Thelonious Monk)
Introspection (Thelonious Monk)
Jackie-ing (Thelonious Monk)
Let's Call This (Thelonious Monk)
Let's Cool One (Thelonious Monk)
Light Blue (Thelonious Monk)
Little Rootie Tootie (Thelonious Monk)
Locomotive (Guns N' Roses, Thelonious Monk)
Misterioso (Thelonious Monk)
Monk's Dream (Thelonious Monk)
Monk's Mood (Thelonious Monk)
Monk's Point (Thelonious Monk)
North Of The Sunset (Thelonious Monk)
Nutty (Thelonious Monk)
Off Minor (Thelonious Monk)
Oska T (Thelonious Monk)
Pannonica (Thelonious Monk)
Played Twice (Thelonious Monk)
Raise Four (Thelonious Monk)
Reflections (Diana Ross & The Supremes, Thelonious Monk)
Rhythm-a-ning (Thelonious Monk)
'Round Midnight (Thelonious Monk)
Ruby, My Dear (Thelonious Monk)
San Francisco Holiday (Worry Later) (Thelonious Monk)
Shuffle Boil (Thelonious Monk)
Sixteen (Thelonious Monk)
Skippy (Thelonious Monk)
Something In Blue (Thelonious Monk)
Straight No Chaser (Bush, Thelonious Monk)
Stuffy Turkey (Thelonious Monk)
Teo (Thelonious Monk)
Thelonious (Thelonious Monk)
Think Of One (Thelonious Monk)
Trinkle-Tinkle (Thelonious Monk)
Two Timer (Thelonious Monk)
Ugly Beauty (Thelonious Monk)
We See (Thelonious Monk)
Well You Needn't (It's Over Now) (Thelonious Monk)
Who Knows (Jimi Hendrix, Thelonious Monk)
Work (Thelonious Monk)

by Ed Friedland This book/CD pack features over 50 examples covering walking bass, the two feel, 3/4 time, Latin, and ballads. It covers soloing, performance protocol, and includes seven complete tunes.

This cutting-edge book/CD set introduces acoustic and electronic drummers to the art of performing and creating loop-based music styles. It covers the history and basics of a variety of techno styles including Jungle/Drum'n'Bass, Hip-Hop, Electronica, Trip-Hop, 2-Step, Acid Jazz and Ambient, and is illustrated with sound files as well as notated examples of beats and grooves. The book also includes interviews with prominent techno drummers and provides information about creating breakbeats, using music software to transcribe drum grooves, acoustic drum triggering, using MIDI, and the author's DJ Drummer concept. In addition, the enhanced CD includes a demo version of Sonic Foundry's ACID.

An easy, yet thorough instructional book using famous, classic blues and rock tunes to introduce students to the 12-bar blues and simple blues improvisation. Each song is prefaced by a one-page worksheet to help students master pattern identification, fingering, syncopation, and harmonic progressions. Perfect for novice blues pianists, who will derive much pleasure playing authentic tunes and developing their improvisational skills. 10 Solos: Bumblebee Blues • Blue Suede Shoes • Hound Dog • I Got You • In the Mood • Jailhouse Rock • Jump, Jive an' Wail • Night Train • Shake, Rattle and Roll • Tutti Frutti.

Publikacja zawiera zbiór ćwiczeń instrumentalnych na zestaw perkusyjny
z dodatkowo dołączoną płytą CD, na której znajdują się wzorcowe wykonania poszczególnych lekcji - uczących gry w różnych stylach (rock, country, rock ballad, gospel, swing, shuffle, walc, marsz).

This intense metal method teaches you the elements of lead guitar technique with an easy to understand, player-oriented approach. The metal concepts, theory, and musical principals are all applied to real metal licks, runs and full compositions. Learn at your own pace through 12 'smoking fully transcribed' heavy metal solos from simple to truly terrifying! 'One of the most thorough' and 'one of the best rock series currently available' - Guitar Player magazine. Music and examples demonstrated on cassette or CD.

Publikacja Dave'a Hunter'a prezentuje muzykę w stylach blues, jazz, rock 'n' roll, rock, classic metal dla gitary elektrycznej. Autor skupia się głównie na badaniu dźwięku przy użyciu wzmacniaczy, efektów elektrycznych, itp. Ponadto przedstawia historię gitary elektrycznej, sprzętów wzmacniających, omawia wady i zalety danych sprzętów, oraz kombinacje wzmacniania gry. Do książki dołączona jest także płyta CD z prezentacjami dźwiękowymi różnorodnych kombinacji wzmocnień. UWAGA! KSIĄŻKA W JĘZYKU ANGIELSKIM.

Szkoła gry na trąbce, w której autor krok po kroku wprowadzi Cię w zagadnienia techniczne. Znajdują się tu również wszelkie zagadnienia niezbędne do podjęcia się gry na tym instrumencie. Dodatkowo do publikacji dołączona jest płyta CD z wersją demonstracyjną i z nagranym akompaniamentem.

This is the ultimate self-teaching method designed to offer quality instruction, terrific songs, and a professional quality CD with 86 full-demo tracks. It can be used by students who want to teach themselves or by teachers for private or group instruction. Simply follow the tips and lessons in the book as you listen to the teacher on the CD. This book includes over 70 great songs and covers: assembly and care for the instrument; how to produce sound; reading music notation and rhythms; fingering chart; glossary of musical terms.

Podręcznik do nauki harmonii Marka Harrisona, zawiera różne zagadnienia z teorii muzyki - interwały, trójdźwięki, czterodźwięki, skale pentatoniczne, akordy, itp. Na końcu książki znajduje się również słownik muzyczny wszelkich pojęć.

Ksiażka ta przygotowana została z myślą o osobach, które chcą nauczyć się budować pochód linii basu na podstawie zapisu w formie funkcji harmonicznych (ang. walking bass). Na płycie CD dołączonej do książki znajduje się 31 ścieżek audio z przykładami dźwiękowymi, instruktarzem i wzorcowym wykonaniem ćwiczeń zawartych w publikacji.

Przewodnik stworzony przez Julie Lyonn Lieberman, pomaga odkryć nowe wrażenia oddziałujące na zdrowie fizyczne i psychiczne. Książka z działu muzykoterapii przedstawia jak pokonać niepokój i stres przed występami, ogólne napięcie mięśni przed graniem i w trakcie grania, a także jak zwiększyć efektywność nauki.

Publikacja Petera Spellmana jest doskonałym przewodnikiem dla wszystkich miłośników muzyki chcących stworzyć własną bazę muzyczną w internecie i powiększyć swoje zbiory muzyczne. Autor książki jest dyrektorem biura karier w Collegu Muzycznym w Berklee. Zajmuje się opracowywaniem strategii i działań promujących muzykę w internecie kładąc nacisk na pozyskiwanie słuchaczy i zwiększanie dochodów muzycznych. Dzięki przewodnikowi nauczysz się m. in. jak stworzyć własną profesjonalną witrynę sieci, oraz jak uzyskać pozwolenia na legalne rozpowszechnianie muzyki w internecie.

Przewodnik po teorii muzyki - zawiera wszelkie niezbędne zagadnienia dotyczące notacji muzycznej, m. in. rytmu, artykulacji, dynamiki, metrum, itp. Książka zawiera 13 rozdziałów tematycznych - każdy z nich posiada oddzielne terminologie i ćwiczenia.

Podręcznik Marka Harrisona uczący gry na fortepianie w stylu gospel. Znajdziesz tu przykłady harmonii, melodii i rytmów w tym stylu muzycznym. Autor przedstawia sposoby harmonizowania melodii, układania akompaniamentów, oraz prowadzenia linii basu.

Książka zawiera utwory, które są impresjonistycznymi obrazami skomponowanymi przez Jennifer Linn. Muzyka impresjonistyczna charakteryzuje się przejrzystą fakturą, stosowaniem tzw. "plam dźwiękowych", oraz skal modalnych. Wśród tytułów znajdziesz takie utwory, jak: "Winter's End", "The Great White Sharp", "Thunder On The Plains" i inne.

Just knowing how to play a chord is never enough to make good music. Voice leading - moving individual chord voices smoothly from one chord to the next - is an essential skill for jazz guitarists. This book/CD pack by Berklee associate professor of guitar John Thomas shows you how to voice lead both chord tones and tensions, and will help you add a new level of sophistication to your music. This book is designed for intermediate to advanced guitar players. The accompanying CD features jazz tunes, blues and rhythm changes that you can play along with.

Podręcznik do nauki harmonii Marka Harrisona, zawiera różne zagadnienia z teorii muzyki - interwały, trójdźwięki, czterodźwięki, skale pentatoniczne, akordy, itp. Na końcu książki znajduje się również słownik muzyczny wszelkich pojęć.

Trzecia część książki przybliżającej zagadnienia teorii muzyki współczesnej. Jest to kompletny podręcznik teorii i harmonii dla muzyków pop i jazzu. W tej części zawarte zostały kompletne informacje odnośnie harmonii (akordy majorowe, minorowe, dominantowe, zwiększone, zmniejszone, przewroty itp.).

The follow-up to the hugely successful Art of Torah Cantillation, Volume II teaches you, in a most accessible way, to chant most of the rest of the Hebrew Bible, including Prophets, Ruth, Esther, Ecclesiastes, Song of Solomon and Lamentations. Includes two CDs packed with audio examples.

Doskonały przewodnik po analizie dźwięków, akordów, skal i improwizacji. Autor - Dan Haerle - wprowadza stopniowo wszelkie niezbędne zagadnienia dotyczące improwizacji jazzowych, akordów i skal tego stylu. Publikacja składa się z 12 głównych rozdziałów, oraz 3 rozdziałów podsumowujących - zawierających tabele, słownik. Książka ta jest nieodzowna dla każdego pedagoga jazzowego.

Podręcznik przeznaczony dla osób, które chcą dogłębnie poznać lub rozszerzyć możliwości swojego elektronicznego syntezatora, pokazuje sposoby podłączenia syntezatorów i klawiatur sterujących do urządzeń zewnętrznych takich jak na przykład moduły brzmieniowe. Autor prezentuje sposoby grania różnymi rodzajami brzmień na keyboardzie. Inaczej należy grać korzystając z brzmień instrumentów smyczkowych a zupełnie inaczej grając brzmieniami instrumentów dętych. Drugą niezwykle ważną umiejętnością jest wykorzystanie sequencer'a (pamięci wewnętrznej) podczas gry na keyboardzie. Tutaj znajdziesz szereg utworów rozpisanych w taki sposób, aby wykorzystać możliwości sequencer'a.

Publikacja Alana Gumma jest prezentacją stylów nauczania muzyki. Autor przedstawia nietypowe podejście do sztuki nauczania, a także popiera idee anegdotami i cytatami wielkich artystów i mistrzów. Głównym celem sposobów nauczania Gumma jest zdobycie doskonałego doświadczenia w nauczaniu i osiągnięcie trwałego sukcesu.

Obszerna publikacja będąca zbiorem interpretacji i analiz największych przebojów różnorodnych artystów, m. in.: Tracy Chapman, The Beatles, Michaela Jacksona, The Kinks, The Zombies, Paula Simona i wielu innych. Autor książki - Wayne Wadhams - bada kluczowe składniki, które tworzą piosenkę - melodię, tekst, produkcję, wykonania artystyczne, itp. Znajdziesz tu zaskakujące odpowiedzi na ciekawe i prowokujące pytania.

Publikacja Erica Beall'ego stworzona jest z myślą o tworzeniu biznesu w dziedzinie muzyki. Główna uwaga skupia się na procesie eksploatacji i na znaczeniu tworzenia modelu solidnego interesu muzycznego. Eric Beall jest dyrektorem Zomba Music Publishing, oraz dawnym twórcą piosenek i producentem muzycznym.

Szkoła gry na gitarze basowej autorstwa Dominika Hausera. Autor wprowadza tu zagadnienia dotyczące gry przebiegów akordowych, umiejętności wykorzystywania interwałów w solówkach, akordów septymowych, a także gry w różnych stylach muzycznych jak: grunge, jazz, funk rock, bossa nova i inne. Poszczególne lekcje zawierają przykładowe utwory, m. in. "Jingle Bells" i "When the Saints Go marching In". Do publikacji została dołączona płyta CD z nagranymi wersjami demonstracyjnymi przykładów muzycznych.

Książka autorstwa Rona Middlebrooka, zawiera tabele akordów gitarowych, a także fotografie prezentujące sposoby wygrywania tych akordów na gitarze. Jest to doskonała pozycja, która powinna znaleźć się w biblioteczce każdego gitarzysty.

