End Og The Road

Niniejsza książka zawiera aż 70 popularnych piosenek z lat 70-tych w opracowaniu na trąbkę. Wśród tytułów znajdziesz m. in.: "Baby What A Big Surprise", "After The Love Has Gone", "How Deep Is Your Love", "Joy To The World", "She's Always A Woman", "Sometimes When We Touch", "Wonderful Tonight", "You Are So Beautiful" i wiele innych.

Featuring in-depth lessons and 40 great jazz classics, the Hal Leonard Jazz Guitar Method is your complete guide to learning jazz guitar. This book uses real jazz songs to teach you the basics of accompanying and improvising jazz guitar in the style of Wes Montgomery, Joe Pass, Tal Farlow, Charlie Christian, Jim Hall and many others. Lesson topics include: chords and progressions; scales and licks; comping and soloing styles; chord-melody; intros and endings; technique; equipment and sound; and more! Songs include: Satin Doll • Take the A Train • Billie's Bounce • Impressions • Bluesette • My One and Only Love • Desafinado • Autumn Leaves • Watch What Happens • Misty • Song for My Father • and more. The CD contains 99 tracks for demonstration and play-along. Highly Recommended. - Just Jazz Guitar Filled with well-written examples ... bask in the glory of having a lot of great material at your fingertips. - Downbeat

Publikacja zawiera informacje na temat gitary w metalu nowego pokolenia. Rozkłada ona na części zespoły takie, jak Rage Against The Machine, Limp Bizkit czy Linkin Park, oraz ich gitarzystów, analizując ich inspiracje, technikę, sprzęt oraz dając wskazówki pomagające ująć te, często zupełnie odmienne style, w swojej muzyce. Przykłady znaleźć można przy każdym kolejnym zespole. Na dołączonej płycie CD znalazł się materiał dodatkowy - lekcje i nagrania.

Przewodnik stworzony przez Julie Lyonn Lieberman, pomaga odkryć nowe wrażenia oddziałujące na zdrowie fizyczne i psychiczne. Książka z działu muzykoterapii przedstawia jak pokonać niepokój i stres przed występami, ogólne napięcie mięśni przed graniem i w trakcie grania, a także jak zwiększyć efektywność nauki.

Publikacja Petera Spellmana jest doskonałym przewodnikiem dla wszystkich miłośników muzyki chcących stworzyć własną bazę muzyczną w internecie i powiększyć swoje zbiory muzyczne. Autor książki jest dyrektorem biura karier w Collegu Muzycznym w Berklee. Zajmuje się opracowywaniem strategii i działań promujących muzykę w internecie kładąc nacisk na pozyskiwanie słuchaczy i zwiększanie dochodów muzycznych. Dzięki przewodnikowi nauczysz się m. in. jak stworzyć własną profesjonalną witrynę sieci, oraz jak uzyskać pozwolenia na legalne rozpowszechnianie muzyki w internecie.

Neal Matthews, w swojej wieloletniej praktyce, stosował wypracowany w legendarnym studio nagraniowym w Nashville, gdzie na początku lat '60 Elvis Presley nagrał ponad 80 przebojów, system liczb zamiast standardowej notacji muzycznej. System ten sprawdził się w pracy z muzykami, którzy nie zawsze umieli czytać nuty i zapis funkcyjny, był bardzo pomocny w pracy z wokalistami przy zapisywaniu sesji. Z tego sposobu zapisu muzycznego korzystał, między innymi, właśnie Elvis Presley. Książka ta jest dokładnym objaśnieniem systemu notacji z Nashville a także zawiera cytaty, relacje i fotografie z życia gwiazd, które pracowały z jej autorem Neal'em Matthews'em.

Publikacja poświęcona jest kompozycjom Roberta Johnsona w stylu country i blues na gitarę. Znajdziesz tu takie utwory, jak: "Lead Pencil Blues", "Life Saver Blues", "My Black Mama", "Roll and Tumble Blues", "You Gonna Need Somebody When You Die" i wiele innych. Do każdego utworu dodany jest krótki opis dotyczący zarówno historii jak i problemów w nim zawartych. Dodatkowo książka zawiera fotografie artysty.

Publikacja Alana Gumma jest prezentacją stylów nauczania muzyki. Autor przedstawia nietypowe podejście do sztuki nauczania, a także popiera idee anegdotami i cytatami wielkich artystów i mistrzów. Głównym celem sposobów nauczania Gumma jest zdobycie doskonałego doświadczenia w nauczaniu i osiągnięcie trwałego sukcesu.

Publikacja Erica Beall'ego stworzona jest z myślą o tworzeniu biznesu w dziedzinie muzyki. Główna uwaga skupia się na procesie eksploatacji i na znaczeniu tworzenia modelu solidnego interesu muzycznego. Eric Beall jest dyrektorem Zomba Music Publishing, oraz dawnym twórcą piosenek i producentem muzycznym.

Publikacja jest trzecią częścią cyklu książek dotyczących nauki tworzenia własnego studia muzycznego. Niniejsza część obejmuje tematy dotyczące odpowiedniego oprogramowania, konfiguracji systemu, nagrań cyfrowych i różnic pomiędzy nagraniami analogowymi a cyfrowymi, przechowywania i kopiowania plików i wiele innych. Do książki zostały dołączone także dwie płyty CD z nagranymi przykładami muzycznymi danych zagadnień wraz z ich wyjaśnieniami. Całość w języku angielskim.

The illustrated book, ''Chopin'', prepared on the occasion of Chopin's 160th death and 200th birth anniversaries, is intended for a wide range of readers, both in Poland and abroad, in particular to the aficionados of Frederic Chopin's phenomenal talent and those who wish to learn more about his biography and the times when he lived. The book's aim is to promote Chopin-related issues and knowledge of the composer. The authors have undertaken to answer the questions of how his talent developed and how the historical situation influenced the artist's personality and work. The text is complemented by rich illustrative material, including archival materials as well as contemporary photographs, depicting the sights associated with Chopin's life.

Spis treści: