Improvisation

Lista utworów:
34 SKIDOO (BILL EVANS)
B MINOR WALTZ (BILL EVANS)
BILL'S BELLE (BELL EVANS)
BILL'S HIT TUNE (BILL EVANS)
BLUE IN GREEN (MILES DAVIS)
C MINOR BLUES CHASE (BILL EVANS)
CARNIVAL (BILL EVANS)
CATCH THE WIND (BILL EVANS)
CHILDREN'S PLAY SONG (BILL EVANS)
CHROMATIC TUNE (BILL EVANS)
COMRADE CONRAD (BILL EVANS)
DISPLACEMENT (BILL EVANS)
EPILOGUE (BILL EVANS)
FIVE (J BORLA/B EVANS)
FIVE (BILL EVANS)
FOR NENETTE (BILL EVANS)
FUDGESICLE BUILT FOR FOUR (B EVANS)
FUN RIDE (BILL EVANS)
FUNKALLERO (BILL EVANS)
FUNNY MAN (BILL EVANS)
G WALTZ (BILL EVANS)
IN APRIL (R SCHORE/B EVANS)
INTERPLAY (BILL EVANS)
IT'S LOVE - IT'S CHRISTMAS (BILL EVANS)
KNIT FOR MARY F (BILL EVANS)
LAURIE (BILL EVANS)
LAURIE (THE DREAM) (B DOROUGH/B EVANS)
LETTER TO EVAN (BILL EVANS)
LOOSE BLOOSE (BILL EVANS)
MAXINE (BILL EVANS)
MY BELLS (LYRICS) (G LEES/B EVANS)
MY BELLS (INSTRUMENTAL) (BILL EVANS)
N.Y.C.'S NO LARK (BILL EVANS)
ONE FOR HELEN (BILL EVANS)
ONLY CHILD (INSTRUMENTAL) (BILL EVANS)
ONLY CHILD (LYRICS) (R SCHORE/B EVANS)
OPENER, THE (BILL EVANS)
ORBIT (BILL EVANS)
PEACE PIECE (BILL EVANS)
PERI'S SCOPE (BILL EVANS)
PROLOGUE (BILL EVANS)
QUIET NOW (D ZIETLIN/BILL EVANS)
RE: PERSON I KNEW (BILL EVANS)
REMEMBERING THE RAIN (BILL EVANS)
SHOW-TYPE TUNE (BILL EVANS)
SIMPLE MATTER OF CONVICTION, A (BILL EVANS)
SINCE WE MET (BILL EVANS)
SONG FOR HELEN (BILL EVANS)
STORY LINE (BILL EVANS)
T.T.T. (TWELVE TONE TUNE) (BILL EVANS)
THEME (WHAT YOU GAVE) (BILL EVANS)
THERE CAME YOU (BILL EVANS)
THESE THINGS CALLED CHANGES (BILL EVANS)
TIFFANY (BILL EVANS)
TIME REMEMBERED (INSTRUMENTAL) (BILL EVANS)
TIME REMEMBERED (LYRICS) (P LEWIS/ B EVANS)
TURN OUT THE STARS (LYRICS) (G LEES/B EVANS)
TURN OUT THE STARS (INSTRUMENTAL) (G LEES/B EVANS
TWO LONELY PEOPLE, THE (INSTRUMENTAL) (C HALL/ BILL EVANS)
TWO LONELY PEOPLE, THE (LYRIC) (C HALL/ B EVANS)
VERY EARLY (LYRIC) (C HALL/ B EVANS)
VERY EARLY (INSTRUMENTAL) (C HALL/ B EVANS)
WALKIN' UP (BILL EVANS)
WALTZ FOR DEBBY (LYRICS) (G LEES/B EVANS)
WALTZ FOR DEBBY (INSTRUMENTAL) (G LEES/B EVANS)
WALTZ IN Eb (BILL EVANS)
WE WILL MEET AGAIN (BILL EVANS)
YET NE'ER BROKEN (BILL EVANS)
YOUR STORY (BILL EVANS)

Peter Deneff is a pianist, composer, and teacher in Southern California. He began playing at age three and started his formal training at nine with classical pianist Leaine Gibson. He began jazz studies in 1986 u pianisty Mike Garsona. He studied composition at California State University Long Beach with Dr. Justus Matthews and Dr. Martin Herman. He residens in Southern California with his wife Diane, and third children.

Lista utworów:
Single - Voice Montuno Exercises (Deneff Peter)
Variations of the Single - Voice Montuno Exercises Using Syncopation (Deneff Peter)
Octave Montuno Exercises Grouped in Threes (Deneff Peter)
Octave Montuno Exercises Harmoninized in Tenths (Deneff Peter)
Octave Montuno Exercises Grouped in Fours (Deneff Peter)
Chromatic Exercises (Deneff Peter)
Syncopated Octave Montuno Exercises (Deneff Peter)
Syncopated Octave Montuno Exercise Played Chromatically (Deneff Peter)
Typical Latin Improvisational Technique (Deneff Peter)
Based on a Cha-Cha Piano Rhythm (Deneff Peter)
A Technique Common in Cuban Piano Playing (Deneff Peter)

An easy, yet thorough instructional book using famous, classic blues and rock tunes to introduce students to the 12-bar blues and simple blues improvisation. Each song is prefaced by a one-page worksheet to help students master pattern identification, fingering, syncopation, and harmonic progressions. Perfect for novice blues pianists, who will derive much pleasure playing authentic tunes and developing their improvisational skills. 10 Solos: Bumblebee Blues • Blue Suede Shoes • Hound Dog • I Got You • In the Mood • Jailhouse Rock • Jump, Jive an' Wail • Night Train • Shake, Rattle and Roll • Tutti Frutti.

Dr. John continues his discussion and demonstration of the styles of the musicians he heard and worked with as a youngster in New Orleans. Mac breaks down the tunes, turnarounds, left-hand patterns, and right-hand improvisations of legendary greats Huey Piano Smith, Tuts Washington, Herbert Santina, Allen Toussaint and others, including some originals by Mac Rebennack himself. 60-MIN. • INCLUDES MUSIC • EARLY INTERMEDIATE TO INTERMEDIATE LEVEL

Podręcznik ten wraz z załączoną płytą CD zawiera lekcje improwizacji w popularnych stylach, w których technika improwizacji jest powszechnie stosowana. Nie jest on dedykowany dla określonego instrumentu lub grupy instrumentów, korzystać z niego może każdy, zarówno wokaliści jak i instrumentaliści - harmoniczni i melodyczni bez względu na to czy instrument jest transponujący czy nie. Książka podzielona jest na dwie części - teoretyczną (w której omawiane są zagadnienia z teorii muzyki, począwszy od podstaw takich jak rytm, tempo, melodia, aż po zasady budowania voicing'u i progresji melodycznych w oparciu o harmonię i skale z uwzględnieniem rytmiki i frazowania), oraz praktyczną (gdzie wykonuje się zapisane improwzacje w wersji podstawowej oraz rozbudowanej - zreharmonizowanej).

Doskonała pozycja do nauki gry na fortepianie w stylu jazz. Autor - Mike Steinel - krok po kroku wprowadza, za pomocą ćwiczeń, w poszczególne zagadnienia melodyczno - rytmiczne. Do poszczególnych zagadnień muzycznych zamieszczony jest krótki opis wyjaśniający w języku angielskim. Znajdziesz tu również fragmenty partii solowych znanych artystów jazzowych i opis osób. Dodatkowo do książki dołączone są dwie płyty CD zawierające wersje demonstracyjne ćwiczeń i utworów.

Podręcznik ten jest zbiorem skal i pentatonik przygotowanych z myślą o instrumentaliście klawiszowym. Każda ze skal zapisana jest we wszystkich tonacjach wraz z oznaczeniami przynależących jej akordów. Następnie zapisane są przykłady praktycznego zastosowania danego materiału dźwiękowego w improwizacji w wielu stylach jazz'owych. Oprócz tego w podręczniku tym znajduje się wiele opisów, uwag i instrukcji do co wykonywania poszczególnych ćwiczeń.

Publikacja opisuje skale i akordy stanowiące podstawię dla jazzowej improwizacji. Zawiera tabele skal dla wszystkich tonacji. Ponad 160 przykładów pomoże wprowadzić nowo poznane umiejętności do repertuaru.

Piąta z kolei część serii utworów fortepianowych ułożonych progresywnie według stopnia trudności. W prezentowanej publikacji znajdziesz 15 Improwizacji fortepianowych wymagających większych umiejętności gry.

Publikacja zawiera aranżacje fortepianowe hymnów i tradycyjnych melodii chrześcijańskich dokonane przez wybitnego pianistę - Larry'ego Daltona. Zapis zawiera także akordy. W publikacji zamieszczono krótkie noty dotyczące wykonawstwa poszczególnych utworów. Wśród tytułów znajdziesz m. in.: "Come, Thou Fount of Every Blessing", "Crown Him with Many Crowns", "I Sing the Mighty Power of God", "I Must Tell Jesus" i inne.

Publikacja Warrena Bernhardta jest drugą częścią szkoły skierowanej do pianistów pragnących nauczyć się gry improwizacji jazzowych. Zawarto tu informacje dotyczące m. in. akordów, modulacji, skal muzycznych charakterystycznych dla muzyki jazzowej, a także przykładowe zagrywki i utwory. Do publikacji dołączona jest płyta CD z nagranymi wersjami demonstracyjnymi ćwiczeń i utworów.

Publikacja autorstwa Lee Evansa skierowana jest do pianistów pragnących nauczyć się lub też udoskonalić grę jazzowych akompaniamentów improwizowanych. Książka podzielona jest na cztery główne rozdziały tematyczne: I. - akompaniament oparty o charakterystyczne rytmy, II - akompaniament prowadzący, III - wykorzystanie ciszy w akompaniamencie jazzowym, IV - połączenie rytmów jazzowych z przebiegami harmonicznymi. Całość w angielskiej wersji językowej.

Seria książek do nauki gry na fortepianie Roberta Pace. Zeszyt piąty przeznaczony jest dla średniozaawansowanych pianistów w początkowym etapie kształcenia. Wśród utworów możemy znaleźć między innymi utwory Jana Sebastiana Bacha, Fryderyka Chopina czy Ludwika van Beethovena. Trzy utwory (Sarabande, Landler, Dance Suite) opracowane są w układzie na 4 ręce. Przy niektórych tytułach znaleźć można zamieszczone przez wydawcę wskazówki wykonawcze.

Publikacja autorstwa Lee Evansa przeznaczona jest dla pianistów średniozaawansowanych. Jej celem jest nauka samodzielnego komponowania wariacji w oparciu o różne tematy muzyczne, w celu rozwijania samodzielnej gry improwizacji. Lekcje dotyczą przekształcania melodii poprzez m. in. odwrócenia, inwersje, przesuwanie melodii do wyższej oktawy, zmiany rytmu melodii, fragmentacji za pomocą pauz, a także rodzajów i budowy akordów umożliwiających tworzenie akompaniamentów. Całość w angielskiej wersji językowej.

Publikacja Warrena Bernhardta jest szkołą skierowaną do pianistów pragnących nauczyć się gry improwizacji jazzowych. Zawarto tu informacje dotyczące m. in. skal diatonicznych, progresji, charakterystycznych rytmów jazzowych i bluesowych oraz akordów. Do publikacji dołączona jest płyta CD z nagranymi wersjami demonstracyjnymi ćwiczeń.

Publikacja autorstwa Joela Simpsona skierowana jest do osób mających na celu nauczyć się lub rozwinąć grę improwizacji bluesowych. Zawarto tu informacje dotyczące technik gry, charakterystycznych akordów i skal bluesowych, połączeń harmonicznych, i inne. Do publikacji dołączona jest płyta CD z nagranymi wersjami demonstracyjnymi przykładów muzycznych. Odtwarzając płytę na komputerze możesz zmieniać tempo ćwiczeń bez zmiany wysokości dźwięków.

Niniejsza szkoła jazzu na fortepian autorstwa Lee Evansa zawiera takie zagadnienia, jak: synkopowanie, akordy septymowe, charakterystyczne przebiegi harmoniczne, gra non-legato i improwizowanie. Poszczególne tematy omówione są na przykładzie utworów. Dodatkowo publikacja zawiera cztery utwory jazzowe na fortepian na cztery ręce.

Arthur Houle jest profesorem muzyki i dyrektorem wydziału instrumentów klawiszowych w Mesa State College w Grand Junction, w stanie Colorado. Znany jest z licznych kompozycji i aranżacji utworów jazzowych na fortepian. Niniejsza publikacja zawiera pięć utworów Cowboy Jazz w aranżacji Houlego dla pianistów średnio zaawansowanych. Zapis zawiera dodatkowo akordy i palcowanie.

Dr. John, a właściwie John Malcolm Rebennack Jr, to amerykański piosenkarz, pianista i muzyk, którego muzyka skupia się wokół takich gatunków, jak blues, boogie-woogie i rock and roll. Niniejsza publikacja jest szkołą gry na fortepianie autorstwa dr. Johna, który prezentuje na przykładach utworów sposoby gry w danym stylu muzycznym, oraz charakterystyczne przebiegi akordowe wykorzystywane w grze przez takich wykonawców, jak: Lloyd Glenn, Charles Brown, i inne. Do publikacji dołączona jest także płyta CD z nagranymi lekcjami i wersjami demonstracyjnymi utworów.

Publikacja skierowana jest do pianistów pragnących uczyć się i doskonalić techniki gry improwizacji na fortepianie. Książka podzielona jest na 6 głównych rozdziałów: 1. technika gry, 2. improwizacja, 3. prowadzenie linii melodycznej, 4. harmonia, 5. etiudy, 6. aneks zawierający skale muzyczne, gamy i pasaże. Do publikacji dołączona jest płyta CD z nagranymi wersjami demonstracyjnymi poszczególnych ćwiczeń.

Szkoła gry na fortepianie autorstwa Roberta Pace stworzona jest z myślą o początkujących pianistach. Zawarty w niej materiał dotyczy zarówno zagadnień z zakresu teorii muzyki, czytania nut, jak również technik gry i ćwiczeń muzycznych. Autor kładzie także nacisk na samodzielne komponowanie muzyki i zachęca ku temu poprzez przykłady tematów z wariacjami i możliwość dokomponowania własnych wariacji. Całość w angielskiej wersji językowej.

Pierwsza część szkoły gry na fortepianie wprowadza podstawowe zagadnienia dotyczące postawy podczas gry, sposobu ułożenia rąk na klawiaturze, numeracji palców, wartości rytmicznych, zapisu nutowego i innych. Poszczególne tematy wprowadzane są na przykładzie krótkich utworów. Pod zapisem utworów podano także partię akompaniamentu, która może być wykonywana przez nauczyciela. Szkoła od pierwszej lekcji umożliwia uczniowi granie utworów. Oczywiście pierwsze lekcje odbywają się metodą beznutową. Uczeń gra na podstawie zawartych ilustracji. Szkoła szczególnie przystosowana jest dla uczniów w wieku 4-10 lat. Całość w angielskiej wersji językowej.

Hal Leonard Student Piano Library, to seria książek do nauki gry na fortepianie przeznaczona dla najmłodszych muzyków. W skład kolekcji wchodzą książki z lekcjami gry, teorią i zeszyty ćwiczeń. Bogato ilustrowana publikacja służy do nauki w prosty i zabawny sposób. Niniejsza pozycja, to lekcje gry, których tematyka skupia się na interwale kwarty i kwinty. Część utworów posiada zapis akompaniamentu, który powinien być wykonywany przez nauczyciela. Do książki dołączona jest płyta CD z nagranymi akompaniamentami do ćwiczeń, co umożliwia doskonalsze opanowanie materiału.

Druga część szkoły gry na fortepianie dla najmłodszych z serii The Hal Leonard Student Piano Library. Książka zawiera dużą ilość różnorodnych utworów. Pod zapisem utworów podana jest partia akompaniamentu, który może być wykonywany przez nauczyciela. Do każdej pozycji dodany jest komentarz w języku angielskim i nowe zagadnienie muzyczne. W prezentowanej części znajdują się takie zagadnienia muzyczne, jak: legato, oktawa, ritenuto, crescendo, decrescendo, fortissimo, pianissimo, akcent muzyczny, forma Ronda (ABA), staccato, dźwięki z bemolem i z krzyżykiem, pauza. Dodatkowo publikacja ma kolorowe ilustracje zachęcające dzieci do nauki.

Niniejsza publikacja - "Książka z ćwiczeniami" zeszyt 2 to praktyczny podręcznik dla początkujących pianistów. Podzielony jest on na pięć rozdziałów. W pierwszym rozdziale znajdują się proste melodie oparte na materiale dźwiękowym c d e f g. W drugim rozdziale zawarto drobne utworki na interwał kwarty, natomiast w trzecim rozdziale - kwinty. Czwarty rozdział zawiera melodie schromatyzowane. W ostatnim rozdziale znajdują się melodie oparte na materiale g a h c d. W niektórych utworkach zamieszczono również tekst w języku niemieckim do śpiewania (m.in. w "Gute nacht"). Książka używana w bardzo dobrym stanie.

Stan publikacji: bardzo dobry.

Inspiracją do każdej z trzech etiud tego cyklu zatytułowanych „Improvisation with Blue”, „Steps of Silence” i „Ad Parnassum” stały się kolejno obrazy Wassily Kandinsky'ego, Yves Tanguy'ego i Paula Klee. Patrząc na te obazy jestem w stanie „usłyszeć" muzykę, która drzemie tam w swojej „zamarzniętej” formie. W moim widzeniu każdy obraz koresponduje ze specyficznymi układami dźwiękowymi, które następnie przekształcam w pełne myśli muzyczne. Ale oczywiście utwory inspirowane obrazami nie należą do kategorii muzyki programowej, są to tylko czysto muzyczne wizje inspirowane tym malarstwem. [M. Ptaszyńska]