Publikacja ta przybliża elementy stylów gitarzystów zespołów rockowych lat 90'tych (np. Pearl Jam, Nirvana). W publikacji można znaleźć informacje na temat solówek, skal i różnych strojów gitary. Na płycie dołączonej do książki nagrane zostały wersje demonstracyjne przykładów muzycznych.

Książka napisana została przez słynnego perkusistę - Jose'a Luisa Quintana "Changuito" przy współpracy Chucka Silvermanna. Jest to doskonała szkoła stopniowo wprowadzająca w świat gry na zestawie perkusyjnym. Poszczególne zagadnienia poparte są przykładowymi ćwiczeniami. Ponadto publikacja zawiera wątki historyczne dotyczące perkusji i słynnych perkusistów. Do książki dołączona jest płyta CD z nagranymi wersjami demonstracyjnymi poszczególnych ćwiczeń.

"Right and Sight" to szkoła gry przeznaczona dla pianistów na różnym stopniu zaawansowania. Publikacja służyć ma również nauczycielom, gdyż oprócz kilkunastu różnorodnych ćwiczeń, zawiera przykładowe pytania i zadania jakie może wykorzystać pedagog. Zawarty w niej materiał muzyczny został oparty na serii publikacji "Read and Play" autorstwa T. A. Johnsona. W pierwszym rozdziale przed każdym ćwiczeniem, w dwóch kolumnach zamieszczono: z lewej strony pytania i zadania, z kolei po prawej - wskazówki oraz polecenia dla ucznia. Notki te dotyczą problematyki zawartej w danym ćwiczeniu, m. in. jego tonacji, rytmiki, tempa, metrum, artykulacji, oznaczeń dynamicznych itd. Drugi rozdział nie zawiera już wskazówek, lecz wyłącznie ćwiczenia w różnych tonacjach. Na końcu publikacji zamieszczono słowniczek terminów muzycznych (oznaczeń tempa, charakteru, dynamiki lub artykulacji utworów) użytych w ćwiczeniach. Szkoła "Right and Sight" nie tylko rozwija umiejętności techniczne uczniów, lecz także zwraca ich uwagę na notację muzyczną, formę, fakturę oraz interpretację kompozycji.

"Right and Sight" to szkoła gry przeznaczona dla pianistów na różnych poziomach zaawansowania. Publikacja może służyć również nauczycielom, gdyż oprócz kilkunastu różnorodnych ćwiczeń, zawiera przykładowe pytania i zadania jakie może wykorzystać pedagog. Materiał muzyczny użyty w "Right and Sight" został oparty na serii publikacji "Read and Play" autorstwa T. A. Johnsona. W pierwszym i drugim rozdziale przed każdym ćwiczeniem, w dwóch kolumnach zamieszczono: z lewej strony pytania i zadania, z kolei po prawej - wskazówki oraz polecenia dla ucznia. Notki te dotyczą problematyki zawartej w danym ćwiczeniu, m. in. jego tonacji, rytmiki, tempa, metrum (w drugim rozdziale wprowadzono metrum 6/8), artykulacji, oznaczeń dynamicznych itd. Trzeci rozdział nie zawiera już wskazówek, lecz wyłącznie ćwiczenia w różnych tonacjach. Na końcu publikacji zamieszczono słowniczek terminów muzycznych (oznaczeń tempa, charakteru, dynamiki lub artykulacji utworów) użytych w ćwiczeniach. Szkoła "Right and Sight" nie tylko rozwija umiejętności techniczne uczniów, lecz także zwraca ich uwagę na notację muzyczną, formę, fakturę oraz interpretację kompozycji.

"Right and Sight" to szkoła gry przeznaczona dla pianistów na różnych poziomach zaawansowania. Publikacja może służyć również nauczycielom, gdyż oprócz kilkunastu różnorodnych ćwiczeń, zawiera przykładowe pytania i zadania jakie może wykorzystać pedagog. Materiał muzyczny użyty w "Right and Sight" został oparty na serii publikacji "Read and Play" autorstwa T. A. Johnsona. W pierwszych czterech rozdziałach przed każdym ćwiczeniem, w dwóch kolumnach, zamieszczono: z lewej strony pytania i zadania, z kolei po prawej - wskazówki oraz polecenia dla ucznia. Notki te dotyczą problematyki zawartej w danym ćwiczeniu, m. in. jego tonacji (w drugim, trzecim i czwartym rozdziale wprowadzone są tonacje : As-dur, fis-moll, cis-moll, f-moll i B-dur), rytmiki, tempa, metrum (rozdział trzeci - metrum 3/2), artykulacji, oznaczeń dynamicznych itd. Piąty rozdział nie zawiera już wskazówek, lecz wyłącznie ćwiczenia w różnych tonacjach. Na końcu publikacji zamieszczono słowniczek terminów muzycznych (oznaczeń tempa, charakteru, dynamiki lub artykulacji utworów) użytych w ćwiczeniach. Szkoła "Right and Sight" nie tylko rozwija umiejętności techniczne uczniów, lecz także zwraca ich uwagę na notację muzyczną, formę, fakturę oraz interpretację kompozycji.

