About the Author

This book/CD pack is designed for drummers of all styles and levels, as well as recording engineers and producers. It contains step-by-step instructions along with over 35 professional photos that allow you to see the tools and tuning techniques up close. The 29-track companion CD contains demos for listening, so you can read and hear the differences in sounds. Covers: preparation; drumhead basics; drum construction and head properties; tom-toms; snare drum; bass drum; the drum set as one instrument; drum sounds and tuning over the years; when to change heads; and more.

Publikacja zawiera informacje na temat gitary w metalu nowego pokolenia. Rozkłada ona na części zespoły takie, jak Rage Against The Machine, Limp Bizkit czy Linkin Park, oraz ich gitarzystów, analizując ich inspiracje, technikę, sprzęt oraz dając wskazówki pomagające ująć te, często zupełnie odmienne style, w swojej muzyce. Przykłady znaleźć można przy każdym kolejnym zespole. Na dołączonej płycie CD znalazł się materiał dodatkowy - lekcje i nagrania.

This book unleashes the secrets of 15 guitarists from the bands that have shaped today's hard rock guitar sound, including Jane's Addiction, the Red Hot Chili Peppers, Kiss, The Foo Fighters, Alice in Chains, AC/DC, and Soundgarden. Each chapter offers biographical portraits, details on gear setup and tone, analysis of playing techniques, and several music examples. The CD illustrates all the examples from the book, played with each artist's preferred equipment.

This cutting-edge book/CD set introduces acoustic and electronic drummers to the art of performing and creating loop-based music styles. It covers the history and basics of a variety of techno styles including Jungle/Drum'n'Bass, Hip-Hop, Electronica, Trip-Hop, 2-Step, Acid Jazz and Ambient, and is illustrated with sound files as well as notated examples of beats and grooves. The book also includes interviews with prominent techno drummers and provides information about creating breakbeats, using music software to transcribe drum grooves, acoustic drum triggering, using MIDI, and the author's DJ Drummer concept. In addition, the enhanced CD includes a demo version of Sonic Foundry's ACID.

Melodies based on triads and melodic extensions sound more natural and musical than ones developed exclusively from scales. Triads - the fundamental building blocks of harmony - are a simple and effective remedy for scale dependency in improvisation. In Jazz Improvisation for Guitar: A Melodic Approach, explore the potential of triads and their melodic extensions and learn to connect them using guide tones. You'll learn to create solo phrases in the style of some of the world's finest jazz guitarists like Wes Montgomery, George Benson, Grant Green, Kenny Burrell, and Pat Martino.

Take your playing beyond barre chords and the blues box! This book/CD pack is ideal for the rock guitarist who is interested in expanding boundaries and exploring new musical paths. Ten chapters will take you through the essentials of the jazz idiom with plenty of exercises and examples - all of which are demonstrated on the accompanying CD.

Publikacja autorstwa Davida McGee opisuje biografię i twórczość legendarnego króla muzyki blues'owej - B. B. Kinga. Autor stworzył mapę życia artysty rozpoczynając od dzieciństwa spędzonego w Delcie Mississippi oraz czasów studenckich. Opisuje także szczegółowo dyskografię i wyróżnione albumy. Książka zawiera wywiady z B. B. Kingiem, jego producentami muzycznymi, aranżerami i współpracującymi z nim muzykami. Całość w angielskiej wersji językowej.

Książka poświęcona w całości twórczości John'a Lennon'a. Są tutaj opisane dokładnie poszczególne utwory, ich zapis nutowy, analizy harmoniczne i rytmiczne oraz geneza powstania. Publikacja zawiera również biografię John'a z lat 1964/1969.

Learn how the professionals create monster solos with this easy-to-use book/CD pack! The accompanying CD includes 68 tracks of exercises, licks, solo examples, and play-alongs. Includes all necessary foundation materials; detailed instructions on how and what to practice; essential concepts for players at every level; developing your real-time melodic reflexes; soloing over any progression in any style of music; using chords as an endless source of ideas; and more.

Prezentowana książka wprowadza muzyków w świat ludowej muzyki północnej Ameryki. Autor - Doug Cox - wyjaśnia wiele zagadnień dotyczących m. in. rytmów, melodyki, teorii muzyki gitarowej. Wszelkie zapisy utworów są wykonane za pomocą tabulatury. Dodatkowo do książki dołączona jest płyta CD z nagranymi 40 ścieżkami demonstracyjnymi poszczególnych utworów, co jest niezwykle pomocne podczas nauki.

Książka została napisana z myślą o muzykach zainteresowanych nabyciem mocnej podstawy do gry jazzu. Publikacja zawiera ponad 800 zagrywek gitarowych w stylu gry takich muzyków, jak: Tal Farlow, Pat Martino, Wes Montgomery, Joe Pass, Johnny Smith i wielu innych. Dodatkowo do książki dołączona jest płyta CD zawierająca wersje demonstracyjne zawartych w książkach ćwiczeń i solówek.