"Right and Sight" to szkoła gry przeznaczona dla pianistów na różnych poziomach zaawansowania. Publikacja może służyć również nauczycielom, gdyż oprócz kilkunastu różnorodnych ćwiczeń, zawiera przykładowe pytania i zadania jakie może wykorzystać pedagog. Materiał muzyczny użyty w "Right and Sight" został oparty na serii publikacji "Read and Play" autorstwa T. A. Johnsona. W pierwszym rozdziale przed każdym z ćwiczeniem, w dwóch kolumnach zamieszczono: z lewej strony pytania i zadania, z kolei po prawej - wskazówki oraz polecenia dla ucznia. Notki te dotyczą problematyki zawartej w danym ćwiczeniu, m. in. jego tonacji, rytmiki, tempa, metrum, artykulacji, oznaczeń dynamicznych itd. Drugi rozdział nie zawiera już wskazówek, lecz wyłącznie ćwiczenia w różnych tonacjach. Na końcu publikacji zamieszczono słowniczek terminów muzycznych (oznaczeń tempa, charakteru, dynamiki lub artykulacji utworów) użytych w ćwiczeniach. Szkoła "Right and Sight" nie tylko rozwija umiejętności techniczne uczniów, lecz także zwraca ich uwagę na notację muzyczną, formę, fakturę oraz interpretację kompozycji.

"Right and Sight" to szkoła gry przeznaczona dla pianistów na różnym stopniu zaawansowania. Może również służyć nauczycielom, gdyż oprócz kilkunastu różnorodnych ćwiczeń, zawiera przykładowe pytania i zadania jakie może wykorzystać pedagog. Zawarty w "Right and Sight" materiał muzyczny został oparty na serii publikacji "Read and Play" T. A. Johnsona. W pierwszym rozdziale przed każdym ćwiczeniem, w dwóch kolumnach zamieszczono: z lewej strony pytania i zadania, z kolei po prawej - wskazówki oraz polecenia dla ucznia. Notki te dotyczą problematyki zawartej w danym ćwiczeniu, m. in. jego tonacji, rytmiki, tempa, metrum, artykulacji, oznaczeń dynamicznych itd. Drugi rozdział nie zawiera już wskazówek, lecz wyłącznie ćwiczenia w różnych tonacjach. Na końcu publikacji zamieszczono słowniczek terminów muzycznych (oznaczeń tempa, charakteru, dynamiki lub artykulacji utworów) użytych w ćwiczeniach. Szkoła "Right and Sight" nie tylko rozwija umiejętności techniczne uczniów, lecz także zwraca ich uwagę na notację muzyczną, formę, fakturę oraz interpretację kompozycji.

Publikacja jest drugą częścią cyklu książek dotyczących nauki tworzenia własnego studia muzycznego. Obecna część jest przeznaczona dla osób z podstawową znajomością pojęć technicznych. Poszczególne lekcje zawierają liczne ilustracje, a także przykłady muzyczne na dołączonych do książki płytach CD. Autor - Let Bill Gibson - przekazuje informacje, których potrzebujesz, aby udoskonalić rejestracje dźwięków za pomocą domowego sprzętu nagrywającego. Całość w języku angielskim.

Piąta część szkoły gry na fortepianie z serii "Hal Leonard Student Piano Library" zawiera zagadnienia dotyczące m. in. grup szesnastkowych, skal muzycznych i gam, budowy akordów durowych, mollowych, zwiększonych i zmniejszonych, gry ozdobników i przednutek, i innych. Każdy temat omówiony jest na przykładzie utworów. Na końcu publikacji znajduje się słowniczek oznaczeń muzycznych. Całość w angielskiej wersji językowej.