Doskonała pozycja do nauki śpiewu Deny Murray. Autorka książki stopniowo tłumaczy budowę dróg oddechowych, system i zasady oddychania występujące podczas śpiewu, itp. Ponadto znajdziesz tu wiele ćwiczeń technicznych głosowych. Dodatkowo do książki dołączone są dwie płyty CD. Na pierwszej znajdują się nagrania poszczególnych lekcji i wersje demonstracyjne ćwiczeń. Na drugiej płycie zostały nagrane ćwiczenia na skalach muzycznych dla bardziej zaawansowanych śpiewaków i wersje fortepianowe ćwiczeń.

Przewodnik Kenny'ego Kernera adresowany jest do wszystkich muzyków. DOstarcza on wszelkich informacji na temat dyrektorów artystycznych, muzycznych, handlowych; adwokatów muzycznych, spółek i studiów nagraniowych. Dowiesz się także zasad promowania muzyki i sposobów rozpowszechniania utworów, piosenek i nagrań muzycznych.

Pakiet - książka i CD - został stworzony z myślą o gitarzystach zainteresowanych poszerzaniem wiedzy na temat koncepcji prowadzenia linii melodycznych w grze na gitarze. Autor - Greg Cooper - przedstawia m. in.: ćwiczenia w skalach durowych i molowych, grę w stylach blues i jazz. Płyta CD dołączona do książki zawiera wersje demonstracyjne poszczególnych ćwiczeń.

Publikacja Petera Loela Boonshafta jest arcydziełem skupiającym myśli, idee i różnorakie zagadnienia dotyczące muzyki. Autor zawarł w niej sposoby nauki muzyki, także własne doświadczenia, anegdoty i inspirujące do działań cytaty uczonych i mistrzów, m. in. Toma Donaldsona, Dr. Tima Lautzenheisera, Jamesa Swearingena i Dr. W. Francisa McBetha. Książka napisana jest prostym językiem angielskim.

Publikacja Alana Gumma jest prezentacją stylów nauczania muzyki. Autor przedstawia nietypowe podejście do sztuki nauczania, a także popiera idee anegdotami i cytatami wielkich artystów i mistrzów. Głównym celem sposobów nauczania Gumma jest zdobycie doskonałego doświadczenia w nauczaniu i osiągnięcie trwałego sukcesu.

Publikacja Timiego Lautzenheisera i Brada Whita jest przeznaczona dla nauczycieli chóru. Znajdują się tu karty pracy na każdy miesiąc roku szkolnego, a także przykłady listów i podań w sprawach koncertów, wyjazdów, itp. Do książki dołączona jest płyta CD-ROM, na której znajdują się dokumenty z książki w formie multimedialnej, co umożliwia m. in. korespondencję nauczyciela z rodzicami uczniów.

In the Band Director's Communications Kit, Dr. Tim Lautzenheiser has provided every teacher with communication letters focusing on music advocacy, the importance of the arts in our schools, and the benefits of musical study in the development of the child. Dr. Charles Menghini, Director of Bands at VanderCook College of Music, Chicago, has contributed additional letters written specifically for band - essential time savers for the busy band director.

A continuation of the concepts presented in Vol. I. Vol. II features 8 instructional units designed to teach outstanding grade 2 and 3 music including The Battle Pavane, Festival Celebration, Kentucky - 1800, The Civil War, Air For Band, Mini-Suite and special units dealing with March Music and Multicultural Music.

Publikacja Erica Beall'ego stworzona jest z myślą o tworzeniu biznesu w dziedzinie muzyki. Główna uwaga skupia się na procesie eksploatacji i na znaczeniu tworzenia modelu solidnego interesu muzycznego. Eric Beall jest dyrektorem Zomba Music Publishing, oraz dawnym twórcą piosenek i producentem muzycznym.

Publikacja zawiera wiele porad dotyczących gry na gitarze akustycznej, od informacji odnośnie wyboru gitary czy zakładania strun, poprzez porady dotyczące samej gry, rozwijania stylu, aranżowania, aż po instrukcje dotyczące prowadzenia własnej kariery gitarzysty. Do publikacji dołączona została płyta CD zawierająca nagrania przykładów.

Ruchoma linia basu występuje w muzyce jazzowej i w fingerstyle'u. W muzyce jazzowej (o czym traktuje ta książka) polega ona na jednoczesnym zapewnieniu ciągłości linii basu jako osobnego głosu, i wypełnienia harmonicznego. Najlepsi muzycy, tacy jak np. Martin Taylor, potrafią w te dwa głosy wpleść jeszcze melodię a nieraz i improwizację. Do publikacji dołączono płytę CD z nagraniami wszystkich przykładów w dwóch prędkościach oraz z akompaniamentami.